Předběžná vizualizace je umělecká forma, která, jak věřím, není v dnešní době dostatečně naučena. Je základem pro umělce nebo fotografa, který vytváří osvětlení, pozadí, prvky popředí, kompozici a harmonii. Před zvednutím kamery k oku musíte toto vše zařídit. Podívejme se na některé techniky a tipy pro předběžnou vizualizaci.
1 - SOUVISLOSTI
Existují za objektem nějaké rušivé prvky, které odvádějí vaše oči, např. Jasná aktivní místa, jako je slunce procházející stromy, silné geometrické tvary nebo jasné barvy. Pokud se jedná o problém, přemístěte objekt nebo polohu fotoaparátu, abyste zabránili nebo minimalizovali jejich účinek.
2 - PŘEDCHOZÍ
Můžete použít libovolné prvky v popředí k vytvoření rámování - příklady by byly kameny nebo listy. Dokonce i velmi nízké klesání k rozmazání popředí vytvoří rámovací efekt.
3 - SLOŽENÍ
Rozhlédněte se po tvarech a perspektivách, které vzbudí větší zájem a povedou diváka po scéně. Příklad: Rád používám Zlatý trojúhelník místo Pravidla třetin, takže hledám prvky, které jsou v tomto ohledu v rovnováze. Níže je ukázka a můžete si přečíst: Divine Composition With Fibonacci’s Ratio (The Rule of Thirds on Steroids) pro podrobnější informace. Samozřejmě je to integrováno jako součást nástrojů pro oříznutí aplikace Photoshop CS6 (a LR) a novějších, ale navrhuji naučit se to vidět před úpravami po produkci.
4 - HARMONIE
Toto je nejvíce přehlížená stránka kompozice. Chci, aby vynikla tvář mého fotografovaného subjektu, a proto si obecně volím pozadí, které je doplňkem jejich oblečení pro barvu a hloubku tónu pro černou a bílou. Zkuste také minimalizovat jakékoli další barvy pozadí, které se střetávají s objektem. Ano, zní to složitě, proto jsem přidal několik studijních příkladů, které to usnadní. (Výběr barvy oblečení je také důležitý, ale to je jeho vlastní téma na další den). Až se příště podíváte na film, podívejte se na barevnou koordinaci oblečení a scén.
Jako pozadí pro tyto dvě dívky jsem si vybral staré malované dveře, protože měly stejné odstíny (barevné tóny) jako jejich oblečení a kůže. Podívejte se na barvy oblečení fotografovaného objektu a poté najděte tón pozadí, který jej doplní. Díky tomu vyniknou na pozadí a nevytvoří rušivý barevný kontrast. Příkladem by bylo, kdyby pozadí bylo zelené nebo modré.
Jednodušší a méně přeplněné pozadí funguje nejlépe, zvláště když harmonizují barevné tóny. Udržujte objekt alespoň metr nebo více od pozadí a pomocí široké clony f / 1,2-2,8 vytvořte malou hloubku ostrosti.
Dávejte pozor, aby předmět neklesl do pozadí. V této studii jsem nejprve hledal směr světla, poté jsem sledoval barvu a tón pozadí. Byla to žlutě natřená zeď, která by normálně zaznamenávala jasnější než jeho obličej, ale protože byla skrytá ve stínu, vypadalo to docela temně. Při pohledu na jeho barvy oděvu jsem věděl, že dojde k oddělení, které bude možné bez problémů ovládat ve Photoshopu, bude-li to nutné. Znovu vzdálenost od objektu k pozadí v kombinaci s nastavením clony f / 2,8 vytváří velké rozostření pozadí, které umožňuje fotografovi fotografovat. Všimněte si, že neexistují žádné rušivé prvky pozadí.
Při hledání vhodných míst můžete najít spoustu rušivých objektů a textur, díky nimž bude váš obrázek zaneprázdněn. To je při předběžné vizualizaci, kde by měla být umístěna kamera a předmět, a co by mělo být zahrnuto na pozadí, by mělo být použito.
Na tomto obrázku těchto dvou chlapců jsem si všiml, že stromy a kůlna byly příliš přeplněné a rušivé. Umístěním chlapců v dostatečné vzdálenosti od kůlny a stromů a opětovným nastavením objektivu tak, aby se vytvořila malá hloubka ostrosti (objektiv f / 2,8 70–200 mm), jsem byl schopen dosáhnout dobrého předmětu při oddělení pozadí. Kola byla pro příběh důležitá, a tak jsem je umístil do pozadí, abych dal chlapcům směr, kterým mají kráčet. Také si všimněte, že osvětlení okrajů na jejich vlasech poskytuje zvláštní oddělení.
Pre-vizualizace této scény je pro trénované oko snadná - najděte světlo, podívejte se na pozadí. Zde můžete vidět světlo obklopující sloupy, vytvářet odstupňované stíny a zmenšující se pozadí, které dává hloubku celkovému obrazu. V této studii je světlo křížově osvětluje v úhlu 90 stupňů k jejich tělům, takže otáčení jejich tváří ke světlu vytváří na jejich tvářích modelování, které jim dodává tvar.
Pozadí má téměř 3D vzhled tak, jak se zmenšuje. Sloup nad sloupem a oblouky vrstvené nad sebou vytvářejí velkou hloubku.
Následující studie je příkladem toho, jak se snažím předvidět relaci portrétu
Když jsem našel toto místo na pláži (níže), byl jsem přetížen nápady, jak ho budu používat. To je opak bloku spisovatelů, kde se stáváte prázdnými nápady. Místo toho můžete být nadšení kreativními nápady a zapomenout na základy, díky nimž portrét funguje.
Prvním hlediskem byl směr a kvalita světla. V této studii byla otevřeným nebem (pravá strana fotografie, nad oceánem) hlavním světlem. Všimněte si, že slunce zapadalo nad kopcem za dětmi, takže používám měkké světlo poskytované otevřenou oblohou. I když je to poměrně ploché světlo a velmi měkké, poskytuje dostatek křížového osvětlení pro zlepšení textury a tvaru v oděvu a skalách. Všimněte si malého zrcadlového světla, okraje, který jí osvětloval nohy, a stínů v jejím oblečení. Jedná se o užitečné ukazatele směru světla, pokud je ploché.
Další úvahou je umístění subjektů ve vztahu ke světlu a přírodním rekvizitám, jako jsou kameny a naplavené dříví. Tyto rekvizity jsou věci, které fotografy vzrušují, výzvou je, jak je kreativně používat. Nezapomeňte, že toto je vše provedeno před zvednutím kamery k oku - umění předvizualizace. Také jsem si všiml úhlového tvaru ve skalách zakřivených směrem k oceánu, což odpovídalo úhlu naplaveného dřeva.
Dívka byla umístěna na nejvzdálenější skále (pro pohodlí také na nejplošší), takže světlo vycházelo z její levé přední strany a vytvářelo model jejího oblečení a obličeje. Také to umožnilo číst obrázek zleva doprava.
Chlapec byl položen na naplavené dříví a jeho tyč byla nakloněna tak, aby odpovídala větvi naplaveného dřeva vedle něj. Je to také podobný úhel jako diagonální čára probíhající z obrázku vpravo nahoře dole dole. Jediným mým zklamáním byla horizontální linie procházející dívčí hlavou. Kameru nebylo možné posunout níže a zvednutí kamery výše by chlapcovu hlavu postavilo blízko horizontální linie. Přesun dívky nebyl možný ani kvůli nepříjemným tvarům skal. Rád jsem to nechal tak, protože malá hloubka ostrosti vytvořila dostatečné rozostření pozadí, které jí umožnilo oddělit se od pozadí.
Objektiv Canon 5D + 70-200 f / 2,8 IS - F4 @ 1/800 - ISO 400
Ruční na úrovni země
Photoshop CS6 - Expozice mimozemské kůže 7
Když se naučíte umění předvizualizace, budete se na svou práci dívat s větší spokojeností. Budete vědět, že jste sami vytvořili obraz podle svých nejlepších schopností pomocí všech uměleckých dovedností světla a kompozice ještě předtím, než si fotoaparát zvednete k oku. Ne všechno je vytvořeno v počítači, věřím, že předvizualizace je dalším nástrojem na cestě řemesla.