10 věcí, které se můžete dozvědět o fotografii od Elliotta Erwitta

Obsah:

Anonim

Vždy jsem byl velkým fanouškem fotografa Elliotta Erwitta. Jeho fotografie je ostrá, často velmi zábavná a zachycuje někdy hloupou, někdy směšnou část naší lidské zkušenosti.

Jeho způsob mluvení o fotografii je úžasný. Je to super pragmatický člověk, který se nebojí mluvit o fotografii, jako by to byl nějaký posvátný zážitek.

Má však mimořádný fotografický talent, který si vydobyl během 60leté kariéry. Takže jsem si myslel, že se s vámi podělím o některé z mnoha věcí, které se od něj můžeme naučit. Až si to přečtete, doporučuji vám, abyste si prohlédli jeho práci a prozkoumali to sami.

Hledání mentora

Snažím se učit od lidí, které obdivuji. Vytahuje mě z mé vlastní malé bubliny tvůrčí práce, shonu, který dělám jako fotograf a kreativní podnikatel - a nabízí mi zajímavé pohledy, které se úplně liší od mého vlastního způsobu práce.

Vždy je třeba vyvolat velmi zajímavé a zajímavé nápady, nové způsoby, jak dělat věci, nové myšlenky a inspirace, které je třeba shromáždit od některých úžasných tvůrčích talentů na světě.

V tomto článku jsem použil některé ze svých fotografií, které trochu inspiroval Elliott Erwitt, a spojil je s některými věcmi, které se také můžete naučit od tohoto legendárního fotografa.

Lekce 1: Naučit se používat fotoaparát je ve skutečnosti snadné

"O fotografii se toho moc naučit nemusíte, vše, co potřebujete vědět, zjistíte přečtením pokynů v rámečku." Zbytek je praxe. “ - Elliott Erwitt

Dobře, dobře, vím, že to zní flippantně a pravděpodobně frustrující, pokud jste ve zmatku ohledně používání fotoaparátu. I když to může být náročné a obtížné, váš fotoaparát je stroj s velmi jasnými a logickými pokyny. To je snadné.

Naučte se, jak komponovat zajímavé, jedinečné fotografie, rozvíjejte své oko u nápadných kompozic nebo vnášejte do svých obrazů umělecké a podmanivé prvky - to jsou náročné části!

Pokud tedy můžete věřit, že s určitou vytrvalostí se naučíte mechaniku fotoaparátu, můžete se věnovat druhé části fotografie, která skutečně dělá rozdíl mezi OK fotografií a úžasnou. A to je…

Lekce 2: Fotografie je především o tom, naučit se vidět svět novými způsoby

"Fotografie je pro mě umění pozorování." Jde o nalezení něčeho zajímavého na běžném místě … Zjistil jsem, že to má málo společného s věcmi, které vidíte, a všechno, co souvisí s tím, jak je vidíte. “ - Elliott Erwitt

Myslím, že jedním z důvodů, proč je Erwitt tak úspěšný, je to, že je naprosto pozorovatelem. Sleduje svět ze stavu úplné přítomnosti. Nemohu přeceňovat důležitost stát se pozorovatelem.

Možná si myslíte, že svět stále pozorujete, ale já bych tomu čelil. To, co pravděpodobně uděláte, je trochu vidět, ale většinou jste ztraceni ve své mysli, ve svých myšlenkách a představách - obvykle o minulosti. "Proč jsem to udělal ?!" Proč to řekl ?! “ Nebo v budoucnu. "Musím si pamatovat, že jsem o tom setkání poslal e-mail!"

Děláme to všichni! Potom, s malým množstvím pozornosti, které nám zbývá, se díváme na svět, ale jsme v sobě tak ztraceni, že to, co vidíme, je velmi omezené, jen malá měřítka toho, co tam vlastně je.

Náš mozek každou sekundu zpracovává miliardy vizuálních informací (šílené, že ?!), ale ve snaze zajistit, abychom nebyli ohromeni, vidíme jen několik stovek segmentů.

Takže když jsme ztraceni ve svých vlastních myslích, vlastních myšlenkách, vidíme ještě méně.

Ale když se rozhodnete přestat věnovat pozornost svému nekonečnému návalu myšlenek a nápadů a seznamů úkolů a rozhodnete se být plně přítomni ve světě, plně si vědomi toho, co se právě děje - pak budete skutečně pozorovat svět .

Všimněte si pocitu lehkého vánku na pokožce, ostrého slunečního světla na očních víčkách, které vás přimhouří, temně modré oblohy, způsobu, jakým se pod zvlněným sluncem třpytí pohyb zvlněné vody.

Můžete si všimnout lidí, kteří se smějí v kavárně, psa štěkajícího v dálce, lidí, kteří kolem vás procházejí s rytmickým žuchnutím. Rolovací dron projíždějících aut.

To je to, co to znamená pozorovat svět - vstoupit do světa nynějšího. Vystoupit ze své mysli a do přítomného okamžiku.

Fotografie Elliotta Erwitta je tak úžasnou ukázkou pozorování. Ukazuje, že když jste ve stavu pozorování, zejména lidských bytostí, najdete drahokamy všude.

Lekce 3: Nepřestávejte fotografovat - nakonec získáte dobrý

"Poměr úspěšných výstřelů je jeden z boha ví, kolik." Někdy dostanete několik v jednom kontaktním listu a někdy to není celé dny. Ale pokud budete pokračovat ve fotografování, pravděpodobně v určitém okamžiku získáte dobrý. “ - Elliott Erwitt

Rád přemýšlím o fotografii z hlediska rovnováhy. Vždy je dobré se učit a rozvíjet své dovednosti, ale bez praxe, bez toho, abyste se dostali ven a dělali to - všechno učení neznamená nic.

Také se nechcete zaseknout ve vzdělávacím cyklu, kde nikdy nemáte pocit, že máte dostatek informací, nebo že se musíte naučit více nebo vylepšit svůj fotoaparát, než budete moci pořizovat lepší fotografie.

Ne! Nic - doslova nic - nepřekoná nic jiného, ​​než jít ven a skutečně fotografovat.

Lekce 4: Technické dovednosti vás zavedou pouze tak daleko

"Dobrá fotografie není o 'Zone Printing' ani o žádných jiných nesmyslech Ansela Adamse. Je to jen o tom vidět. Buď vidíte, nebo nevidíte. Zbytek je akademický. Fotografie je prostě funkce všímání si věcí. Nic víc." - Elliott Erwitt

Když jsem začínal s fotografováním, koupil jsem si všechny knihy Ansela Adamse o Zone tisku. Studoval jsem je a používal při své práci. Díky nim jsem se stal vynikajícím tiskařem, a to jak z filmu, tak z digitálu. Jsem docela na technologii a nikdy jsem nepotkal příručku k fotoaparátu, kterou jsem nechtěl číst.

Ale já zde musím souhlasit s Elliottem Erwittem. Technické dovednosti vám mohou pomoci zachytit fotografii, kterou vidíte ve své hlavě. Může vám poskytnout nástroje, aby fotografie fungovala, ale není to to, co dělá fotografii úspěšnou.

Existují příklady mnoha slavných fotografů, kteří byli naprosto netechničtí.

Diane Arbus by řekla, že pokud její kamera přestane fungovat, jednoduše stiskne všechna tlačítka, dokud nezačne znovu fungovat. Její portréty jsou však dechberoucí. Svou schopnost spojit se s lidmi využila k nakreslení těch nejneobyčejnějších výrazů a portrétů.

I když ráda čerpám ze silných technických dovedností jako pozadí své práce - vím, že to není to, co vytváří magické prvky, je ne sais quoi, díky čemuž je obrázek zajímavý nebo nezapomenutelný.

Viděl jsem víc než svůj podíl na technicky dokonalých, ale okamžitě zapomenutelných obrázcích, abych věděl, že to je pravda.

Opět se to vrací do rovnováhy. Mým ideálním cílem je mít dostatek technických dovedností, abych byl schopen vykonat můj standard, a pak se soustředit na tu emoci, inspiraci, pozorovatelskou část sebe sama, která najde poutavé scény a objekty k fotografování.

Lekce 5: Vášeň nikdy nezestárne

Elliott Erwitt je velmi plodný fotograf. Kromě fotografování stovek reklamních a komerčních kampaní vytvořil více než 80 knih a nespočet výstav.

Miluji, že udělal osm knih jen o psech! Není to v pohodě? To mi říká, že s tématem jste hotovi, až když vaše vášeň pro něj ustoupí. A panu Erwittovi je v současné době 89 let od data zveřejnění tohoto článku!

Pokud vás předmět stále nadchne, pokud ho přesto chcete vyfotografovat - máte k němu stále co říct. Jak se blíže seznámíte se svým předmětem, změní se váš příběh, vaše pocity a vaše postřehy. Věci se neustále mění a vyvíjejí s vámi, světem a vaší kreativitou.

Fotografoval jsem Londýn během modré hodiny, východu slunce, téměř 20 let - a ve městě jsem se nikdy nenudil. Často chodím na stejná místa znovu a znovu (východní Londýn) a vždy najdu něco zajímavého, protože mě to inspiruje.

Řiďte se tedy vždy tím vzrušením, tou inspirací - protože vášeň nikdy nezestárne.

Lekce 6: Lidé o sobě hodně prozradí, když si myslí, že se nikdo nedívá

Elliott pořídil několik brilantně absurdních záběrů lidí, kteří dělají bizarní věci. Člověk by si myslel, že to, že je na veřejnosti, způsobí, že si lidé budou více vědomi svého chování. Do jisté míry ano. Ale většina z nás není tak otevřená, jako když jsme sami.

A přesto se lidé vždy odhalují. Zdá se nemožné držet naši masku, naši dýhu, jako lidé velmi dlouho. Zvláště když si myslíme, že nikdo nevěnuje pozornost.

Toto je jeden z klíčových principů pouliční fotografie. Sledujte dostatečně pečlivě a dostatečně dlouho a někdo udělá něco šíleného, ​​zábavného nebo divného. Je to jen lidská přirozenost.

Lekce 7: Dobrá fotografie je o emocích, které vyvolává v divákovi

"Pozoruji, snažím se bavit, ale především chci obrázky, které jsou emotivní." Na fotografii mě zajímá něco jiného. Dnes toho tolik dělají lidé bez emocí, nebo to alespoň tak vypadá … myslím tím práci, která je fascinující a zábavná, chytrá a technicky brilantní. Ale pokud to není osobní, pak mu chybí to, o čem je zajímavá fotografie. “ - Elliot Erwitt

To mi připomíná krásný citát Mayy Angelou, "Dozvěděl jsem se, že lidé zapomenou na to, co jsi řekl, lidé zapomenou na to, co jsi udělal, ale lidé nikdy nezapomenou na to, jak jsi se cítil."

Stejně je to s fotografií a celým uměním. Pokud někdo při prohlížení vašich fotografií něco cítí, vytváří to mnohem větší dopad a spojení než fotografie, která jednoduše vypadá krásně nebo zajímavě, ale nevyvolává žádné emoce.

To se snadněji řekne, než udělá správně ?! Jak to děláte? Jak vytváříte pocit ve svých obrazech?

Hlavní věc je, že jako fotograf musíte být nejprve ve stavu pocitu. Pokud vás objekt nudí, nepřenesete do svých fotografií citově působivý sentiment.

Pokud se díváte na svůj předmět a cítíte se například hluboce klidní, je pravděpodobnější, že tento pocit vyjádříte ve svých obrazech.

Jak řekl Henri Cartier-Bresson, "Fotografovat: je to nasměrovat na stejnou přímou viditelnost hlavu, oko." a srdce."

Nechci teď říkat, že se to děje automaticky. To, že při fotografování něco cítíte, ještě neznamená, že se to okamžitě promítne do obrázku. Není. Vyžaduje určité technické schopnosti, aby bylo možné zachytit požadovaný obrázek - získání dobrých expozic ve vašem světle atd. Ale to je jen učení a cvičení.

Stav pocitu - vždy se stavíte před věci, díky nimž něco cítíte - to je věc, která celkově povznáší vaše obrazy.

Například jsem přes zimu strávil sedm týdnů na zámku v Toskánsku a většinu času jsem trávil putováním po kopcích a lesích pořizováním fotografií. Jednoho krásného, ​​křehce chladného odpoledne jsem narazil na opuštěnou budovu. Bylo to obrovské a hrozivé, se studenou a děsivou fasádou. Zahrady byly zarostlé a příroda začala rekultivovat kamenné sochy a zdi.

Bylo to opravdu děsivé. Ačkoli jsem se bál, že to prozkoumám, prosadil jsem svůj strach a vešel dovnitř. Po celou dobu, co jsem tam byl, jsem byl úzkostlivý - možná mi v mysli proběhlo příliš mnoho děsivých filmů - a moje fotografie odrážejí ten pocit strachu.

Ale to je skvělé, protože to pro daný předmět funguje. Téma bylo strašidelné a strašidelné. Takže moje fotografie jsou strašidelné a strašidelné. Dobře odvedenou práci, řekl bych!

Jak jsem již zmínil, trávím spoustu času fotografováním měst za úsvitu - zejména v létě, kdy je východ slunce na mnoha místech tak brzy, že kolem nikdo není. Opravdu můžete pozorovat město takové, jaké je, bez davů lidí.

Tady je druhý příklad výše. Mám stovky fotografií východu slunce na nádherných místech, jako jsou Benátky nebo Istanbul, které mě naplnily úžasem. Kombinace oblohy, která se otevírá od temně modré k výbuchům růžových, fialových, žlutých a pomerančů a neuvěřitelných budov a architektury ve městech, je pro mě tak vzrušující.

Pocit, který získáte při prohlížení těchto fotografií, odpovídá epickému pocitu, který jsem při jejich fotografování zažil. Při fotografování jsem měl pocit totálního úžasu. Zachycuji snímky technicky dobře - ale dopad vychází z tohoto pocitu.

V jiném příkladu miluji hledání zvláštních věcí uvízlých na zemi nebo na stěnách. Rád dělám vtipné kompozice zvláštních tvarů, které najdete na chodníku nebo tvary vytvořené roztrhanými plakáty.

U těchto předmětů existuje tolik způsobů, jak si hrát s tvarem, formou a strukturou.

Ten pocit, který mám, když něco takového najdu, je pro mne velmi zajímavý. Myslím, že se to promítne i do obrázků, které pořídím.

Existuje tedy mnoho způsobů, jak se k tomuto pocitu cítit. Nejdůležitějším faktorem je hledání věcí, které ve vás rozveselují, intrikují nebo vzbuzují úctu.

Lekce 8: Zajímavé věci se stávají pořád … stačí počkat

"Zřídka fotografuji." Čekám na ně … ať si udělají čas. Někdy si myslíte, že se něco stane, tak počkejte. Může to vyjít; nemusí. To je na obrázcích úžasná věc - věci se mohou stát. “ - Elliot Erwitt

Svět je kouzelný, věci se stanou bez ohledu na to, co děláte. Čím méně uděláte, tím lépe. Zjistil jsem, že čím méně se snažíte ovládat svět kolem sebe, tím větší úsilí vyvíjíte, abyste pozorovali a byli v tomto stavu vědomí.

Svět a my lidé vždy děláme legrační věci.

Lekce 9: Je snadné vytvořit něco originálního, pokud nenásledujete dav

"Poté, co jsem chvíli sledoval dav, jsem šel o 180 stupňů přesně opačným směrem." Vždy to fungovalo pro mě, ale zase mám velké štěstí. “ - Elliott Erwitt

Trávím spoustu času fotografováním některých z nejvíce fotografovaných míst na Zemi - měst, jako je Paříž a Londýn. Možná si myslíte, že je těžké zachytit něco originálního na tak přeexponovaných místech, ale není tomu tak.

Většina lidí fotografuje přesně ty samé věci. Trochu jako to, jak se turisté vždy nacházejí na stejných místech. Trik je jít (nebo střílet) opačným směrem než ostatní.

Jednoho večera jsem byl na Westminster Bridge v Londýně. Za budovami parlamentu byl nádherný západ slunce. Bylo to opravdu neuvěřitelné - spousta fialových a růžových.

Na mostě namířily stovky fotografů své fotoaparáty na scénu. To je samozřejmě pochopitelné.

Popadl jsem ten výstřel (výše), který byl hezký, ale ne moc originální. Pak jsem se začal rozhlížet. Světlo nebylo jen západem slunce, ovlivňovalo vše kolem nás. Otočil jsem se o 180 stupňů a byla tam opravdu skvělá scéna téměř kovových barev. Získal jsem skvělý snímek této scény, viz níže (a zdálo se, že si to nikdo jiný nevšiml.)

Zjevný snímek pořídí téměř každý a nerozhlíží se kolem sebe, aby zjistil, co dalšího se dá fotografovat.

Lekce 10: Zůstaňte zvědaví!

"Nemyslím si, že můžeš vytvořit štěstí." Buď máte štěstí, nebo nemáte. Nevím, jestli je to opravdu štěstí, nebo jen zvědavost. Myslím, že hlavní ingrediencí nebo hlavní ingrediencí pro fotografování je zvědavost. Pokud jste dost zvědaví a pokud ráno vstanete a jdete ven a fotíte, pravděpodobně budete mít větší štěstí, než když zůstanete doma. “ - Elliott Erwitt

Snažte se o to.

Toto je další kousek Elliottovy jednoduché rady, kterou mám rád. Nepřemýšlejte o fotografování. Použijte svou vášeň a instinkt. Jděte ven, fotografujte. Podívejte se na svět kolem sebe. Pak střílejte další.

Poslední bonusový tip - buďte sami sebou!

"Obětavý fotograf pracuje se svou vlastní citlivostí, instinkty a zkušenostmi." Zůstává zvědavý na všechno viditelné. Dívá se, vypadá ještě víc a pak se dívá znovu, protože to je základní základ fotografie. A to je všechno … jen se dívat a vytvářet vlastní jedinečná spojení. “ - Elliott Erwitt

Každý máme úplně jiné způsoby, jak vidět a zachytit svět kolem nás. Nemohl jsem dostatečně zdůraznit, že je důležité si dělat starosti s tím, co dělají všichni ostatní, a soustředit se jen na vás!

Vaše fotografie, vaše vášně, vaše osobní zvědavost. Takto vytvoříte něco jedinečného a zajímavého.

Doufám, že vás to inspirovalo k nahlédnutí do práce jednoho z mých oblíbených fotografů a dalo vám pár nápadů pro vaši fotografii.

Rád bych věděl, co si myslíte o těchto drahokamech moudrosti od pana Erwitta a lekcích, které jsem od nich interpretoval. Podělte se prosím o své myšlenky níže.