3 způsoby, jak vylepšit své snímky kompozicí

Anonim

Spolu s osvětlením, objektem, perspektivou je kompozice jedním ze základních nástrojů pro vytváření lepších obrazů. Je to jeden z těch jednodušších, jak začít aplikovat i na vlastní fotografii. Zde je několik tipů, jak vylepšit kompozici, s příklady z nedávného focení ve fitness.

1. Pravidlo třetin

Pravděpodobně jste tohle už slyšeli k smrti, ale pravidlo třetin je jedním ze základních klíčů při vytváření silnějších kompozic. Zahrnuje rozdělení obrázku do devíti stejných mřížek na třetinách. Umístěním objektu na linii třetiny nebo na průsečík dvou třetin sledujete přirozené zaostření svých očí. Fotografie s předmětem na jedné z těchto třetin považujeme za jednoduše příjemnější.

Vezměme si například níže uvedený obrázek, kde je tato žena umístěna na levé třetí linii se zaměřením její hlavy také na levou horní třetinu. Vytváří příjemnější kompozici a poskytuje oku dostatek prostoru pro putování v rámečku.

Pravidlo třetin není tvrdé a rychlé pravidlo a je často porušováno s velkým úspěchem, ale toto je téma, které najdete v mnoha dalších příspěvcích. Je to skvělý výchozí bod pro vytváření silnějších kompozic.

2. Druhý bod zájmu

Pokud použijete pravidlo třetin, můžete nyní zkusit do svých obrázků přidat druhý zajímavý bod. Přidání sekundárního bodu, ať už je rozostřený na pozadí nebo zaostřený na krajinu s hlubokou clonou, dává vašemu obrazu přirozený postup sledování. Vaše oko začíná u prvního ohniska a poté se pohybuje po druhém. Nejen, že to vytvoří větší zájem o váš obrázek, ale také to pomůže posílit téma nebo perspektivu.

Na tomto fitness obrázku je jasným zaměřením žena, která si svazuje boty a připravuje se na běh. Představení druhého běžce na pozadí nyní vytváří další místo, kde může oko sledovat obraz. Zároveň bylo posíleno „běžící“ téma. Dalšími faktory vedoucími do oka jsou; její pohled do otevřeného prostoru obrazu a přední linie zábradlí a betonových bloků.

3. Prostor pro kopírování prostoru

Pokud jste někdy chtěli fotografovat pro reklamní agentury a mnoho úvodníků, je nutné naučit se nechat prostor pro kopírování. Kopírovaný prostor je negativní oblast na obrázku, kam značka umístí svoji značku, logo nebo produkt / informace. Obecně chcete, aby tento negativní prostor nebyl příliš zaneprázdněn, aby se kopie objevila. Efektu lze dosáhnout často použitím mělkého zaostření ve vašich obrázcích nebo jednoduchým zajištěním prostoru bez přílišného „zaneprázdnění“. Pěkná otevřená obloha v tomto ohledu často funguje skvěle.

Na tomto snímku je před dvěma běžci čistý prostor pro hlavu, který skvěle funguje pro kopírování. Je však důležité mít na paměti, že pokud tyto zásady pro klienta nakonec použijete, je způsob, jakým budou obrázky zveřejněny. Budou na plakátu nebo proti zdi obchodu? Nebo napříč stránkami časopisu? Tento konkrétní obrázek nemusí fungovat dobře přes dvojstránku, protože umístí hlavy subjektů přesně tam, kde by byl záhyb. Proti zdi obchodu by to fungovalo dobře. Toto jsou důležité nápady pro umístění, které je třeba mít na paměti při kopírování prostoru.

Všechno dohromady

Když vezmete v úvahu všechny tři tyto kompoziční prvky, můžete vytvořit skvělý obraz, který nejen zaujme, ale osloví kreativní lidi, kteří si najímají fotografy (vždy velké plus). Obrázek níže je příkladem, když všechny tři spolupracují. Subjekt je na jedné ze třetích čar mřížky, v pozadí je sekundární zajímavý bod a dole byl ponechán prostor pro kopírování. Když budete mít na paměti všechny tři prvky, budete na cestě k vytváření silnějších kompozic.