Jak vyrobit kompozitní obrázek z láhve vína pomocí vrstev Photoshopu

Obsah:

Anonim

Láhev vína je vždy obtížné fotografovat. Vysoce reflexní povaha skla ztěžuje použití čelního osvětlení, zatímco podsvícení nedosáhne štítku.

Stručně řečeno, dokonalé světlo na sklo obvykle nebude fungovat pro etiketu a naopak, což často vede k zachycení různých obrazů, které jsou později složeny v postprodukci, čímž se výsledný obraz vytvoří tímto způsobem.

V tomto článku vám podrobně ukážu, jak byl tento snímek vyfotografován a složen pomocí Photoshopu.

Zachycení obrazu

Tento snímek byl vyfotografován s plnoformátovou zrcadlovkou, 100mm makro objektivem a dvěma blesky.

Jeden z blesků byl vybaven žlutým filtrem, který zajišťoval osvětlení pozadí. Druhý blesk byl namontován na stripbox a poskytoval světlo na láhvi v různých pozicích pro různé záběry.

Světlé oblasti

Plánování dopředu a rozhodování o tom, které oblasti mají být osvětleny, jsou klíčovými faktory úspěchu výsledného kompozitu obrazu.
V tomto konkrétním obrázku byly oblasti, které byly osvětleny pro každý obrázek, následující:

  • Etiketa
  • Zlaté logo
  • Reliéfní písmena
  • Světlo boční světlo
  • Pozadí

Žádný z těchto obrázků nevypadá dobře sám o sobě, ale každý přidává svůj vlastní příspěvek pro konečný výsledek.

Surový vývoj obrazu

Toto je fáze, ve které se zpracovávají nezpracované obrázky a aplikují se základní úpravy. Začnu úpravou obrazu „pozadí“, který bude základem kompozitu.

Přestože žlutý filtr použitý na blesku vytvořil na pozadí obrazu příjemný teplý tón, rozhodl jsem se tento tón ještě prohřát a upravit žlutý a zelený odstín na oranžovou, což mu dodalo vintage atmosféru.

Proces skládání

Po vyvolání snímků RAW nastal čas zahájit slučování všech různých snímků.

Začínám otevřením obrázku „Pozadí“ a provedením několika základních oprav, jako je doplnění odrazu pravého okraje klonovým razítkem.

Dále načtím obrázek „Embossed Letters“ jako novou vrstvu, která zůstane nad vrstvou „Background“ a zahájí proces skládání. Aby tento proces fungoval, je nezbytně nutné, aby všechny obrázky měly stejné orámování a aby mezi fotoaparáty nebyl posunut ani fotoaparát, ani objekt.

Vrstvy a maskování

I když existuje mnoho způsobů, jak vytvořit kompozit v Adobe Photoshopu, můj oblíbený a ten, který umožňuje větší kontrolu, je funkce masky vrstvy.

Tento proces maskování skryje části obrazu a odhalí informace, které existují v podkladové vrstvě. Stačí kliknout na ikonu masky vrstvy v panelu vrstev a do vybrané vrstvy bude přidána maska. Může to vypadat komplikovaně, ale ve skutečnosti je to jednoduchý proces.

Bílé oblasti masky ukazují, co je na této vrstvě, černé oblasti ukazují, co je na podkladové vrstvě (považujte to za díru, kterou prohlédnete, abyste viděli vrstvu níže).

V tomto konkrétním případě je snazší invertovat masku z bílé na černou (Obrázek> Úpravy> Invertovat) a malovat v oblastech, které chcete z této vrstvy odhalit, pomocí bílého štětce.

Přesně stejný proces byl aplikován na vrstvy „štítku“ a „zlatého loga“. Vrstva „Left Side Light“ byla použita k vytvoření jemného okrajového světla na levém okraji lahve a lepšího oddělení od pozadí.

Vylepšení

Nyní, když to všechno začíná vypadat mnohem lépe, se všemi kousky, které byly použity z každé vrstvy k vytvoření složeného obrazu. Je tedy na čase věnovat pozornost malým detailům, jako jsou malé nedokonalosti na lahvi, šmouhy nebo prachové specifikace, které bude možná třeba opravit.

Vyšší přiblížení (100% nebo 1: 1) pravděpodobně odhalí problémy, které je třeba vyřešit.

Třešnička na dortu

Přestože jsem mohl považovat proces úpravy obrázků za hotový, podle mého názoru stále existuje malý, ale opravdu důležitý detail - hladká dřevěná struktura stolu neodpovídala vzhledu, kterého jsem se snažila dosáhnout.

Správnou věcí tedy bylo vyfotografovat starý zbitý kus dřeva, který by odpovídal vzhledu celkového obrazu a nahradil stávající desku stolu.

Nyní jej načtím jako vrstvu na konečný obrázek a pomocí příkazu perspektiva (Upravit> Transformovat> Perspektiva) upravím obrázek plochého dřeva tak, aby odpovídal perspektivě desky stolu.

A pro poslední dotek jsem změnil režim míchání vrstvy „Dřevo“ tak, aby ztmavil, aby se plynule mísil se zbytkem scény.

Závěrečné myšlenky

I když se během procesu fotografování vždy snažím dostat věci co nejpřesněji a ponechat co nejméně pro fázi následného zpracování, pravdou je, že tato technika skládání mě udivuje pokaždé, když to zkusím. Je neuvěřitelné množství detailů, které nabízí.

Vyzkoušejte to, jsem si jist, že i vy budete ohromeni.