V tomto článku s vámi sdílím začátek pracovního postupu po zpracování téměř všech fotografií, které pořídím. Většinou používám Lightroom na 90% svého postprocesingu a velmi zřídka půjdu do Photoshopu pro nějaké další věci.
Než začneme, musím přiznat, že nejsem žádný mistr post-processingu, ani neznám Lightroom uvnitř i venku a rozhodně neznám Photoshop uvnitř i venku. Ale jak jsem se dozvěděl, a doufám, že i vy, ukázalo se, že nemusíte být mistrem, abyste mohli své Raw fotografie oživit. Může to udělat kdokoli s pouhými několika jednoduchými kroky, jak vám ukážu.
Než začneme, je zde obrázek, který byl pořízen přímo z fotoaparátu.
Fotografie, kterou pro tento tutoriál použiji (výše), je ta, kterou jsem pořídil na workshopu Dead Sea Night and Sunrise Workshop. Tuto fotografii jsem opravdu neplánoval dopředu, ale je to pravděpodobně nejlepší snímek, který jsem během tohoto workshopu pořídil. Je to fotografie jedné z největších závrtů v oblasti Mrtvého moře (jedna z více než 5 000 a počítá se) a je to expozice za 89 sekund, provedená s 10 stopovým filtrem neutrální hustoty, který mi umožnil vyhladit vodu uvnitř závrtu, a roztáhnout mraky pohybující se výše.
Pojďme to udělat POP!
1. Opravy objektivu
První věc, kterou udělám, je použít Lens Corrections. Tato konkrétní fotografie byla pořízena širokoúhlým objektivem, a pokud se věnujete fotografování krajiny, pak by širokoúhlý objektiv byl pro vás objektivem 80% času, takže je důležité opravit zkreslení, které vytváří.
stačí přejít na panel Korekce objektivu a označit Povolit opravy profilu. Lightroom má profily pro spoustu objektivů a je pravděpodobné, že bude mít jeden pro objektiv, který používáte. Pokud ne, ujistěte se, že aktualizujete na nejnovější verzi Lightroomu, protože neustále přidává podporu pro nové čočky, které jsou vydávány do světa.
V některých případech se rozhodnu fotografii ponechat beze změny korekce objektivu. Jde jen o to, co se zdá nebo je pro každou konkrétní fotografii správné.
Pod panelem Opravy objektivu můžete také opravit perspektivu na fotografii, takže vždy kliknu na Automaticky a uvidím, jak to ovlivní obrázek. Pokud je to dobré, nechám si to. Pokud je vypnuto, zruším to a ručně zarovnám, nebo podle potřeby otočím pomocí nástroje pro oříznutí.
2. Vyvážení bílé
Na druhém místě je nastavení vyvážení bílé. Vzhledem k tomu, že vždy fotografuji Raw (a pokud ne, pak prosím začněte), nemám při fotografování opravdu problém s vyvážením bílé. Opět jde o hraní s možnostmi v Lightroomu, abyste viděli, co vypadá nejlépe, a co dělá obrázek tak blízko tomu, jak vypadal, když jsem fotografoval.
80% času používám možnosti Auto nebo As Shot a pro tuto fotografii jsem ji ponechal jako As Shot.
3. Odstranění skvrn
Bodové odstranění je MUSÍ. Neodstraňování skvrn z vašich fotografií je opravdu špatný zvyk. Je těžké se těmto skvrnám vyhnout, protože na objektivu nebo senzoru se na nich budou nacházet nečistoty a prach a jejich neustálé čištění není ve skutečnosti to, co většina fotografů dělá. Vím, že ne.
Spoty mohou podle mého názoru zničit fotografii, prostě je nenávidím, ale rád se jich zbavuji a Lightroom to dělá velmi snadno. Jak vidíte na snímku obrazovky výše, označil jsem šipkami dvě velmi zjevná místa, ale po použití funkce Vizualizovat skvrny se podívejte, co se stane.
VÝLOŽNÍK!
Vím, že bych neměl být tak šťastný, protože můj objektiv (nebo senzor) je docela špinavý, ale díky této skvělé funkci v Lightroomu vidím skoro všechna místa a zbavím se jich.
V nástroji Odstranění skvrn si můžete vybrat mezi Klonovat nebo Uzdravit. Obvykle používám Heal, protože dělá lepší práci při odstraňování skvrn a výběru nejlepších míst pro kopírování.
4. Základní panel
Zde se odehrává většina magie a tato část má největší dopad na fotografii. Má devět posuvníků (kromě dvou posuvníků pro vyvážení bílé, o které jsme se již postarali v kroku 2) a nejdůležitější věcí, kterou musíte vědět, je, že každá fotografie potřebuje své vlastní úpravy, protože každý obrázek je jiný.
Úpravy, které na této konkrétní fotografii provedu, nemusí na jiném snímku fungovat tak dobře, takže mějte na paměti, že celkový postup je podobný a pro každou fotografii použiji všechny tyto posuvníky, ale není nutné je přesouvat na stejná místa.
Pojďme začít:
4.1 Expozice
Vzhledem k tomu, že fotografie byla exponována dobře a neexistuje oříznutí, jak vidíte na histogramu výše, nepotřeboval jsem provádět žádné úpravy posuvníku Exposure, takže jsem ji nechal na 0.
Histogram je skvělý nástroj, na který byste měli při práci s obrázkem po zpracování neustále zapomínat. Poskytne vám cenné informace o oříznutých oblastech na fotografii (pokud nějaké existují).
Zde je to, co by chtělo, kdyby byly zvýrazněny oříznuté body (stiskněte J nebo klikněte / najeďte myší na šipky zobrazené v horní části histogramu, abyste aktivovali indikátory oříznutí).
Tady je to, co by chtělo, kdyby byly stíny oříznuty.
Pamatujte, že některé výstřižky jsou naprosto přijatelné a při některých příležitostech mohou být dokonce žádoucí. Trik spočívá v tom, abyste zjistili, kde k ořezávání dochází, a rozhodněte se, zda je ztráta detailů v této oblasti přijatelná nebo ne, a je zcela na vás, abyste se rozhodli.
4.2 Kontrast
Obvykle se s jezdcem kontrastu moc nepořádám, protože úpravy následujících posuvníků mají také velký dopad na kontrast fotografie, takže to nepovažuji za nutné. U této fotografie jsem udržel kontrast na 0.
4.3 Hlavní body
Posuvník zvýraznění je navržen tak, aby přivedl zpět detaily (pohyblivý jezdec doleva) v nejsvětlejších oblastech obrazu, nebo aby zesvětlil (pohyblivý jezdec doprava) zvýraznění a zároveň chránil před oříznutím.
Co byste měli udělat, je při sledování histogramu posunout posuvník zvýraznění úplně dolů na -100 a v případě potřeby jej posunout zpět nahoru. V případě této fotografie jsem ji upustil na -100 a nechal jsem ji tam, a je jasně vidět, že přináší spoustu detailů v oblacích a horu v pozadí.
4.4 Stíny
Posuvník Stíny ovlivní stíny středních tónů, až na spodní konec hlubších stínů. Chcete-li stíny rozjasnit, jednoduše potáhněte jezdec doprava. Chcete-li stíny ztmavit, posuňte jezdec doleva. U této fotografie jsem ji vlastně udržoval na 0.
4,5 bílé
Posuvník Whites nastavuje bílý bod (jas) nebo extrémní tonální rozsah obrazu, a to buď snížením nebo zvýšením této bílé hodnoty. Rozdíl mezi světlými a bílými je v tom, že posuvník bílé vám pomůže definovat skutečnou bílou barvu na fotografii a posuvník světlých světel vám pomůže obnovit ztracené detaily ve světlech fotografie.
Když kliknete na možnost (MAC) nebo ALT (PC), posuňte jezdec Whites doprava, dokud nezačnete vidět části zvýrazněné na fotografii (to naznačuje, které části jsou ořezávány), pak je trochu zasuňte zpět a zastavte tam. U této fotografie jsem ji přesunul na +17.
4.6 Černoši
Posuvník Blacks pracuje s nejtmavšími oblastmi obrazu. Když kliknete na možnost (MAC) nebo klávesu ALT (PC), posuňte jezdec Blacks doleva, dokud neuvidíte černé oblasti (tyto oblasti se ořezávají ve stínech), než je trochu posuňte zpět a zastavte se. U této fotografie jsem ji přesunul na -14.

Shadows, White and Blacks upravené
4.7 Jasnost
Čistota je ve skutečnosti kontrastním nástrojem. Namísto zvýšení kontrastu v celém rozsahu obrázku to však ovlivní pouze v oblastech obrazu, kde najde kontrast na hraně. Díky tomu je tento nástroj jemnějším nástrojem než jezdec kontrastu a je vynikající pro přidání úderů vašim obrázkům, aniž by vypadaly nepřirozeně.
Zvedněte to, dokud si nebudete myslet, že to na fotografii mělo požadovaný účinek, ale nedělejte to. U této fotografie jsem ji pořídil až do +52.
4.8 Vibrace
Vibrance je blízký bratranec sytosti a na první pohled se mohou zdát téměř stejné, ale Vibrance je jiná. Ovládací prvek Sytost posouvá všechny barvy ve spektru nahoru nebo dolů v sytosti, víceméně společně. Vibrace je na druhou stranu mnohem selektivnější, pokud jde o způsob nasycení barev, protože nasycuje pouze barvy, které to potřebují, což znamená, že nepřesycuje barvy, které jsou již velmi syté, nebo barvy s velmi nízkou sytostí.
Zvedněte to, dokud si nebudete myslet, že to na fotografii mělo požadovaný účinek, a znovu to nedělejte. Pro tuto fotografii jsem pořídil až +32, abych přidal více modré na oblohu a více zemských barev na horu.

Jasnost a vibrace upraveny
Před a po
Jak vidíte, s obrazem se toho moc neudělalo a celý tento proces by neměl trvat déle než několik minut (podle toho, kolik míst máte). Myslím, že to dělá svět rozdílů pro tento konkrétní obraz a pro jakýkoli jiný obrázek.
Zde je obrázek pořízený přímo z fotoaparátu:
Po provedení úprav je obrázek:
A konečně, tady jsou před a po jednom vedle druhého:
Doufám, že se vám tento výukový program líbil, a co je důležitější, doufám, že jste se naučili něco, co můžete skutečně implementovat do svých vlastních fotografií, aby byly POP.