Zpracování RAW pro makový vzhled s vysokým kontrastem - týdenní úprava Lightroom 1. epizoda

Anonim

Připnout

Toto je psaný článek pro náš Weekly Lightroom Edit - Episode 1, který byl vydán 18. listopadu 2011 v SLR Lounge. Chcete-li zobrazit tento výukový program ve formě videa, klikněte sem.

Pěkná věc na tom, že dělám písemné výukové programy, je, že začnu trochu více vysvětlovat, proč budeme dělat určité věci. Pojďme začít bez dalšího.

Software pro zpracování RAW

Zpracování RAW neznamená, že používáte nějaký konkrétní program. Ve skutečnosti můžete použít jakýkoli z následujících softwarových titulů a získat přesně stejné výsledky.

Lightroom, ACR (Adobe Camera RAW), Bridge, Aperture, Capture One, ACDSee Pro atd.

Každý procesor RAW bude mít prakticky stejnou sadu ovládacích prvků, s drobnými obměnami, pokud jde o detaily. Existují argumenty, který procesor RAW vytvoří nejlepší převod. Někteří z elitních profesionálů dávají přednost programu Capture One, protože mají pocit, že jim poskytuje lepší převod tónů. Věřte mi však, když říkám, že každý software není bez svých silných a slabých stránek. Standardem je pravděpodobně Lightroom, a to používáme také v našem studiu. Budeme tedy dělat tento tutoriál v Lightroomu, nicméně stejné metody lze použít k získání stejných výsledků v libovolném softwaru pro převod RAW.

Stáhněte si soubor cvičení

Nejdříve si stáhněte a podívejme se na náš vynulovaný soubor RAW. Stáhněte si soubor cvičení kliknutím sem. (Poznámka: Tento obrázek poskytují Lin a Jirsa Photography pouze pro vzdělávací účely pro uživatele DPS a SLR Lounge)

Zde je náš vynulovaný soubor RAW, což znamená, že všechny výchozí hodnoty zpracování byly resetovány.

Výchozí nastavení vývoje

Zatímco byl snímek správně exponován pro pokožku subjektů, před jakýmkoli zpracováním vypadá velmi plochý. Když nyní přenesete tento soubor do aplikace Lightroom nebo do jiného programu pro úpravy RAW, použije tento program výchozí nastavení.

Výchozí nastavení Lightroom jsou:

Černoši +5
Jas +50
Kontrast +25
Tónová křivka - Bodová křivka: střední kontrast
Ostření Částka +25, Poloměr 1, Detail +25

Tato výchozí nastavení vás dostanou k obrázku, který by měl vypadat jako to, co vidíte níže.

Tipy pro pracovní postupy RAW

I když výše uvedený obrázek vypadá mnohem lépe, je stále jen výchozím bodem. Pojďme tedy pokračovat v dokončování obrazu.

Kdykoli teď učím editační workshopy nebo přednáším online, vždy začnu slovy: „Nejprve začněte s největšími úpravami.“ To znamená, že pokud je snímek silně podexponovaný, neupravujte vyvážení bílé před úpravou expozice / jasu. Proč? Protože provádění menších změn před těmi širšími bude ztrácet čas. Pokud byste ve výše uvedené situaci měli upravit vyvážení bílé před úpravou expozice, budete muset znovu nastavit vyvážení bílé, jakmile je nastavena správná hodnota expozice, protože tóny budou vypadat jinak s jasnějším nastavením expozice.

Toto je obecný proces pracovního postupu, kterým se řídím při úpravách souborů RAW.

1. Jas / expozice
2. Teplota / Odstín
3. Obnovovací / doplňovací světlo
4. Černoši / Kontrast
5. Jasnost
6. Vibrace / Sytost
7. Opravy objektivu
8. Ostření

I když tu a tam mohu stále provádět drobné úpravy, oprava v tomto pořadí mi brání v tom, abych musel neustále provádět zásadní úpravy a znovu pracovat.

Počínaje vizí

Před zahájením našich úprav mám vždy představu o tom, jaký typ stylu by podle mého názoru nejlépe vypadal pro konkrétní obrázek. Vintage, Black and White, Poppy High Contrast, Vibrant atd. Úpravy obrázku bez představy o tom, jak má vypadat, jsou jako vyjít na silnici, aniž byste věděli, kam máte namířeno. Jak je uvedeno v tomto článku, uděláme tento obrázek pop, takže jej vytvoříme jako pěkný zářivý vysoce kontrastní obraz. I když by to fungovalo dobře jako opravdu cokoli chcete.

Provádění úprav

Začněme s expozicí / jasem.

Jas +80 - Tento obrázek je již zvýrazněný. Z tohoto důvodu nechci upravit svou expozici, protože je předpojatá. Místo toho tedy nastavím Brightness až na +80, abych rozjasnil všechny tóny obrazu.

Teplota 4400 / Odstín -16 - Výchozí teplota při výstřelu je 4650 s odstínem -1. Při tomto nastavení vidím v tónech pleti příliš mnoho červené. I když se mi líbí teplo obrazu, nechci vidět tolik červené barvy, zejména ve stinných oblastech pokožky. Co tedy udělám, je posunout Tint dolů na zelenou stranu na -16. Poté bude váš obrázek příliš zelený / žlutý, takže musíme upravit teplotu dolů. Tento snímek byl natočen při západu slunce a já miluji teplo ve snímku, takže ho nechci zabít příliš nízkou teplotou. Takže nechám Teplota na 4400, abych nechal ten pěkný náladový teplý tón v obraze.

Obnova +25 - Obnova je skvělá pro vyvážení a vytažení zvýrazněných tónů. Buďte však velmi opatrní. Jednou z nejčastějších chyb korekce barev je použití zotavení. Když je zotavení použito více, nejenže vyrovná a zabije kontrast obrazu, ale také může způsobit posterizaci, kde uvidíte nepřirozené barevné stupnice. Nezapomeňte, že v každém makovém obrazu s vysokým kontrastem chcete mít něco pravého černého a něco pravého bílého. Mírně použijte Obnovení k vyvážení a snížení některých silných zvýraznění zejména na pokožce, ale nedělejte to. U tohoto obrázku je obnovení +25 v pořádku.

Naplňte světlo - Pokud je Recovery bratrem běžných chyb korekce barev, pak je Fill Light sestrou. Fill Light je dnes příliš využíván k vytváření efektů ve stylu faux-HDR. Velké množství doplňkového světla nejenže způsobí, že obrázky budou vypadat falešně a surrealisticky, ale také zabijí kvalitu obrazu tím, že načerpají šum ve stínech, a způsobí také lemování okrajů. Obvykle používám doplňkové světlo v rozsahu 0 až +15. Zřídka jdu výše.

Černá + 12 / Kontrast +35 - Vždy upravuji černé a kontrast společně počínaje černými. Mým cílem u každého obrazu s vysokým kontrastem je přidat černou, dokud nebudu mít v obrázku nějaké skutečné stíny, oblasti, které jsou zcela oříznuté. Ne moc vám to vadí, ale trochu. Chci dávat pozor na zachování detailů vlasů, zvláště u těch, které mají tmavě hnědé nebo černé vlasy, protože to bude první. Co tedy obvykle udělám, je upravit mé černé na tuto úroveň, pak pokud stále potřebuji další kontrast, přidám podle potřeby malé množství kontrastu. Při přidávání příliš velkého množství kontrastu buďte opatrní, protože zesílí pouze zvýraznění a barvy na tónech pleti, což může vypadat nelichotivě. U tohoto obrázku mi Blacks při +12 a Contrast při +35 dává pěkný pop, aniž by byl příliš silný.

Jasnost + 20 - Jasnost je skvělá pro zvýšení kontrastu středního tónu, který má jakýsi druh efektu „vylepšujícího detaily“. Chcete být opatrní, abyste nezjistili příliš vysokou čistotu, protože to způsobí lemování okrajů v oblastech s vysokým kontrastem, například v místech, kde se horniny setkávají s vrcholy obzoru na tomto obrázku.

Vibrace -10 / Sytost 0 - Opět se jedná o dva posuvníky, které vždy společně nastavuji, počínaje Vibrance a téměř nikdy se nedotýkajícího sytosti. Vibrace zvýší / sníží sytost obrazu a pokusí se zachovat tóny pleti. Je tedy mnohem subtilnější než její silná gorila sestřenice. Sytost upraví každou barvu v obrazu stejně. Díky tomu je velmi snadné nadužívání. Obecně používám vibrace v rozmezí -20 až +20, zatímco sytost nechávám kolem - 5 až +5. U tohoto obrázku chci vytáhnout trochu barvy a nechat tu příjemnou vřelost a tón. Takže snížím svoji Vibrance na -10 a nechám všechno ostatní.

S našimi základními korekcemi jsme hotoví, poslední věcí, kterou chci upravit, je moje Vinětace objektivu před přechodem k ostření.

Vinětace objektivu (NENÍ POST CROP) Částka + 36 / Střed 20 - Pokud jde o vinětaci, mám dva styly. Rád bych měl velmi jemnou tmavnou vinětu, když jsou detaily okrajů a pozadí rušivé. Pod pojmem velmi jemný myslím doslova velmi jemný. Nelíbí se mi, aby lidé viděli jakoukoli vinětaci, ale spíše jen mírné ztmavení barev. Z tohoto důvodu používám na panelu Korekce objektivu vinětaci objektivu na rozdíl od vinětace po oříznutí v panelu Efekty.

Druhým stylem vinětace, který používám, je obrácená viněta pro zesvětlení okrajů, když se mi líbí detail hrany a chci, aby byl obraz jasný od středu k okraji. Pro tento obrázek by ve skutečnosti fungovalo buď. Ale líbí se mi detaily hrany a skály, takže se rozhodnu jít s obrácenou vinětou a nastavit mé množství na +36 a můj střed na 20, abych trochu zatáhl efekt rozjasnění okrajů do středu obrazu více.

V tomto okamžiku jsme hotovi s našimi základními opravami a měli byste mít obrázek, který vypadá takto.

Ostření

Množství ostření 70, poloměr 1,5, detail 30 - Odtud nám zbývá jen zaostřit náš obraz. Vždy dostávám otázky, jaké množství ostření stačí? Tady platí pravidlo. Pořiďte obrázek a zvětšete jej na 100% kliknutím myši na obrázek v pracovním prostoru. Přesuňte se po tvářích, abyste viděli tváře ve 100% velikosti. Odtud upravte ostření, dokud nejsou hrany definovány podle vašich představ. Líbí se mi moje obrázky trochu na ostřejší straně, takže pro tento obrázek si vezmu svoji zostřenou částku na 70 s poloměrem 1,5 a detailem 30.

Nyní byste měli vidět finální obrázek níže. Nyní máme pěkný ostrý obraz, který se objeví pouhým provedením několika oprav RAW. Doufám, že jste se všichni těšili Jako vždy mi dejte vědět níže, co si myslíte!

Připnout