V tomto příspěvku Dustin Carbonera rozhovoruje se scénografem Raffy Tesoro. Raffy odpověděl na řadu otázek a provedl nás několika záběry, na kterých se podílel při vytváření sad.
Zdá se, že dnes všichni fotografují. Každý chce být osobou za objektivem a pořídit krásný snímek. Každý chce být tou osobou, kterou budou lidé chválit, protože dokázal přijít s dokonalým záběrem, samozřejmě s pomocí tak mocného Photoshopu.
Bohužel se zdá, že dnešní název hry (pro některé) není tak dobrý, jak si vedete ve Photoshopu, ani to, jak dobře víte, jak dosáhnout dobrého záběru. Například potřebujeme surrealistickou sadu pro model. Natočíme model a vykreslíme pěkné pozadí. Méně potíží a rychlejší zpracování a viola! Pěkná fotografie.
Pak přichází Raffy Tesoro - muž, o kterém mohu říci, že je Stvořitelem… scénografie. Je to člověk mezi světy; muž, který ví a miluje stavět svůj set ručně, ale neopomíná snadnost používání 3D světa. Měl jsem úžasnou šanci udělat s ním online rozhovor a naučil jsem se tolik o světě, do kterého se většina neodvažuje.
Všimněte si, že jsem jeho odpovědi neupravoval, protože byly dokonalé, jaké jsou, přinejmenším získáme pochopení Raffy Tesoro o osobnějším přístupu.
1. Jak jste začali v tomto odvětví? Proč jste si vybrali tuto cestu?
Asi jsem se do toho narodil. Moji rodiče jsou oba umělci. Moje máma je módní návrhářka a můj otec je právník z obchodního styku, ale herec a divadelní občan zpaměti. Když jsem byl dítě, učil jsem se, jak korálkovat a vyšívat, a odtamtud jsem se dál pohyboval. Pokud jde konkrétně o produkční design, pustil jsem se do toho, protože mě do toho můj kamarád Jay Tablante tak trochu vrazil. Začal jsem tím, že jsem vytvořil jednu sadu, protože jsem se nudil a on si myslel, že bych to měl dělat pravidelně. Myslím, že jsem byl v té době příliš hloupý, než abych řekl ne … a jsme tady. Celkově si myslím, že cesta si mě vybrala víc, než jsem si vybral já.
Umění vydrží - Tento snímek jsem natočil v listopadu 2008 s Jayem Tablante. Chtěl jsem ukázat, jak krása a umění mohou a přežijí zkoušku času. Mým odkazem bylo, jak archeologové vykopávají kosti a kousky minulosti. Klíč k naší historii prostřednictvím umění … což je v podstatě jediná věc, která přežije. V tomto případě … co kdyby odhalili krásku nedotčenou časem? Aby to bylo realistické … model jsem zakopal do 200 kilogramů písku, mouky a kukuřičného škrobu. Poté byl zveřejněn zbytek.
- Fotografování: Jay Tablante
- Vlasy a líčení: Lanie Acedilio pro Paul & Joe
- FA: Genald Tungol pro Whitewall Industries
- Modelka: Nadine Howell
2. Skromné začátky, malá historie toho, kdo jsi. Možná pozadí toho, jak jste byli jako dítě?
Vyrůstat bylo pro mě jiné. Když většina dětí hrála, pomáhal jsem mámě s výrobou oblečení. Ve 12 nebo 13 jsem se rozhodl zkusit dělat akce a představení na plný úvazek, a tak jsem se zeptal ředitele své matky Ogee Atose, jestli bych mohl učit. V podstatě jsem žongloval se školou, módními přehlídkami, průvody, designem a celou řadou věcí. Někde mezi tím jsem byl vyhazovačem, barvířem, výrobcem triček, agentem talentů, zadkem, sekretářkou … cokoli … Zdálo se to v té době jako spousta nesmyslů a rozhodně jsem si našel cestu životem, ale já nic by to nezměnilo. Všechny tyto zkušenosti mi pomáhají s prací, mou vášní a mým výhledem.
Darebák - To bylo pro Jayovu výstavu. Chtěl udělat něco zajímavého, tak jsem navrhl udělat komiksovou postavu. Spolu s Gelo Lico jsme přišli s tímto konceptem. Byla to docela zábava! Musel jsem ten sloup vyrobit a rozbít, aby to vypadalo realističtěji. Gelo přišel s rozvržením a já jsem vymyslel děj a podíval se.
- Fotografování: Jay Tablante
- FA / AD: Gelo Lico
- Modelka: Rhian Howell
3. Raffy Tesoro je synonymem…?
Zvláštní. To je o tom opravdu…. zeptej se mých přátel. V tomto životě se mi nic normálního nikdy nedostane.
Rock & Roll - Nadine pro sebe chtěla trochu rock and roll koncept. Vzal jsem tedy inspiraci ze starých mag krytů Rolling Stone a přišel s tím.
- Fotografování: Wesley Villarica pro Parallax Studios.
- Modelka: Nadine Howell
4. Scénografie je…?
… Jde především o vytvoření světa. Může to být záblesk, dotek… nebo celý panoramatický pohled na realitu a / nebo fantazii. Produkční designéři rádi vtipkují, že naše práce byla první od té doby, co Bůh stvořil svět podle svých představ … lol. Ale ano, vytváříme čas (období, časové osy atd.), Prostor (místnosti, světy, rekvizity), nápady (žánry, koncepty, fantazie) a cokoli jiného. Produkční design není jen o tom, jak věci umístit do fyzického aspektu práce…, ale také navrhnout estetiku a vytvořit koncepty, které jsou relevantní pro danou práci. Je to více mentální než podřadné, ale nenechte se tím oklamat … je toho spousta tvrdých, špinavých a pracujících. PD jsou obvykle první na scéně a poslední, kteří odjíždějí … plus ještě před zahájením výstavby je spousta času na přípravu. Fotografové se obvykle musí jen ukázat a nastavit světla, nebo MUA prostě potřebují přinést svou soupravu a štětce. Jsme tam hodiny, dokonce i dny, než kdokoli jiný. Neříkám, že naše práce je důležitější než kdokoli jiný v týmu … ale spíše si každý musí uvědomit, že každá profese má své požadavky. Tenhle je náš. Musím to dát více času než ostatní.
Můj zármutek - Tenhle byl úplně za běhu. Dobře, ne, opravdu … Udělal jsem masku a měl jsem na mysli ten nápad … její provedení bylo tak trochu děvko. Nakonec jsme použili jedno světlo a dokonce to bylo gobo’d. Chtěl jsem tím vyjádřit pocit smutku a samoty, ale neudělat to tak ve výrazu. Ve skutečnosti tam byla maska, aby ukázala, jak zakrýváme své skutečné emoce, zvláště pokud jde o náš vlastní zármutek.
- Fotografování: Genald Tungol z Whitewall Industries
- Modelka: Karen Pamintuan
- Makeup: Noel Flores
5. Myslím, že váš web Flickr je jen malým letmým pohledem na vaši práci a určitě jsou ohromující. Jak na tyto nápady přijdete? Nějaké podivné rituály, než přijdete s designem? Nějaký nezapomenutelný příběh?
Opravdu potřebuji častěji aktualizovat svůj flickr. Prostě si je vymyslím! Dobře, to není celý příběh, ale v kostce, jak to chodí. Můžu jen sledovat televizi a jen si začínám myslet, že by bylo zábavné přimět lidi létat nahý skrz mraky krémového kakaa. Ale ne … je to spíš jako produkt takového ponoření se do umění tak dlouho. Zkušenosti, lekce, estetika, pravidla atd., Vše bleskově vstupuje a odchází, ale zanechává stopu na myšlence. Dobrým příkladem toho je příběh, který jsem slyšel o této velké společnosti, která chtěla aktualizovat své logo … a proto si k tomu najali velmi talentovaného grafického designéra. Během předběžného setkání čmárala na ubrousku, zatímco mluvili o tom, co chtějí, aby nové logo znamenalo. Na konci setkání jim tedy ukázala sváteční doodle a voila… tam bylo jejich logo. Milovali to. Ale nechtěli jí tolik platit, protože si mysleli … jen čmárala na ubrousek! K čemuž řekla, že tento design nevycházel ze vzduchu. Jistě to bylo vyrobeno z ničeho opravdu … ale za tím, jejími zkušenostmi, cestami, studiem atd. To ji stálo spoustu času, peněz a osobních investic. Za to platili. Její vize. A to si většina lidí o umělcích neuvědomuje. Můžeme vytvořit něco z ničeho … ale to, že z něčeho muselo vzniknout nic.
Co se týče mých příběhů…. no … myslím, že jsou příliš zvláštní na to, aby byly zveřejněny. Někdy si lidé myslí, že si to vymyslím … ale pravda je podivnější než fikce někdy …
Napájení - Toto je součást mého osobního projektu headshot. Dělám sérii záběrů do hlavy, které vyjadřují slovo a příběh. Přimím herce, aby udělali záběry a vypracovali emoce související se slovem, a poté spojili můj tým, aby vytvořil prostředí, grafiku, styling, make-up a cokoli jiného, aby dokončil efekt. Tenhle je „Síla“. Chtěl jsem ukázat, jak může použití barev, efektů, rozvržení a umístění ovládat lidské mysli. Je to velmi účinný nástroj používaný autoritářskými režimy.
- Modelka: Gino de la Peña
- Fotografování: Jay Tablante
- Makeup: Noel Flores
- Styling: Raffy Tesoro
- Grafika: Gelo Lico
- Pojem: Raffy Tesoro
6. Jak to funguje s jedním z nejlepších módních fotografů (s odkazem na Jaye Tablante) na místní scéně?
Jsou nejlepší? Wahahaha! Ne, opravdu jsou. Myslím… s lidmi jako Jay Tablante, Wesley Villarica, Doc Marlon, Genald Tungol, Erik Liongoren, Dix Reyes, Neal Oshima, Wig Tysmans, Dominique James… Všichni tito lidé jsou úžasní… prostě nevidím, jak to může být “ Buďte zábavní a produktivní. Ale nemůžeme přehlédnout ani zbytek týmu. Vizážisté jako Omar Ermita, Xeng Zulueta, Josa Primero nebo stylisté jako Hannah Sison, Guada Reyes… modelky, designéry, umělecké ředitele, grafické designéry a kohokoli jiného. Myslím, že bych mohl jmenovat všechny lidi, se kterými jsem pracoval, ale to bude dlouhé a nudné čtení. Bez ohledu na to jsou všechny nedílnou a důležitou součástí projektu. Možná máte skvělou fotografii, ale pokud je váš model bleh … máte problém. NEBO mizerná MUA, ale model je mrtvý nádherný … stále nebude fungovat tak dobře. Nakonec jsme jen tak silní jako náš nejslabší článek.
V některých ohledech vás to má zkažené, protože stačí něco kreativně vytáhnout ze zadku a oni vám okamžitě rozumějí. Bůh ví, kolikrát jsem to udělal nováčkovi a oni by na mě jen zírali, úplně zmateni jakýmkoli šílenstvím, které jsem v té době chrlil. Všichni mají své styly, své vtipy a své vnímání … ale to, co je dělá dobrými a talentovanými, je jejich všestrannost, chytrost, kreativita a zkušenosti. Je těžké udělat něco, co by vás potěšilo, pokud lidé, se kterými pracujete, nemohou uskutečnit vizi podle vašich představ. Tak to prostě je. Rád bych si myslel, že jim dávám stejné možnosti. Většinu času.
Struny - Pořídil tento snímek s Jayem Tablante a spoustou dalších fotek pro naši singapurskou dílnu. Vytvořil jsem pro ně koncept, kde jsem chtěl čistou eleganci … jako nadčasové výstřely šperků … ale s použitím nejjednodušších materiálů … jako bílá nit.
- Fotografování: Jay Tablante
- Modelka: Rhian howell
7. Jakýkoli oblíbený styl (?), Který vidíte, je ve vaší práci prominentní. Je to, jako kdybychom viděli ___________, to je Raffy Tesoro.
Nemyslím si, že bych měl nějaký definující styl … kromě toho mám rád detaily. Nejen detail v tom smyslu, že oooh se děje tolik věcí … ale spíš to, jak to celé bylo tu a tam promyšleno až na pár posledních kousků. Mám nějaké pěkně zdobené věci a také mám spoustu minimalistických děl … protože pro mě je i nedostatek detailů detail sám o sobě, pokud jste o tom přemýšleli jako první. Navíc vždy potřebuji příběh nebo nápad v záběru. Pokud to není jen jeho snímek, bez ohledu na to, o co jde. Pokud váš koncept NEBUDE pořizovat snímek…
Temple Warrior - Vyrobeno pro módní přehlídku před nějakou dobou. Rozhodla se dát jí pocit amazonky … a jako by hlídala něco důležitého. Heh.
- Fotografování: Jay Tablante
- Makeup: Omar Ermita
- Modelka: Michelle Fedalto
8. Názor na digitální věk: díky pokročilé (?) Technologii na naší straně nyní můžeme vytvářet sady kliknutím. Někteří fotografové dokonce modelují a vykreslují 3D pozadí. Nějaké myšlenky na to?
Není to tak nadšené. Nesnáším photoshop ani digitech. Jsou to nástroje jako každý jiný. Hovězí maso, které s ním mám, je extrémně zneužívané a vytváří u každého dýhu lenivosti. Jen se mi líbí (vložte sem sarkasmus), jak by lidé něco stříleli … pak, když zkontrolují LCD a uvidí věci sem a tam … řeknou jen: „oh, můžeme to photoshopovat,“ místo toho, aby to opravili na místě. Pokud by tomu tak bylo … vyřešil bych každý konstrukční problém také mým oblíbeným nástrojem: kladivem. "Ach … zeď není na správném místě." To může opravit kladivo. “ Nebo: „Hej, modelka není v jejím světle. Žádný problém … dej mi kladivo … “Vidíš, co tím myslím?
Každé dobré umělecké dílo musí být přesvědčivé … a to znamená, že musí existovat zdravá rovnováha všech příslušných dovedností, talentů, nástrojů a nápadů. Pokud to výstřel vyžaduje, používám grafiku. Stejně tak volám nahý, pokud si myslím, že to koncept potřebuje víc než „oh … modelka je sexy, pojďme ji svléknout.“ Věřte mi, slyšel jsem tu linku waaaay vícekrát, než bych chtěl. Ale ano, existuje důvod k tvorbě umění … a dělat to dobře znamená, že musíte vtáhnout publikum do světa, který vytváříte. Jednostranný svět vytvořený jedním nástrojem nebo věcí obvykle není příliš přitažlivý. Navzdory skutečnosti, že většina lidí, kteří vypadají, jsou laici, vždy pamatujte, že každý má schopnost odhalit lež. Podíváte-li se na to určitým způsobem, všechny formy umění jsou lži. Buďte tedy dobrým vláknem. : str
Jsem velkým zastáncem učení se starým technikám. Vnáší to disciplínu a hlubší porozumění řemeslu. Obvykle to vysvětluji lidem, když se ptají, proč se o to snažím, tím, že jim řeknu o své teorii zombie. Představte si, že jste ve skutečně špatné situaci ve filmu B, kde jste zaseknutí uprostřed ničeho a gazillion, který promíchá zombie, hledají krásný brrraaaaaainnns bufet. Hádejte, co … jste v nabídce! Tato scéna není nikdy úplná, aniž by se podařilo uniknout dostatečně dlouho na to, aby našel vetchou stodolu s otlučeným Fordem uvnitř. Jste zachráněni !!! Až na to, že zjistíte, že se jedná o řadicí páku, a řídili jste jen automat. Chudák, chudák. Doufám, že najdete brokovnici…. kromě … sakra, nevíš, jak načíst tu věc, protože jediný případ, kdy jsi EVER použil střelnou zbraň, byl pro Time Crisis 2. A seznam pokračuje dál a dál …
Závěrem je: nenadávejte si tím, že se nebudete učit starými způsoby. Ano, díky technologii se věci staly pohodlnějšími, ale popírat si pořádný zážitek z učení není dobré pro uměleckou techniku nebo tvůrčí výstup. Je to součást získání řádného vzdělání v jakékoli kariéře, pro kterou jste vášniví.
Priscilla - To bylo pro mužský časopis, který nikdy nevycházel. Nechal nás modelovat naši přítelkyni Priscillu … a když jsem se dostal na místo, zjistil jsem, že to byla v podstatě prázdná chata vyrobená z betonových a ocelových trubek. Musel jsem si tedy vystačit s nějakým dřevem, látkou a čímkoli jiným, co jsem našel, abych z toho udělal něco, co se dá střílet.
- Fotografování: Wesley Villarica pro Parallax Studio
- Modelka: Priscilla Mereilles
- Styling: Rachel Lisbeth Takže
9. (Clicheova otázka, no, všichni jsou) Tipy pro začátečníky v tomto oboru?
Jistě … tohle je snadné. Nechoďte do toho. LOL. Pokud nejste dostatečně vášniví, dostatečně hloupí a tvrdohlaví, abyste opravdu chtěli … pak do toho! Říkám to jen proto, že mnoho lidí se chce dostat do PD, módy, fotografie atd., Protože je to moderní, cool, zábavné … cokoli. Jistě, je to všechno. Ale za tím je spousta tvrdé práce a spousta zármutku. Buďte na to připraveni a nedělejte si starosti, když to zjistíte těžce. Takhle to v životě chodí. Dobře, občas můžete být mrcha, ale každý umělec potřebuje pěstovat trpělivost, disciplínu, duševní výdrž, rozvahu, morálku a tlustou kůži se silnou lebkou, aby to odpovídalo. Lidé budou vaši práci buď milovat, nebo nenávidět … ale oboje beru jako kompliment. Nejhorší věc, kterou může každý umělec slyšet, je, když jeho práce vůbec nezakazuje názor. Au.
Je tu ještě jeden další důležitý aspekt: Vzdělání. PD potřebují vědět hodně o konstrukci, bezpečnosti, materiálech, povrchech, texturách, prostorovém uvažování atd … ale také potřebujete vědět něco o všem. Koneckonců vytváříte svět, až po hrnce a pánve, hřebíky, štěnice domácí a cokoli jiného, bez ohledu na to, jak velký nebo malý. Jak jsem řekl … jsi bůh … i když na chvíli.
Základy svatby - Udělal to pro časopis Wedding Essentials. Vyrobili jsme pro to několik obrazů a nastavili téma … něco jako posezení v umělecké galerii nebo tak něco.
- Fotografie: Jay Tablante