Mám pravidlo, pokud jde o Photoshop, Lightroom a post-processing obecně. Vždy jsem cítil, že manipulace s obrazem by měla být nástrojem, ne berlou. Photoshop může udělat dobrou fotografii lepší, ale špatná fotka je jen špatná fotka. Snažím se to dostat přímo do kamery. Když se lidé podívají na mou práci, chci, aby řekli: „To je skvělá fotka.“ Nechci, aby říkali: „Hej, s Photoshopem jsi opravdu dobrý.“ Jak můj přítel Zack Arias s oblibou říká: „Pokud někdy uslyšíte, že říkáte‚ Opravím to později ve Photoshopu, ‘musíte okamžitě přestat s tím, co děláte, a dát si facku, jak jen můžete.“ Neříkám, že neupravuji ani „nedokončuji“, jak rád říkám. Nesoudím fotografy, kteří se rádi ponoří hlouběji do svých úprav, ale pro mě je to obvykle záležitost kontrastního nárazu, vyladění vyvážení bílé, trochu vyhlazení pokožky, možná trochu doostření. Doufejme, že to je ono. Pořiďte si to přímo do kamery. To je pravidlo.
Kromě případů, kdy tomu tak není.
Každou chvíli se musíte vymanit ze dne na den a vyzkoušet něco jiného. To neznamená, že se můj styl portrétu brzy změní, ale fotografie je umění a někdy se musíte vyvíjet jako umělec. To jsem si myslel, když jsem nedávno narazil na něco, čemu se říká Sabattierův efekt.
Co je to?
Je to trochu technické, ale podívejme se, jestli se do toho dokážeme dostat, aniž bychom se ztratili ve vědě. Pokud jste strávili nějaký čas zkoumáním své cesty v nabídce filtrů Photoshopu, možná už filtr solarizace znáte. Pokud je částečně vyvinutý negativ nebo tisk krátce vystaven bílému světlu, jsou některé hodnoty tónů obráceny. Tmavé oblasti vypadají světlé a světlé oblasti tmavé. Francouzský vědec a lékař Armand Sabattier (1834-1910) popsal tento proces jako „pseudo-solarizaci“. Postupem času bylo „pseudo“ zrušeno, ale účinek je stejný - obrácení tónů obrazu kvůli extrémní přeexponování. Spusťte obrázek přes solarizační filtr a uvidíte, co tím myslím. V dobách filmu se tento efekt projevoval jedním ze dvou způsobů. První by byla extrémní přeexponování negativu ve fotoaparátu. V temné komoře to mohlo být něco tak jednoduchého, jako zapínání a vypínání světel při zpracování negativů.
Sabattierův efekt posouvá solarizaci o něco dále. Kromě celkového obrácení tónu obsahuje Sabattier Effect úzký pás nebo okraj s nízkou hustotou, který je vytvořen na okrajích mezi sousedními oblastmi zvýraznění a stínu. Tento bílý pruh, nebo Mackie Line, se objevuje kolem oblastí s vysokým kontrastem. Na chvíli to byla oblíbená technika temné komory, ale díky kombinaci dlouhých hodin v temné komoře a nepředvídatelných výsledků se stala stále méně populární.
Vytvoření efektu ve Photoshopu
První věc, kterou je třeba mít na paměti, je, že účinek může být drastický, takže ne každý obrázek bude hlavním nebo dokonce vhodným kandidátem. Nejlepší obrázky pro efekt budou černobílé fotografie s jednoduchými obrysy a odvážnými tvary. Barevné obrázky mohou také fungovat, zvláště když je zbarvení jen nepatrné. Výsledky ukážou částečně obrácené odstíny a tóny.
Poté, co vyberete obrázek a otevřete jej ve Photoshopu, převeďte jej na černobílý. Dále duplikujte vrstvu pozadí (Ctrl / Command-J) a nastavte režim prolnutí na Vyloučení. Počáteční výsledky budou zřejmé a okamžité. Efekt pak můžete upravit buď úpravami úrovní, nebo křivek. Úrovně umožňují vyladit černé, bílé a střední body v obraze. Hra s jezdci efekt buď zesvětlí, nebo ztmaví. Křivky vám umožňují upravit stejné hodnoty jako Úrovně, ale také vám dává kontrolu nad kontrastem a konkrétními tóny obrazu. Zatímco úrovně i křivky mohou dosáhnout zamýšlených výsledků, dávám přednost přesnosti křivek, což mi umožňuje vybrat jednotlivé body podél křivky a upravit cílené oblasti obrazu.
Vytvoření křivky ve tvaru údolí, jako je ta na levé straně, nebo křivky s ostrým úhlem, jako je ta na pravé straně, vytváří některé z nejlepších příkladů Sabattierova efektu.
V tomto prvním příkladu je základem efektu převážně černobílá fotografie hudebníka. Zřetelně vidíme bílou Mackie Line kolem objektu a saxofon, označující okraje mezi světlými a tmavšími oblastmi obrazu.
Tento druhý snímek pořízený ve vestibulu Newyorského přírodovědného muzea by kvůli některým složitějším detailům obvykle nebyl dobrým příkladem tohoto efektu. Myslím, že to funguje, ale díky jednoduchým úvodním liniím i poměrně rovnoměrným tónům. S výjimkou otevření tmavých stínů je spodní polovina obrazu tonálně podobná jak před, tak i po něm.
Dosud byly oba příklady celkem „tradičními“ pokusy o Sabattierův efekt. Použil jsem většinou černobílé obrázky s jednoduchými čarami. U tohoto posledního příkladu jsem se rozhodl vyhodit „pravidla“ a jít s barvou a některými z nejsložitějších čar, jaké jsem kdy vyfotografoval. Fotografoval jsem „Osamělý strom“ ve všech čtyřech ročních obdobích, ale zdánlivě bez života uprostřed zimy je zdaleka nejzajímavější ze série. V mé kanceláři visí poměrně velký potisk, takže jsem obeznámen s podrobnostmi této fotografie. I když pochybuji, že bych někdy zobrazil verzi přizpůsobenou Sabattierovi, myslím, že je skvělým příkladem toho, co se stane, když je efekt aplikován na barevný obrázek se směsí jednoduchých a komplikovaných čar.
Krása tohoto efektu je, že neexistují žádné správné nebo špatné výsledky - pouze osobní preference. Zjevně to nevypadá přirozeně, takže máte mnohem více prostoru pro experimentování. Běžnou mantrou v mé třídě je: „Je mi jedno, jestli porušíte pravidla, pokud vím, že je znáte.“ U Sabattierova efektu neexistují žádná pravidla, která by bylo možné porušit, pouze návrhy, které je třeba dodržovat nebo ignorovat. Ať tak či onak, určitě získáte zajímavé výsledky.