Kdy přestat být fotografem a začít být fotoeditorem

Anonim

V určitém okamžiku končí každé focení. Každé portrétní focení, natáčení kuchařské knihy, rodinná dovolená, reklamní kampaň, promoce na vysoké škole, svatba a fotografická esej se nakonec dostanou do bodu, kdy je čas odložit fotoaparát a zjistit, co máte. Gratulujeme - právě jste se stali editorem fotografií. Aby bylo jasno, nemluvím o opravách nebo manipulaci v aplikaci Lightroom, Photoshop ani v žádném jiném dostupném softwarovém balíčku pro úpravu obrázků. Mluvím o úkolu posadit se k 367 obrázkům, které jste si právě stáhli, a mít možnost dívat se na svou vlastní práci objektivním, kritickým pohledem a omezit je na svou nejlepší práci. Po pravdě řečeno, je to jedna z těch referenčních vlastností, které definují pojem „profesionální fotograf“. Někteří lidé tento pojem definují na základě výbavy, zatímco jiní vycházejí z toho, zda jste za svou fotografii placeni (a pokud ano, kolik). Pro mě to definuji z velké části na základě schopnosti fotografa alespoň dočasně přerušit jejich emoční pouto s prací a uvědomit si, že by neměli nahrávat deset obrázků se stejným západem slunce na své účty Flickr nebo 500px jednoduše proto, že úhel je vždy tak mírně odlišný v každém z nich.

Tuto lekci jsem se poprvé naučil před několika lety, když jsem začínal jako druhý střelec špičkového svatebního fotografa. Jedno pondělní ráno po velké víkendové svatbě jsem se objevil ve studiu, celý nadšený, že mohu pomoci s The Culling. Předběžná kritika svatební noci byla velmi pozitivní, takže jsem se cítil dobře. Dokud jsme nezačali procházet obrázky. "TO VYMAZÁTE?" Vážně? Počkejte - co se s tím stalo??! “ Než jsme skončili, vážně jsem zpochybňoval svou novou volbu povolání. Můj šéf se pokusil vysvětlit, že když nevěsta začala procházet důkazy, byla ohromena (a ne v dobrém smyslu) tím, že měla tolik podobných fotografií, že vybrat její oblíbené položky a zadat objednávku by byl nepřekonatelný úkol. Nebylo toho dost, co by se u nich lišilo.

Přestože jsem si to nechtěl připustit, měl pravdu. Nesnáším, když se to stane.

Závěrem bylo, že nevěsta opravdu nepotřebovala pět 3/4 portrétů s různým stupněm naklonění, když by dva - MOŽNÉ tři - stačily. Smyslem lekce bylo naučit se upravovat sami sebe tím, že budete myslet jako klient. Je to lekce, kterou jsem se od té doby snažil nosit při každém úkolu. Přemýšlejte o tom takto - už jste někdy museli sedět na tříhodinovém maratonu, kdy jste byli nuceni podívat se na každou fotografii, kterou váš nejlepší přítel vzal na letní dovolené? Samozřejmě že máte. Všichni jsme tam byli. O kolik lepší by to bylo, kdyby se upravili na svých dvacet nejlepších? Podívejte se, kam s tím jdu?

Jednalo se o import Lightroomu z minulého týdne, když jsem natáčel poslední čtyři pokrmy ze třiceti, které jsem dostal za úkol natočit pro nadcházející kuchařku. Vážně jsem to přestřelil. Snímek obrazovky zobrazuje pouze 24 z 39 snímků, které jsem natočil jako sendvič. Třicet devět rámů sendviče! Nejen, že nechci, aby klient musel projít tolika obrázky, aby vybral ten, který bude uveden v knize, nechci, aby věděli, že mi trvalo 39 snímků, než jsem vyfotil sendvič! Vědět, jak se upravit, je zásadní. Bohužel se málo fotografů naučí, jak to udělat dobře.

Pravidlem zde není jen ukázat to nejlepší. Je to ukázat nejlepší ze svého nejlepšího . Pokud jsem pořídil 100 fotografií, je pravděpodobné, že asi 50 jdou do složky „vybere“. Z těch 50 je možná 30 opravdu dobrých. Pokračujte v snižování svých čísel na polovinu při přechodu od „opravdu dobrého“ k „O tom mluvím!“ Pokud jsem vaším klientem, už jsem strávil značné množství času a peněz najímáním vás. Vím, že jsi dobrý. Ukažte mi, jak jste dobří, neztrácejte čas a ukazujte mi to nejlepší. Jakmile dokážete z rovnice vytáhnout své vlastní emoce, budete přemýšlet jako editor fotografií a budete mnohem lépe připraveni představit pouze svoji nejlepší práci, ať už je klientem nevěsta, kapela nebo vydavatel knih. (Jako vedlejší poznámka platí stejná rada pro účast ve fotografických soutěžích. Myslete jako porotce, ne jako fotograf).

Vidím, jak někteří kývnete hlavou, ale někteří jste stále skeptičtí. "Vstal jsem ve 3:00 ráno, abych se dostal na místo, a postavil jsem se včas, abych viděl, jak slunce vychází nad vrcholem hory …" Zastavte přímo tam. Pravidlo č. 1 kritiky mých studentů fotografie zní: „Nemluvte, jakmile je vaše fotografie na obrazovce. Staré klišé, že každý obrázek vypráví příběh, je pravdivé, ale musíte to nechat na obrázku. Nezajímá mě, jak těžké bylo dostat výstřel, nebo že jste byli šťastní / depresivní / naštvaní / lhostejní, když jste to pořídili. I když na výsledku vždy záleží, pro zadní příběh nemusíte nutně říkat totéž. Uložte si příběhy, když budete někdy psát knihu. Prozatím musí práce mluvit sama za sebe.

Naučit se editovat sami vyplácí dividendy plošně. Pokud jste profesionální fotograf, vaši klienti ocení jak vaši kvalitu, tak profesionalitu. Profesionálové, fandové a nadšenci se mohou nejen lépe zorientovat ve výběru smetany, ale také se mohou nakonec začít mentálně upravovat ještě předtím, než stisknou tlačítko spouště. Digital umožnil snadněji než kdy jindy odejít od fotografování s několika stovkami obrázků. To je skvělé, předpokládám, ale proč si pro sebe vytvořit tolik práce navíc? Naučte se myslet jako editor fotografií a veškerá ta práce navíc zmizí.