Tento snímek jsem pořídil na cestě na západ do pohoří Grand Teton a do národního parku Yellowstone s rodinou a asi 50 dalšími lidmi. Jeli jsme směrem k naší další chatě, kolem hor a řeky Snake, kde jsme příštího rána splavovali, když mě docela fascinovala scéna, která ležela přede mnou.
Když jsem nikdy v životě neviděl hory - kromě toho, že jsem viděl fotografie online a ve filmech - byl jsem ohromen. Okamžitě jsem popadl svůj fotoaparát a začal cvakat pryč, bojovat s odlesky okna a zároveň pečlivě věnovat pozornost měřidlu v hledáčku. Poté, co jsem asi o týden později dorazil domů, jsem utratil snímky, které jsem pořídil při cestě. Téměř okamžitě se to stalo mým oblíbeným.
Tento snímek byl také pořízen v horách, další můj oblíbený, byl mnohem promyšlenější kompozicí. Náš průvodce nám řekl, že se zastavíme v kostele se spoustou fotografických příležitostí. Téměř okamžitě jsem znal výstřel, který jsem chtěl.
Nastavil jsem svůj stativ tak dokonale, udělal několik zkušebních snímků, abych se ujistil, že moje expozice je správná, a pak jsem prozkoumal oblast a nechal fotoaparát v poloze, dokud se všichni ostatní nevrátili zpět do autobusu. I když jsem věděl, že budu poslední na svém místě, věděl jsem, že to bude stát za to počkat. A rozhodně to bylo, protože jak všichni ostatní nakládali do autobusu, scéna byla téměř úplně prázdná. Pořídil jsem tři expozice scény, vytvořil jsem je pro případ, že by se světlo změnilo, a vrátil se do autobusu.
Jsme umělci nebo fotografové?
Důvodem, proč vám o těchto dvou obrázcích říkám, není to, abyste žárlili na moje úžasné dobrodružství s rodinou. Spíše vám o nich povím, aby vás přiměly přemýšlet. Vidíte, od dob Ansela Adamse se vedla velká debata o tom, zda by fotografové měli být považováni za umělce.
S tím se potýkal sám Ansel Adams, který byl na počátku řemesla mezi mnoha dalšími fotografy, kteří pomocí objektivů s měkkým zaostřováním vytvářeli obrazy, které vypadaly méně jako realita a spíše jako malby. Proč? Vzhledem k tomu, že fotografie jako forma umění nebyla v té době brána vážně a aby se dostala mezi ostatní umělce, bylo nutné, aby vaše obrázky vypadaly jako namalované, nikoli fotografované.
Dokumentujeme nebo děláme umění?
Z toho tedy vyplývá otázka: jako fotografové vytváříme díla krásného umění? Nebo jednoduše dokumentujeme svět kolem nás pomocí nějaké speciální - ale snadno proveditelné ostatními - schopností?
Jedním z argumentů, které se běžně dostávají na světlo proti tomu, aby fotografie byla uměleckou formou, je to, že to může udělat kdokoli. Není potřeba žádné speciální vybavení, není vyžadováno žádné učení; ke studiu fotografie nemusíte chodit ani na třídu. Většina profesionálních fotografů nezískala formální vzdělání.
Ale pokud tomu tak je, proč se obtěžujeme zdokonalovat své dovednosti? Jaký má smysl neustále se učit nové kompoziční techniky, nové způsoby následného zpracování? Proč se obtěžujeme kupovat „lepší“ těla fotoaparátu, nové objektivy, pevnější stativy, pokud naše řemeslo není považováno za formu umění? Pokud to někdo dokáže, jaký to má smysl koupit si Nikon D850 za 4000 $, po kterém všichni slintají?
Protože ne každý může dělat to, co děláme
Ano, fotografem může být každý; každý náhodný člověk na ulici si může vzít kameru - nebo použít svůj smartphone - a udělat si pěkný obrázek západu slunce. Stačí se podívat na Instagram a uvidíte, co tím myslím. Ale to se dá říci také o malířích, skicářích umělcích atd. Každý může být také „skutečným umělcem“. Mohu sebrat štětec, plácnout nějakou barvu na plátno a nazvat to moderním uměním. Dokážu nakreslit jednu čáru uprostřed plátna o rozměrech 20 × 30 stop, zavěsit ji do prestižní umělecké galerie a prodat za miliony. Bylo to provedeno dříve a bude to pokračovat. Otázkou tedy je, je to stále umění?
Takže pokud mi řeknete, že malování jediného tahu na plátno je umění, musíte mi také dovolit, abych vám řekl, že fotografie je umění. Jinak říkáte, že každý může fotografovat, ale ne každý dokáže nakreslit čáru, správně?
Fotografové jako dokumentaristé
Existuje také argument, že jako fotografové jednoduše dokumentujeme svět. Jsme pouze na místě ve správný čas; jsme šťastní.
Ale pokud máme štěstí, jak si můžete vysvětlit nespočet hodin, které trávíme seděním na jednom místě a čekáním na dopad světla, jen aby fotografie nedopadla tak, jak jsme doufali. A pak se vrátíme na stejné místo a počkáme ještě déle v naději, že tentokrát světlo zhasne. Pak, když se tak nestane, pokračujeme v návratu, dokud světlo nakonec nevyjde. Je to opravdu štěstí?
Ano, stejně jako malíři bychom pravděpodobně mohli najít cestu do Photoshopu v nějakém světle, nahradit oblohu ve scéně něčím vizuálně atraktivnějším a pak to nazvat dnem.
Je to víc než jen štěstí
Chcete-li však říci, že máme štěstí s téměř všemi výstřely, které pořídíme, pouze podkopává nespočet hodin, měsíců a let, které jsme strávili pokusy o zdokonalení našeho řemesla. Studujeme kompozice skvělých fotografů před námi, kupujeme návody fotografů, které obdivujeme, v naději, že vědí něco, co my ne - to neznamená štěstí.
Ano, jako fotografové se spoléháme na náhodu. Spoléháme na to, že se počasí ukáže, jak jsme doufali, a hledanou scénu najdeme. Zároveň se však musíme naučit přizpůsobovat se svému okolí a naší situaci. Pokud to chceme udělat jako fotografy, musíme se naučit, že ne všechno dopadne tak dokonale, jak jsme doufali.
A v tom okamžiku se můžeme na místo buď vrátit později, nebo najít způsob, jak to fungovat. Musíme použít naši kreativitu k vytvoření scény, která bude stejně dobrá, ne-li lepší, než ta, kterou jsme původně plánovali v naší hlavě.
Když se dívám zpět na fotografie, které jsem pořídil, když jsem byl na západě, musím se zeptat sám sebe, jsem umělec?
Co říká pán?
Myslím, že Ansel Adams měl pravdu, když řekl:
"Fotografie je vytvořena, není vyfotografována." Fotografie není automatickým záznamem, není to ani náhoda. Je to koncept, vize světa přeložená do odstínů šedé, sdělovaná ve smyslu prosté oddanosti médiu - prohlášení s maximální jasností a dokonalostí … “
Umění bylo vždy subjektivní. Nezáleží na tom, zda fotografujete svou kočku nebo velký výhled na Island. Podle mého názoru, pokud máte názor, náladu nebo emoce, které se snažíte světu zprostředkovat prostřednictvím svých obrazů, pak jste umělec.
Otázkou tedy je, zda se považujete za umělce? Pojďme diskutovat v komentářích níže.