Portrét Morley Baera
Pokaždé, když jsem zjistil, že projíždím po dálnici 1 v Kalifornii mezi Big Sur a San Franciskem, okamžitě mě zasáhlo nutkání pořídit fotografie. Je to snadný pocit. Skalnaté pláže a zvlněné kopce mají sklon prosit o čočku. K tomuto pocitu fotografické touhy se přidává uznání kráčení ve stopách některých z největších amerických fotografů, jaké kdy dvacáté století produkovalo. Zdá se, že jména jako Weston, Adams a Cunningham v této oblasti země přetrvávají. S hlubokou fotografickou minulostí západního pobřeží však souvisí i další název, který možná nevíte tak dobře, ale měl by: Morley Baer. V tomto pokračování „Lessons from the Masters“ se blíže podíváme na plodnou práci Morley Baera a naučíme se několik cenných lekcí o tom, jak se věnoval fotografické činnosti, kterou můžete použít ke zdokonalení svých snímků.
Morley Baer
Morley Baer přišel na tento svět 5. dubna 1916 v Toledu ve státě Ohio. Po absolvování University of Michigan s BA v angličtině a MA v divadelním umění krátce pracoval v reklamě v Chicagu, dokud ho osud nepřetlačil do jeho celoživotního díla. Poté, co Baer viděl výstavu díla Edwarda Westona, zaujal médiem fotografie. Opustil svou pozici u reklamní firmy, kde pracoval pro vzdělání v umění fotografie. Poté, co krátce pracoval v komerční fotografii, se vydal na cestu do kalifornského Karmelu, kde vystopoval Edwarda Westona.
Poté, co sloužil v námořnictvu jako válečný fotograf v letech 1941 až 1946, se Morley a jeho nyní manželka Frances (také umělkyně a fotografka) pustili do desetiletí trvajícího průzkumu fotografie v kalifornské oblasti zálivu a okolí, až se nakonec usadili ve svém domě / studio poblíž pláže Garrapata. Baer se stal jedním z nejžádanějších architektonických fotografů své doby. Jeho díla na šířku a na šířku jsou také stále široce považována za jedny z nejlepších fotografických vyobrazení západního pobřeží Kalifornie, jaké kdy byly na film zaznamenány.
Zde jsou některé, ale rozhodně ne všechny, lekce, které se od Morley Baera nelze naučit.
Úplná znalost nástrojů, které používáte
Jako hlavní část svých krajinářských a architektonických studií použil Baer pouze jednu kameru a jednu kameru; prohlížecí kamera Ansco 8x10S. V naší moderní fotografické džungli jsme neustále obtěžováni marketingovou mentalitou, že pokud naše fotoaparáty nejsou nejnovější, pak jim nějak chybí. Je to samozřejmě jen názor.
V každém případě byl Morley odborným operátorem svého Ansca do té míry, že se stal téměř přívěskem a rozšířením jeho tělesnosti. V praxi podobně jako Ed Weston dnes k nám hovoří skutečnost, že se Baer stal díky své jedinečné kameře s rozlišením 8 × 10 tak monogamní.
Portrét Morley Baera a jeho Ansco Davida Fullagara
Ať už máte kameru nebo nářadí jakékoli, seznamte se s jeho funkcemi natolik, že je můžete bez váhání ovládat. Pořekadlo „nejlepší fotoaparát je ten, který máte u sebe“ nestačí. Musíme se snažit stát se absolutními mistry nástrojů, které používáme k vytváření našich fotografií. Tento nástroj je sekundární vůči schopnostem uživatele. Bez ohledu na to, jakou výbavu náhodou používáte, je důležité, abyste pochopili, jak ji používat a dobře ji používat.
Najděte, co vám nejlépe vyhovuje
Nejenže byla jemně vyladěna Baerova znalost jeho fotoaparátu 8 × 10, ale byl také docela zafixován ve způsobu, jakým prezentoval své fotografie. Morley byl mistr tiskárny v temné komoře a své fotografie prakticky vždy tiskl kontaktní metodou a málokdy používal zvětšovací sklo. To znamenalo, že negativ byl vystaven přímo při kontaktu s papírem, což vedlo k obrazu stejné velikosti jako negativ. Kontaktní tisk zůstává jednou z nejjednodušších a nejčistších forem tisku i dnes. Bez ohledu na jeho zásluhy nebo omezení to bylo vozidlo, které Baer našel nejlépe pro něj a jeho tvůrčí výraz.
Autor: Morley Baer
I když bychom se všichni měli nadále učit a růst s naší fotografií, musí být také vědomě rozpoznány metody a techniky, které mají tendenci znovu a znovu dosahovat nejlepších výsledků. Zdokonalte se v procesech, které vám umožní naplno využít váš potenciál a nedbejte na to, zda jsou nebo nejsou populární nebo dodržují určitá „pravidla“. Pokud jde o fotografii, jsou tu takzvaná „pravidla“, která nás mají vést, neomezovat náš let.
Zdravá konkurence vám může pomoci růst
Pokaždé dostávám e-mail nebo zprávu na Facebooku od někoho, kdo se ptá, zda by se měl nebo neměl zúčastnit konkrétní fotografické soutěže. Vždy jsem měl vztah lásky a nenávisti s myšlenkou gradovat jednu fotografii proti druhé. Je to proto, že mám pocit, že to způsobí, že nám úplně chybí smysl fotografie. Fotografie je zároveň vizuálním médiem a jako fotografové mají nevyhnutelně inherentní narcismus; chceme, aby naši práci viděli ostatní.
Adam Welch
Už jsem se zmínil, že Baerova manželka Frances byla také kameramankou. Nejen, že sama fotografovala, ale také byla pozoruhodně sama o sobě natolik dokonalá, že Morley a Frances byli v zásadě domácími konkurenty s jejich fotografií. Existuje slavný příběh o tom, jak dosáhli dohody o právech na fotografování scén, když byli na cestách. Dohoda, jíž dosáhli, prohlásila, že všechno na levé straně silnice patří řidiči, zatímco všechno na pravé straně patří cestujícímu.
Je pro nás důležité, abychom pomocí naší fotografie dosáhli určité úrovně katarze, abychom vytvořili dílo, které odpovídá naší vizi. Zdravá (a já zdůrazňuji „zdravou“ část) konkurence s ostatními fotografy nejenže udržuje naše kreativní šťávy v chodu, ale slouží také k tomu, aby nás zaujala svými kolegy. Učíme se a zlepšujeme se prostřednictvím interakce s prací, kterou milujeme a kterou si vážíme. Se správnou perspektivou podporuje soutěž s našimi vrstevníky dynamický umělecký růst.
Rozloučení se s slovy o Morley Baerovi
Stejně jako u všech vážených fotografů i osobně viděné dílo přináší úroveň ocenění, které nelze dosáhnout pouhým prohlížením fotografie na obrazovce počítače. Nedávno jsem měl to štěstí, že jsem navštívil vybrané galerie v okolí oblastí, kde žil a působil Morley Baer. Jako obvykle je snadné vidět a vidět krásu Baerových fotografií, ale jako neustálí studenti fotografie bychom se měli vždy snažit najít to, co se můžeme naučit od těch, jejichž díla obdivujeme.
Zde uvedené lekce jsou jen některé, které lze získat od Morleyho. Trávte je a realizujte je vlastní prací. Tím však nekončíme. Naučte se vše, co můžete, kdy můžete a kde můžete. Nikdy nepřestávejte objevovat neuvěřitelný svět fotografie.
Také vás mohou zajímat následující články:
Lekce, které se můžete naučit od hlavních fotografů - Minor White, Ansel Adams a Syl Arena
Další lekce od mistrů fotografie: Edward Weston
Poučení od mistrů: Robert Capa a Jerry Uelsmann
Další lekce od mistrů fotografie: David Burnett a Vivian Maier
Cartier-Bresson a Stieglitz - studujte magisterské studium fotografie a staňte se lepším fotografem
Masters of Photography: Bruce Davidson, Master of the Subway