Ve světě fotografie se říká, že snímek lze pořídit sto různými způsoby. To platí zejména, jak jste si již pravděpodobně všimli při fotografování portrétů.
Portrétní fotografie je pravděpodobně nejpopulárnějším žánrem v oblasti různorodého světa, kterým je umění fotografie. Lidé tak často pořizují portréty a pořizují selfie nebo fotografie svých blízkých pomocí mobilních telefonů nebo fotoaparátů. V každém případě jde o portrétovou fotografii, která zachycuje tváře lidí.
Jako fotografové však budete vždy usilovat o vyšší dokonalost bez ohledu na styl vaší fotografie. Je to přirozená příčina, to je jeden z důvodů, proč je fotografie uměním. Snaha o zachycení lepších snímků v oblasti portrétní fotografie vás nakonec přenese do vyšší dimenze, kde nebudete spokojeni pouze se zachycením tváře, ale spíše duše vašeho subjektu.
Osamělá mladá a krásná žena, posezení v baru, vedle klavíru a lahve šampaňského, z období 20. let. Žena je oblečena do černých večerních šatů 20. let a na vlasech má diadém ve stylu Gatsby, v pozadí je velké staré zrezivělé okno, kde na scénu vniká modré večerní světlo.
V této dimenzi fotografie se skrývá kreativita. Čeká na to, až vás rozpoutají síly, jako jsou znalosti a inspirace shromážděné na cestě, jak jste rostli jako fotograf. Pojďme tedy na cestu, která vám pomůže získat sílu kreativity při fotografování portrétů a uniknout obyčejnosti.
V níže uvedeném seznamu se dozvíte hlavní ingredience, které vám pomohou sklízet tuto tvůrčí sílu a přenesou vás na další úroveň s portrétní fotografií.
Zařízení
Poznejte dobře vybavení, se kterým pracujete. Toto je základní linie od místa, kde musíte začít. Zpočátku se nemusí zdát technické znalosti spojené s uměním, ale podívejme se na obrázek níže.
Autoportrét s kreativním osvětlením zahrnujícím nepřetržité světlo a studiový blesk.
Tento snímek byl pořízen s jedinou expozicí a ve Photoshopu na něj nebyly použity žádné změny. Efekt zde vytvořila druhá záblesková technika s nízkou rychlostí závěrky. Vyvážení bílé kamery bylo nastaveno na wolfram a hlavní světlo zbarveno pomocí CTO - pro vyvážení barev pomocí gelů.
Určitě jste si všimli, jak vzájemně souvisí technické znalosti a umění. Ať už jde o nastavení fotoaparátu, objektiv nebo záblesková světla, čím více o svém vybavení víte, tím více možností budete muset při realizaci svých uměleckých děl prozkoumat.
Výběr správných tváří a prozkoumání skrytého potenciálu vašeho modelu
Většina fotografů vytváří své nejlepší dílo prací na osobních projektech. Při práci na osobním projektu budete mít plnou kontrolu nad výběrem modelu sedícího před vaší kamerou - jste uměleckým ředitelem.
Existují tváře plné potenciálu, i když to nejsou tváře profesionálních modelů (mohou to být lidé, které vidíte ve veřejné dopravě nebo v ulicích), odhalující skvělé postavy a rysy. Musíte být schopni vidět tento potenciál a pozvat takové lidi na portrétní focení.
Mějte na paměti, že ačkoliv člověk vypadá skvěle, zpočátku se vám nemusí dobře sedět a pózovat. To samozřejmě ovlivní celkovou kvalitu a účel focení.
Nezapomeňte, že jako fotograf je vaším úkolem přinést do setu dobrou atmosféru a náladu, aby se váš model uvolnil a mohl prozkoumat jeho nejlepší vlastnosti.
Nízký klíčový portrét černého muže v brýlích a černé kožené bundě, který má ruce a prsty velmi blízko k obličeji.
Na prvním obrázku výše je muž, který si rezervoval relaci osobního kreativního portrétu. Trvalo čtyři hodiny práce s ním, aby se dostal do bodu, kdy byl konečně ve správné části svého vlastního tvůrčího vesmíru, cítil se svobodný a zkoumal sám sebe. Nikdy předtím neměl takovou zkušenost a zpočátku se cítil docela nervózní a plachý.
Druhý obrázek níže je dobrým znázorněním práce se skvělou postavou.
Portrét zachycující model oblečený v pilotní výbavě druhé světové války, který držel v ústech kubánský doutník. Kreativního vzhledu tohoto portrétu bylo dosaženo použitím více zábleskových světel.
Osvětlení
Světlo je ten pravý důvod, proč fotografie existuje. Přemýšlejte o světle, studujte světlo - jak se šíří, jak se odráží, jak se odráží, jeho zrcadlovost atd. Je toho tolik světla. Světlo je to, co vykreslí realitu před vámi tím, že se odrazí a odrazí zpět do objektivu fotoaparátu.
Světlo má kvalitu, která je definována zdrojem, intenzitou, velikostí a barevnou teplotou světla. Nejlepší na tom je, že máte plný přístup k ovládání čehokoli z toho. Hlavními zdroji světla pro fotografy jsou:
- Okolní světlo
- Blikající světlo
- Nepřetržité světlo
Ale jak přejdete k dalšímu tématu, uvidíte, že je zde mnohem více světla, než jen být k dispozici v nějaké formě.
Nastavení fotografického studia pro portrétovou relaci, obraz obsahuje blesky Bowens, bílé pozadí a světelné modifikátory.
Na obrázku výše je vidět nastavení stroboskopického osvětlení studia pro relaci na výšku. Některé postavy mohou vyžadovat opravdu složité osvětlení, aby zachytily jejich osobnost. Jiní vyžadují pouze jeden nebo dva světelné zdroje - to bude na vás jako umělci, abyste to určili.
Nízký klíčový portrét muže se zázvorovým vousem a koženou bundou, scéna obsahuje dramatické a kreativní stroboskopické osvětlení.
Výše uvedený portrét byl vyfotografován pouze se dvěma zábleskovými světly - velmi dobře vykreslující, jak bylo vybráno nejvhodnější osvětlení k osvětlení a zachycení nálady a osobnosti osoby. Zatímco u obrázku níže bylo použito šest zábleskových světel.
Portrét mladé ženy na modrém pozadí na sobě fialové šaty - s kreativním, vícenásobným nastavením osvětlení a přístupem.
Tvarování světla, modifikátory světla
Všichni umělci používají různé druhy nástrojů, které jim pomáhají formovat strukturu jejich vlastních inspirací a oživovat kreativní nápady. Je to stejné i pro nás fotografy.
Nejprve je to světlo, okolní prostředí nebo stroboskop, což je surovina, se kterou pracujete. Tento materiál je však třeba změkčit nebo tvarovat, aby vám pomohl dosáhnout hlubších dimenzí vlastností a charakteru vašeho subjektu.
Nástroje pro tvarování světla vám pomohou definovat vlastní kreativní říši - říše Hra stínů, Hra světel a Hra středních tónů, kde jste pánem, který ovládá a vyvažuje, jakou realitu vaše světlo vykreslí.
Tetovaný rockabilly, démon, holič, který držel žiletku ve svém temném a démonickém holičství s plakátovým modelem jako jeho zlý asistent na pozadí vedle lahve Jack Daniels.
Pro vytvoření výše uvedeného obrázku bylo použito několik nástrojů pro tvarování světla a některé z nich byly ještě dále upraveny tak, aby poskytovaly kvalitu světla potřebnou v této konkrétní situaci (obraz byl natočen v 10 hodin ráno, ale myšlenka byla pro tmu - koncept Sweeney Todda)
Studio, umístění a funkce
Další velmi důležitou ingrediencí v procesu vytváření jedinečných a kreativních portrétních obrázků je zkoumání toho, co je kolem vás. Co je k dispozici nebo co můžete stavět, osvětlovat a vytvářet na místě nebo ve studiu?
Přestože se portrétní obrázky vyznačují velmi pevně oříznutými rámečky, kolem obličeje fotografovaného objektu - je třeba věnovat pozornost i těm nejmenším detailům. Tyto detaily výrazně přispějí k celkovému kontrastu ve scéně, kterou snímáte.
Příkladem toho je, že když fotografujete ve studiu, můžete použít snoot nebo jiný modifikátor světla a vytvořit světelnou skvrnu nebo případně vybarvit pozadí umístěním barevných gelů. Neomezujte se pouze na myšlení tváře, kterou chcete zachytit, ale spíše na velkolepou scénu všeho, co bude zachyceno ve vaší kompozici / rámečku.
Podle stejného toku myšlenek a principů - i z jednoduché místnosti můžete udělat profesionální studio, jaké bylo provedeno na obrázku níže - vyfotografováno v ložnici.
Obrázek představující zakladatele Vialucci media, Thea X, fotografoval na bílém pozadí.
Věci jsou ještě náročnější a zajímavější při fotografování environmentálních širokoúhlých portrétů. Místo může tolik odhalit osobnost vašeho předmětu a také výrazně přispět k úrovni kreativní kvality vašich snímků. Vše, co musíte udělat, když jste na skvělém místě, je pomoci stylizovat scénu, dobře rámovat (přitažlivá kreativní kompozice), přivést blesky a vypracovat to nejlepší z vašich modelů.
Rekvizity, make-up a vlasy
Jedná se o velmi náročný krok, který nakonec jednoho dne podniknete, ale je také velmi obohacující. Když dosáhnete bodu zaměstnávání rekvizit, make-upu a kadeřníka - bude to solidní důkaz, že byla překročena hranice bez možnosti návratu. Toto je fáze, kdy uvidíte více než běžné kvality vašeho předmětu a budete chtít dosáhnout hlubší dimenze - stavu kreativní vize.
Koncepční scéna čtyřručné královny, která sedí na trůnu, přijímá skripty od svého služebníka Démona a ukazuje na zeměkouli ve viktoriánském stylu. Scéna je osvětlena několika světelnými zdroji různými barvami, čímž je celá scéna vykreslena ve velmi kreativním a originálním světle.
Kreativní portrétní kompozit představující pilota druhé světové války v kokpitu jeho letadla zapojeného do vzdušné bitvy s nepřátelským letadlem v pozadí.
Výše uvedené obrázky velmi dobře ilustrují úroveň kreativity získanou použitím rekvizit, make-upu a vlasů do focení.
Úpravy a retušování
Zpracování nebo úpravy obrázků byly vždy nedílnou součástí celého tvůrčího procesu. Přestože mají všechny výhody a sílu digitální technologie, neměli byste se vzdát univerzálních pravidel a zákonů estetiky.
Přemýšlejte o retuši a úpravách jako o procesu, který vám pomůže vylepšit vysoce kvalitní fotografie, které již pořizujete, a přivést svou kreativní vizi ke konečné realizaci. Toho je dosaženo bez přehánění a snižování kvality vašich fotografií.
Dva níže uvedené obrázky jsou dobrým příkladem fotografie pořízené s jednoduchým nastavením osvětlení a zpracované jen tak, aby bylo možné vyčistit a posílit vzhled objektu.
Před zpracováním.
Po zpracování.
Závěr
Pořizování kreativních obrazů zahrnuje inovativní a kreativní myšlení - vidět věci jinak, myslet jinak. To je důvod, proč vždy musíte být na svém malém pátrání po kreativitě, aniž byste byli vázáni pouze tím, co bylo pokryto zde nebo jinde.
Přijďte s vlastními novými řešeními - v jejichž procesu pouze přidáte a vylepšíte své portrétní fotografie.