ZMYSLENÍ PŘIROZENÉHO SVĚTA
Mnoho fotografů se rozhodlo použít přirozené světlo jako svůj zvolený styl, téměř jako čestný odznak. Přirozené světlo je úžasný zdroj, který poskytuje snadné použití a lichotivé světlo vašim předmětům, ale měli byste jej používat stejným způsobem, jako byste používali studiová světla. Musíte vytvořit světlo a stín, které dodají emoce nebo náladu, nikoli ploché osvětlení, které nedává žádný tvar, texturu ani náladu. Doufejme, že vám tyto tipy pomohou na cestě k vylepšení vašich klasických portrétů v přirozeném světle.
# 1 - HLEDÁNÍ KVALITNÍHO SVĚTLA A STÍNŮ
Nejprve najděte kvalitní světlo - nejlépe otevřený odstín, protože nabízí měkké lichotivé světlo a je kontrastně nižší. Vyhněte se slunci jako hlavnímu světlu, protože to způsobí ostré stíny a přimhouření, což je u kvalitních portrétů nežádoucí.
Otevřený stín najdete pod markýzami, okraji stromů nebo budov a například uvnitř dveří nebo oken. Na těchto obrázcích jsou dívky umístěny přibližně 1,5 metru (5 stop) uvnitř dveří staré kůlny na dřevo.
Hledejte stíny; jsou stejně důležité. Stíny odečítají světlo a vytvářejí tvar a náladu.
# 2 - VYBERTE SI SPRÁVNÉ POZADÍ
Jakmile zjistíte svou polohu, zkontrolujte pozadí. I když jste našli perfektní otevřené stínované místo, ujistěte se, že pozadí není příliš kontrastní se sluncem zalitými oblastmi. Ty mohou být vizuálně rušivé, proto zkuste vybrat přehledná pozadí, která jsou kontrastně nižší a tmavší než obličej subjektu. To umožní tváři promítat dopředu tím, že bude nejsvětlejším tónem na pozadí (ukazují to všechny obrázky v tomto článku).
# 3 - NAJDETE SMĚR SVĚTLA
Jakmile najdete dobrou kvalitu světla, zkontrolujte jeho směr. Chcete, aby světlo narazilo na obličej vašeho subjektu v úhlu přibližně 45 stupňů k nosu a z vyššího úhlu. Tato výška by měla být také asi 45 stupňů jako základní výchozí bod.
Pozici světlometu můžete zkontrolovat pohledem do očí; kolem 10–11 nebo 1–2 hodiny by měl být jeden v obou očích. (Závisí to na osvětlené straně obličeje a struktuře očních důlků). Hluboko posazené oči budou potřebovat o něco nižší zdroj světla. Měli byste si také všimnout, že nosní stín má přibližně 45 stupňů.
Chcete-li snížit světlomety, musíte změnit úhel hlavy objektu nakloněním více či méně. Dokonce i posunutí objektu dále od okraje převisu sníží úhel světla. Je to opak toho, že jste ve studiu, kde můžete pohybovat světly. Přirozené světlo je pevné a pro dosažení dobrého osvětlení je nutné pohybovat objektem nebo fotoaparátem.
# 4 - OČI JSOU OKNA DO DUŠE
Catchlights jsou v portrétu velmi důležité. Vedou vás nejen tam, odkud světlo vychází, ale také vytvářejí pocit hloubky. TIP: žádná světla = žádná fotka. Pokud nejsou k dispozici žádné reflektory, bude v očích minimální, pokud vůbec, textura a barva. Vždy si pozorně prohlédněte oči.
# 5 - JEDNODUCHÉ POSITOVÁNÍ
Portréty zde představují základní klasický styl pohledu do kamery. Obvykle je lichotivější naklonit ramena od fotoaparátu, opět je o 45 stupňů užitečný výchozí bod. Naklonění těl a hlav k sobě dává emocionální spojení. Vzpřímený nebo odkloněný by od sebe ukazoval odstup.
Dobrou praxí je také mít nosy mírně odvrácené od fotoaparátu, zejména u dospělých. Nosy směřující přímo na kameru budou v mnoha případech vypadat širší, zejména v kombinaci s plochým osvětlením. U dětí to není tak kritické a dobré osvětlení vytvoří lepší tvar.
Ruce a ruce je třeba jednoduše položit, aby nepřitahovaly pozornost. Na obrázcích č. 1 a 2 výše (horní část článku) jsou dolní paže ohnuté dolů a ruce jemně sevřely. Věci, kterým byste se měli vyhnout, jsou otevřené prsty, zejména přehozené přes rameno, protože díky tomu může být portrét zaneprázdněný a neuspořádaný. Rovněž je třeba se vyhnout loktům ohnutým o 90 stupňů. Tady je jednoduchá mantra, kterou si musíte pamatovat, pokud jde o pózování hlav, paží, nohou, rukou, boků, ramen atd.:
KDYŽ SE TO OHÝBÁ - OHNĚTE TO. POKUD SE KŘIVÍ - KŘIVKA. IF IT TWISTS - TWIST IT.
Jeho použití vám pomůže vyhnout se statickým pózám.
# 6 - VYJÁDŘENÍ
Výraz je nejdůležitějším prvkem portrétu. Ve většině případů bude špatně osvětlený a pózovaný portrét s krásným výrazem trumfnout nad technicky dokonalým portrétem s průměrným výrazem ve většině případů, ale to není důvod k cestě průměrnosti.
Výraz je osobní věc. Mé preference je náladový, oduševnělý styl, ale vaše sezení by měla vždy zahrnovat různé výrazy, jako je smích, úsměv, zamyšlení atd. K dosažení tohoto oduševnělého stylu nemůžete skákat v hyperaktivní náladě a očekávat oduševnělý vzhled. Nejlepší přístup je styl Zen, který tiše udává směr. Tyto portréty v klasickém stylu vytvářejí krásné otevřené oči, uvolněné obličejové svaly a skutečný tvar rtů. Skutečně nadčasové portréty srdce a duše, ale vše vyžaduje PRAXI.
SOUHRN
- S fotografií v přirozeném světle zacházejte stejně jako se studiovým osvětlením.
- Najděte kvalitní měkké světlo.
- Hledejte stíny, které vytvoří tvar a náladu.
- Umístěte předmět jako výchozí bod pod úhlem 45 stupňů ke světlu.
- Světelný zdroj je stálý, takže pohybem fotografovaného objektu a fotoaparátu snižte výšku světla v očích.
- Zkontrolujte, zda nejsou v očích světla.
- Zjednodušte si pózování.
- Měkké výrazy fungují nejlépe pro klasické portréty s nízkou klávesou.
ZVLÁŠTNÍ POZNÁMKY
U každého z těchto obrázků lze pouhým pohybem polohy kamery dosáhnout dalších úhlů obličeje (2/3 obličeje a profilu). Přestože by póza a světlo zůstaly stejné, možná budete muset mírně upravit náklony hlavy a zkontrolovat pozadí.
Barvy oblečení také hrají velkou roli u kvalitních portrétů. Tmavší oblečení funguje nejlépe pro portréty s nízkým klíčem. Vaše oči by měly být přitahovány k nejjasnějšímu tónu portrétu, proto by světlé oblečení bylo vizuálně rušivé.
Sdílejte a / nebo uložte tento příspěvek na klasické portréty přirozeného světla na Pinterestu pomocí tohoto obrázku.
