V rámci nové série na dPS budeme zaměřovat komerční fotografy (doufejme) každé dva týdny, abychom našim čtenářům poskytli pohled do myslí fotografů, kteří dělají skvělé věci. Náš první v seriálu je João Canziani. João byl jmenován jedním z 30 mladých fotografů PDN ke sledování v roce 2005 a má působivý seznam klientů, včetně společností American Express, GE, LIFE, Marie Claire, Nike, Travel & Leisure a dalších. Fotografoval celebrity včetně Morgana Freemana, Dustina Hoffmana a Anne Heche. Původem z Limy v Peru, nyní žije a pracuje v New Yorku.
Co vás jako první zaujalo na fotografii?
Myslím, že to začalo, když jsem byl velmi mladý, při pohledu na obrázky, které můj otec pořídil. V té době jsem žil v Peru a tatínkovi byl ukraden fotoaparát, takže mu máma jako dárek dostala fotoaparát 35 mm Pentax K1000. Tehdy o to trochu ztratil zájem a když jsme se přestěhovali do Kanady, začal jsem více fotografovat a můj skutečný zájem o fotografii začal na střední škole. Začalo se mi opravdu líbit časopisy. Začal jsem vyřezávat obrázky nebo reklamy, které se mi líbily, a lepit je na celou zeď své ložnice.
Jak dlouho pracujete jako profesionální fotograf? Co jsi dělal předtím?
Asi 9 let. Na konci roku 2001 jsem promoval na Art Center College of Design v CA, několik let jsem asistoval a pak jsem se rozhodl do toho jít. Před Art Center jsem žil ve Vancouveru v Kanadě. Mám pocit, že jsem stálým studentem … dokončil jsem psychologický obor, zatímco jsem čekal na stoly. Už jsem rok a půl v New Yorku, ale předtím jsem pracoval 10 let v L.A. L.A. se začal cítit jako bublina - v dobrých i špatných ohledech. Je to druh vlastního trhu, takže máte pocit, že soutěžíte pouze s určitými fotografy, ale také, jako byste přicházeli o tuto velkou kulturní příležitost. New York to má.
Co považujete za dva nejdůležitější aspekty vašeho podnikání?
Existuje tolik důležitých věcí a jsou tak úzce propojeny, že je těžké zmínit jen dvě. Nemluvě o tom, že tento „obchod“ je pro mě v přírodě osobnější. Takže … řekl bych, že jeden má neustále střílet, i když je to jen v době, kdy jste na setkání s přáteli. Cvičí to ten sval. Psychologicky je to pro mě jako palivo. Pokud nestřílím dostatečně často, začnu trochu ztrácet rozum. Abychom to posunuli o krok dále, je velmi důležité pořizovat osobní projekty nebo nápady, které chcete prozkoumat. To jsou věci, které vám dávají váš hlas a rozvíjejí vaši vizi.
Další důležitou věcí by bylo neustálé shánění, propagace, vytváření sítí, udržování kontaktu s lidmi a klienty. Je to někdy těžké, ale je to tak konkurenceschopný svět, který musíte udělat, abyste přežili a nakonec prospívali.
Proveďte nás průměrným dnem nebo týdnem. Jaká je vaše rutina nebo neobvyklost?
Jo, myslím, že je to spíš jako rutina. Mohu strávit několik dní tím, že nebudu natáčet, kde dělám totéž od jednoho dne k druhému. Probuďte se, jděte si každý druhý den zaběhat, dejte si kávu a buď pracujte na obrázcích, aktualizujte web nebo blog, nebo papírujte - fakturace, fakturace, takové věci (což si myslím, že to většinou trvá). Zdá se však, že jedna konstanta téměř vždy jde na kole, aby si v pozdním odpoledni dala dobré espresso.
Dny, které natáčím, každý den jsou úplně jiné než ty ostatní. Dostávám docela rozmanité výhonky, že jednoho dne mohu být na pláži v Karibiku a střílet děti, které běží do vody - jen asistent a já a žádné osvětlení - a pak další den mohu být na místě s posádkou 15 plus tun zábleskové osvětlení, plus video štáb třiceti střelců vedle mě. Což se děje u mnoha reklamních výstřelů.
Kde najdete inspiraci? Jaký je váš tvůrčí proces?
To je hlavní důvod, proč jsem se přestěhoval do NY. Toto město je tak neuvěřitelně inspirativní a provokativní. Inspirace je tedy všude a ve všem. Od návštěvy muzeí až po galerie, cykloturistiku a cestování T4, sledování zajímavých okamžiků nebo pozorování světla, prohlížení časopisů. Nebo filmy. Nápady lze spustit kdykoli. Po sledování filmu a spím v posteli, může uprostřed noci přijít nápad. Po boku postele budu mít deník a ten nápad si zapíšu. Lituji, když ne, a myslím, že si to ráno zapamatuji.
Jakým výzvám jste čelili při zahájení podnikání a od té doby? Co jste udělali, abyste je překonali?
Myslím, že je to těžká věc, takže jde o pomalé stoupání. Jediným řešením je být trpělivý a být neustále při tom bez ohledu na výzvy. Nakonec se zlepšíte a lidé si vás začnou všímat.
Finanční aspekt je velkou překážkou. Abyste mohli začít, musíte tolik investovat. Když jsem poprvé začal, moje propagace byla velmi skromná a vzal jsem si dluh na kreditní kartě. Myslím, že je nerozumné se do tohoto druhu dluhu dostat. Dozvěděl jsem se, že se na to musíte dívat na dlouhou trať. Úspěch je dlouhý proces, takže se podívejte na věci, jako jsou kreditní linky nebo American Express. Zaplatil jsem svůj dluh několika velkými pracemi, ale udělal bych to jinak, kdybych se mohl vrátit.
Když jsem začínal, trochu jsem si doplnil příjem. Ale nakonec jsem s tím musel skončit, protože si nemyslím, že jsem v tom byl dobrý, a nelíbilo se mi to. Ale co je důležitější, protože mám pocit, že nemůžete mít jednu nohu jako asistentku a druhou jako fotografku. Musíte se rozhodnout, co dělat, a soustředit se na to, pokud to chcete zvládnout.
Co vás nejvíce baví na tom, že jste komerční fotograf? Existuje nějaká konkrétní práce, která vás opravdu bavila?
Opět se to opravdu liší, jak jsem již zmínil. Líbí se mi, že dostávám nejrůznější práce, takže mě někdy baví točit si cestovní příběh sám nebo dělat větší produkci s větší posádkou, kde musíte spolupracovat. Moc se mi líbila tato poslední farmaceutická práce, kterou jsem udělal pár týdnů zpátky právě z tohoto důvodu. Diskutujte o nápadech s uměleckým ředitelem, poté se podívejte na šatník, podívejte se, jak talent vypadá, a poté spolupracujte s digitální technologií na tom, aby obrázky vypadaly úžasně.
Kde vidíte sebe a průmysl za celých 10 let?
Doufejme, že mnohem dříve než 10 let chci natáčet filmy a krátké filmy, jako jsou reklamy. Ale mé cíle jsou pro mě jednoduché. Natáčení více… Více kreativních kampaní, jaké se vám líbí, to se blíží umění. A také být etablovaným umělcem v redakční oblasti, natáčení portrétů nebo módy pro celovečerní příběhy, obálky. Jsem ohledně tohoto odvětví optimistický. Vždycky vzhlédnu. Nemyslím si, že časopisy zemřou. Vždy bude existovat touha dívat se na obrázky. A lidé získají na obrázcích sofistikovanější vkus. Jde jen o to, že se dodávka změní … takže snad bude vodotěsný iPad, který vydrží písek na pláži, skvělý! Věc, která vás jako fotografa přitáhne, je autentická, originální a kreativní.
Jakou radu byste dal lidem, kteří chtějí proměnit své fotografické hobby v kariéru?
Myslím, že jsem se o tom zmiňoval dříve … ale pokud je to koníček, musíte si uvědomit, že na jednom nebo dvou obrázcích nemůžete začít kariéru. Je třeba vyvinout soustavnou práci a rozvíjet hlas a vizi. Děje se to neustálým natáčením, přicházením s nápady a osobní prací. A pak získání zpětné vazby od lidí v oboru, které můžete obdivovat nebo respektovat.
Rozhodně doporučuji lidem pomáhat začít. Myslím, že potřebujete dvě věci. Důležitý je nějaký školní nebo mentorský program, kde se dozvíte o umění a kultuře a o tom, jak lépe formulovat vaši fotografii do výtvarného nápadu. Asistence vám pak pomůže naučit vás podnikání v reálném životě a také interning je cenný. Viděl jsem lidi, kteří pomáhají, a zdá se, že po letech se jim teď daří dobře. Celá zkušenost je vzdělávacím prostředím.
Kde od vás můžeme slyšet více nebo vidět více z vaší práce?
Více mých prací naleznete na mých webových stránkách www.joaocanziani.com, sledujte mě na Tumblru na www.joaocanziani.tumblr.com nebo na Twitteru na www.twitter.com/joaocanziani.