Na fotografiích, stejně jako v životě, bychom rádi měli kam jít. To, že na fotografii nemáte směr, je jedním z důvodů, proč se lidi nudí prohlížením fotografií nebo nevýraznými odpověďmi na internetových stránkách. Lidé nemohou vždy dát prst na to, proč je vaše fotka nechává bez inspirace, ale může to být proto, že si nejsou jisti, kam jít a co vidět.
Chcete-li tento problém zmírnit, poskytněte svým divákům místo, kam jít. Ne na každé fotografii, ale při nastavování snímku na to občas myslete. Existuje několik způsobů, jak můžete svým divákům na své fotografii poskytnout místo, kam se mohou vydat. Níže uvádíme některé návrhy.
Těsné zaostření a rozostření
První technika se zabývá změnou zaměření. Takto naše oči přirozeně vidí svět v tenkých dvourozměrných řezech najednou. To je v centru pozornosti a to je mimo zaměření. Obrazovka, kterou čtete, je zaostřená a klávesnice (nebo podlaha, pokud ji čtete na mobilním zařízení) není. Spojte to spolu se dvěma očima, abyste dali tomu, co vidíme, trojrozměrný aspekt, a nyní máme užitečný způsob navigace v našem obývacím pokoji, aniž byste si rozbili holeně o konferenční stolek.
Problém ve fotografování nastává, když jsou fotoaparáty ponechány na jejich vlastních zařízeních a vyberou si nás. Mnoho fotoaparátů zvýší nastavení clony (zavření clony), aby zaostřilo více věcí. Většina fotoaparátů si „myslí“, že chcete zaostřit na spoustu věcí. Fotoaparát to pro vás určitě přišel!
Pravdou však je, že zajímavé fotografie mají zaostřeno jen na několik věcí (hyperfokální techniky, které nevydrží) najednou. A je důležité si to při fotografování pamatovat. Vyberte si jednu věc, která bude vaším ústředním bodem, a pokuste se ji odlišit od zbytku scény. Toho lze dosáhnout zvýšením clony (snížením čísla f / stop), abyste využili menší hloubky ostrosti. Pomáhá také přiblížit se k fotografovanému objektu a také mělkou hloubku ostrosti.
Ať už to víme nebo ne, jsme zvyklí vidět něco zaostřeného a něco, co není zaostřeno. Při pohledu na obrazovku si skutečně všimnete, že vaše ruce na klávesnici nejsou zaostřené? Typicky ne. Víme, že tam jsou naše ruce, a nepotřebujeme je zaostřovat, protože naše zaměření by mělo být na obrazovce. Udělejte to samé s vašimi fotografiemi a dejte svým divákům ohnisko, zatímco zbytek scény bude rozmazaný z důležitosti.
Přední čáry
Leading Lines jsou právě to; čáry ve vašem obrázku, které přivádějí diváky k určitému bodu. Také bych rád zahrnul cesty v tomto příkladu, protože cesta nebo silnice, i když ne vždy, jsou úplně rovné, mohou vést diváky také. Hraní s Leading Lines může být hodně zábavné, protože se můžete pohybovat. Věnujte pozornost čarám na fotografii, jako je tato, pořízená na trajektu ve státě Washington.
Den byl šedý a nudný a nebylo na co se dívat. Ale všude byly linky. Zábradlí, horizont, lehátka. Všichni vedou do pilotního domu a já jsem je většinou chtěl soustředit. Zaujal jsem tedy pozici, která jim umožní konvergovat. Trochu jsem se pohyboval po palubě, dokud jsem neměl pěkné a snadné místo, kde se sbíhají dvě řady pro Pravidlo Třetí.
Linky lze také zakřivit, jako na tomto snímku stezky vedoucí do neznámé vzdálenosti.
Prostor
Jedním z nejjednodušších triků, jak vést diváky, je dát jim na fotografii prostor, do kterého se mohou přesunout. Bereme svou periferii jako samozřejmost a to se ve fotografii (stejně jako v jiných formách umění) odehrává způsobem, který většina z nás vědomě nechápe. Mluvím zde o skutečnosti, že když pohybujete hlavou zleva doprava nebo nahoru a dolů, váš mozek skenuje dopředu. Proto také nenarazíte na konferenční stolek, i když nemusí být zaostřený. Tvé oči to říkají a tvůj mozek pochopil, co přijde, než se zaostřil.
Pokud fotografie neumožňuje, aby k tomuto skenování došlo, máme tendenci k obrázku otočit nos. Ne proto, že je to hrozné, ale proto, že ‚něco 'není zcela v pořádku a my si nejsme jisti, co. Vezměte například tyto dva snímky zapadajícího slunce.
Rozdíl mezi nimi je poloha lodi a místo, kam míří. Všichni víme, že loď (obvykle) jde vpřed a víme, kterým směrem se tato loď ubírá. Když je to téměř mimo rámec, podvědomě chceme vědět, kam jde, a jsme trochu rozzlobeni tím, že to nevíme. Mějte na paměti, že to může být dobrá metoda, jak upoutat pozornost, ale pro vytváření příjemných fotografií, zatímco se učíte fotografii, věnujte nějaký prostor před objektem, aby se mohl „přesunout“ do rámečku.
Závěr
Je důležité si uvědomit, že jde pouze o pravidla. A pravidla jsou porušována. Pokud ale s fotografováním teprve začínáte, naučte se nejprve pomocí těchto jednoduchých technik přidat svým fotografiím okamžitou přitažlivost, pak se vydejte a nechte svou uměleckou kreativitu převzít váš styl.
