autor: Declan O’Neill.
V mých studentských dobách jsem musel číst knihu s názvem Zrcadlo a lampa M. H. Abrams. V té době to vypadalo poněkud otupěle o romantické tradici a literární kritice. Kniha tvrdí, že před romantickým hnutím umělci jednoduše nastavili zrcadlo přírodě. Jejich úkolem bylo přesně odrážet to, co viděli. S příchodem romantiků se umělec proměnil v někoho, kdo drží lampu a osvětluje scénu svou vlastní vášní a vizí. Z nějakého důvodu se mi na tuto knihu nikdy nepodařilo úplně zapomenout a její skutečný význam se objevil až o několik let později, když jsem začal pochybovat o tom, co dělám jako fotograf.
Po mnoha letech používání fotoaparátu jsem si uvědomil, že většina fotografií, které jsem pořídil, byly jen odrazy světa, který mi byl představen. Bylo to skoro, jako by byly fotografie pořizovány náhodně - pěkný západ slunce zde, třpytivý sněhový stvol. Kdybych chtěl být víc než zrcadlem, jak bych mohl použít lampu k osvětlení mého předmětu? Přesto myšlenka, že bych se měl stát nějakým vizionářem s fotoaparátem, se nelíbila, protože věřím, že obrazy by měly stát osamoceně, aniž by na ně vrhal stín fotograf.
![](https://cdn.photo-secret.net/6521769/The_Secret_Language_of_Photographs_2.jpg.webp)
Skenujte s laskavým svolením Masters of Photography
Když jsem studoval práci fotografů, které jsem obdivoval, jedna věc vynikla. Nejprve jsem si myslel, že je to určitá dvojznačnost: uvidím jednu věc a můj přítel uvidí něco jiného. Pak jsem si uvědomil, že to, co jsme viděli, byla prostě síla metafory. Obraz byl složen tak, aby byl prostor pro jeho formování do našeho vlastního smyslu. Nebylo to ani zrcadlo, ani lampa. Obraz byl cypher, který každému divákovi umožňoval dekódovat jej vlastním způsobem.
Pochybuji, že by se jakýkoli fotograf záměrně rozhodl vytvořit metafory, pokud by nestřílel materiál pro obrazové banky. Ty věci znáš - muž v obleku, stojící na vrcholu pohoří, svíral notebook a díval se do západu slunce. Metafory na našich fotografiích jsou obecně neúmyslné. Když mluvíme o metaforách, opravdu říkáme, že tyto obrazy mají pro nás význam mimo jejich předmět. Abych vysvětlil roli metafory ve fotografii, musím mluvit o malbě.
Malbu jsem poprvé objevil ve svých dvaceti letech prostřednictvím děl impresionistických malířů. Zamiloval jsem se do jemné jemnosti Renoirových žen a do komplexních barev v Monetových krajinách.
Stále je mám rád, ale už neuspokojují. Když mi bylo čtyřicet, šel jsem na výstavu Rembrandtových autoportrétů do Národní galerie v Londýně. Byl to zážitek, který navždy změnil můj pohled na umění.
Obrazy mapovaly Rembrandtův měnící se pohled na sebe. Počínaje mladého dobře oblečeného dandyho ve dvaceti letech se obrazy posunuly středním věkem k bolestivě poctivému studiu sebe sama jako starého muže. Jeho malířská technika se změnila z hladké a módní na drsnou, téměř surovou. Jeho proces se záměrně měnil, jak jeho předmět s věkem zhrubnul. Jeho technika byla zvláštním způsobem metaforou procesu stárnutí, který v sobě pozoroval.
Od této myšlenky k umění fotografie se může zdát dlouhá cesta, ale ve skutečnosti tomu tak není. Mnoho fotografií, které vidím na webu, je krásných tak, jak je krásné impresionistické umění. Přesto mě nechávají chtít víc.
Každou tak často uvidím práci, která je surová a viscerální a která porušuje všechna ta rozumná pravidla, kterými se máme řídit. Mluví o úplném zapojení se do předmětu, ale kromě toho mě nutí klást otázky. S Rembrandtem jsem si uvědomil, že se nedívám jen na autoportrét. Díval jsem se na muže, který se vyrovnal se svou vlastní smrtelností. Kromě toho mě to přimělo podívat se na sebe a zkoumat svou vlastní cestu od mládí k věku.
U některých fotografií zjistíme, že obraz má skrytou zprávu. Tyto obrázky často vyvolávají určité interní reference a budou s námi mluvit pouze v jazyce, kterému rozumíme. Možná je nepřesné mluvit o tajném jazyce fotografie. Není to ani tak tajné, jako intenzivně osobní. Jako fotografové kontrolujeme kompozici a techniku, ale to je jen začátek toho, co děláme. Naše nejlepší práce často nabízí vrstvy významu, které jsme si možná nikdy nepředstavovali.
Declan O’Neill je profesionální fotograf žijící na jižním ostrově Nového Zélandu.
web: www.newzealandlandscape.com