Luminar 4 se od svého vydání stal populárním editorem fotografií, částečně díky průkopnickým nástrojům AI, které se používají k nahrazení oblohy, zavádění prvků nebo k celkovému „popu“ vašeho obrazu. Tyto tipy Luminar 4 však přesahují nástroje AI a naučí vás, jak rychle, aby vaše obrázky vypadaly působivěji.
V tomto článku vám chci ukázat, jak můžeme přeměnit toto poměrně běžné panorama západu slunce na něco vizuálně příjemnějšího, co jistě upoutá pozornost lidí.
Aby to nebylo příliš komplikované, vyhnu se používání vrstev a masek a místo toho vám ukážu řadu velmi základních tipů, které můžete okamžitě implementovat do svého pracovního postupu.
Pojďme začít a ponořte se do těchto tipů Luminar 4:
1. AI používejte pouze v případě potřeby
Zatímco Luminar 4 se stal široce známým díky svým nástrojům umělé inteligence, jako je AI Sky Replacement Tool a AI Augmented Reality Tool, měli byste se vyhnout jejich použití pro každý snímek.
Tyto typy složených nástrojů jsou velmi osobní volbou (na obou stranách diskuse je mnoho názorů, ale teď se tím nechci zabývat), ale není tajemstvím, že je to snadný způsob, jak udělat nudnou fotografii zajímavou .
Pokud máte nudnou modrou oblohu, můžete ji snadno nahradit barevnější nebo dramatičtější. To může být občas zábavné a užitečné, ale důrazně doporučuji, abyste se vyhnuli výměně oblohy nebo neustálému zavádění prvků.
Na většině obrázků se takovým způsobem nemusí pracovat. Většinou to nakonec vypadá rušivěji než atraktivně.
Například použití nástroje AI Augmented Reality k zavedení hejna ptáků nebo duhy do obrázku, na kterém v tomto článku pracujeme, nedává smysl. Vypadá to na místě.
Vyhraďte si tyto nástroje pouze pro konkrétní obrázky.
2. Nezapomeňte na základní úpravy
Hra s různými nástroji AI, přidání slunečních paprsků nebo dramatických efektů může být zábavná, ale nezapomeňte na základní surové úpravy; jsou zásadní pro image a budou základem pro další vývoj.
Základní úpravy, o kterých mluvím, najdete v nástroji Light Tools v kategorii Essentials. Přesněji řečeno, mluvím o následujících posuvnících:
- Teplota
- Nádech
- Vystavení
- Hlavní body
- Stíny
- Bílé
- Černoši
Abych vylepšil pocit teplého západu slunce a poskytl obrazu trochu větší kontrast, zvýšil jsem teplotu a odstín, ztmavil expozici (v důsledku dalších úprav), ztmavil zvýraznění a zvýšil stíny, bílé a černé.
Použitím těchto několika základních úprav jsme zavedli několik dalších detailů ve stínech, zvýšili kontrast a mírně zahřáli obrázek.
3. Opravte chyby pomocí AI Enhance a AI Structure
Nyní jsem řekl, že nástroje AI byste měli používat pouze tehdy, když jsou nezbytně nutné, ale nástroje AI Enhance a AI Structure jsou výjimkou. Na rozdíl od ostatních nástrojů nic nepřidávají ani nenahrazují. Místo toho k „opravě“ obrazu používají umělou inteligenci.
Vždy jsem byl skeptik k těmto typům automatických nástrojů (stále mám noční můry o dobrých dnech „Photomatixu“), ale tito dva mi dokázali, že se mýlím. AI může mít místo při úpravách fotografií.
Nechápejte mě špatně - přílišným tahem v těchto posuvnících bude obrázek vypadat příliš upraveně. Ale při použití v nižší částce k tomu mohou hodně přidat.
V tomto příkladu jsem je použil s následujícím nastavením:
- AI Accent (AI Enhance): +9
- AI Sky Enhancer (AI Enhance): +20
- Částka struktury AI: +19
Jak vidíte, díky těmto úpravám se obloha a obraz „vynořily“ o něco více než dříve. Pěknou částí těchto nástrojů je, že do obrazu nepřidávají žádný nežádoucí šum nebo zrno.
4. Přidejte dálniční známku
Viněta se běžně používá k posunutí zaostření obrazu směrem k jeho zajímavějším částem ztmavením okolí.
Toto je obzvláště užitečný nástroj, pokud jsou hranice obrazu jasné. Na tomto obrázku to tak úplně není, ale zjišťuji, že ztmavení vnějších oblastí může pomoci zdůraznit zapadající slunce.
Doporučuji používat nástroj Viněta také s určitou opatrností. Nechoďte do extrému, protože díky tomu bude viněta příliš zřejmá a rušivá.
Je také dobré použít tlačítko „Vybrat předmět“ k nastavení středu viněty, nebude to vždy uprostřed! Například pokud máte osobu stojící nalevo od obrázku a ona je hlavním předmětem, měl by to být střední bod.
5. Přidejte záři (ale buďte opatrní!)
Techniky, jako je Ortonův efekt, milují krajinářští fotografové a je to technika, která existuje již od 80. let (vytvořil Michael Orton). Tuto techniku lze snadno replikovat v Luminaru 4. Ve skutečnosti ji lze najít na dvou místech.
Nástroj Ortonův efekt najdete v kategorii Nástroje na výšku. Umístěním sem Skylum objasnil, že tento konkrétní efekt je většinou určen pro portréty.
U jiných žánrů fotografie můžete použít nástroj Záře, který najdete v kategorii Kreativní nástroje. Tento nástroj vnáší do obrazu příjemnou jemnou záři, která může pomoci vytvořit tolik požadovanou „zasněnou“ atmosféru.
ALE nechodte all-out a používejte tuto techniku ve velkém množství. Bude to vypadat rušivěji než lákavě a obraz bude vypadat amatérsky.
Místo toho to aplikujte v malém množství. Pokud se cítíte odvážně a máte nějaké znalosti o Luminaru 4, jedná se o techniku, kterou je nejlépe přidat pomocí masky.
6. Kontrast středních tónů je váš přítel!
Po léta používám Luminosity Masky ve Photoshopu k představení kontrastu Midtones. Ve hře Luminar 4 se to však děje pomocí jednoduchého posuvníku, který najdete v nástroji Advanced Contrast v kategorii Professional.
Problém s přidáním kontrastu k celému obrazu je v tom, že v zásadě zesvětlíte nejjasnější části a ztmavíte nejtmavší. Výsledkem je rychle oříznutí stínů a zvýraznění.
Zavedením kontrastu pouze do středních tónů (tj. Pixelů, které nejsou ani světlé, ani tmavé) se tomuto problému vyhnete a získáte mnohem žádanější výsledek.
Toto je jeden z mých nejdůležitějších tipů Luminar 4, díky kterému bude váš obrázek pop. Zkuste to vyzkoušet sami!
7. Upravte zaostření pomocí nástroje Nastavitelný přechod
Poslední tip, o který se v tomto článku podělím, je ten, který pro tento konkrétní obrázek není nutný. U většiny vašich obrázků to udělá zázraky. Pomocí nástroje Nastavitelný přechod můžete zaostřit na obrázku.
Velmi často považuji popředí nebo oblohu za příliš rušivé na obrázcích. Neexistuje žádný důvod, proč by popředí mělo být stejně jasné a ostré jako hlavní předmět obrazu. Pamatujte, že naše oči přirozeně tíhnou k nejjasnějším částem, což je místo, kde chcete mít hlavní předmět.
Nástroj Adjustable Gradient Tool je snadné řešení, které mohou využít i úplní začátečníci Luminar (existují pokročilejší metody, které jsou lepší, ale nechám si to jindy).
Můžete přepínat mezi horním a dolním přechodem a zvolit orientaci přechodu, aby lépe odpovídal vašemu obrázku. Je možné přidat úpravy na horní i dolní část současně.
V tomto příkladu jsem použil úpravy pouze na dno, protože jsem chtěl odstranit některé detaily ve skalách viditelných ve spodní části obrázku. Jediné, co jsem udělal, bylo zvýšit expozici, zvýraznění a živost.
Tento nástroj se také používá k ztmavení / obnovení světlé oblohy. U těchto scénářů jednoduše zvolte Top a zvyšte expozici nebo stíny.
Závěr
Pravdou je, že nemusíte trávit hodiny a hodiny úpravami svých obrázků, aby vypadaly působivě. Použití několika jednoduchých úprav může často stačit k tomu, aby poskytl tento extra pop.
V 7 tipech Luminar 4, které jsme sdíleli výše, se nám podařilo pořídit obyčejný snímek západu slunce a učinit jej trochu přitažlivějším:
Doufám, že vám tyto tipy Luminar 4 byly užitečné a že tyto techniky a nástroje můžete použít ve svém pracovním postupu. Rád bych viděl obrázky, které jste upravili, takže je nezapomeňte ponechat v komentářích níže!
Pokud se chcete dozvědět, jak můžete plně využít všech nástrojů pro organizování a zpracování a vytvořit profesionálně vypadající obrázky pomocí tohoto populárního editoru fotografií, přečtěte si mou oblíbenou e-knihu „A Photographer's Guide to Luminar 4“. Zde se dozvíte vše, co potřebujete vědět o organizaci a úpravách, a také získáte několik postupných pracovních postupů, které můžete použít pro sebe.