Co je to za řeč o světle?
Když jsem zahájil fotografickou cestu, vzpomínám si na každý článek (nebo alespoň na to, jak to vypadalo), blog nebo kniha, kterou jsem četl, o světlu. „Najděte světlo!“, „VIZ SVĚTLO!“, „Všechno je o SVĚTLE!“, „Sledujte SVĚTLO!“ … AHHHH, CO SE TOTO HOVORÍ O SVĚTĚ !!!
Zní povědomě?
Brzy jsem byl posedlý světlem. Díval bych se na lidi, když se mnou mluvili; snění a sledování, jak jim světlo padá na tváře. Když jsem šel ven, vždy jsem se díval na směr světla a na to, jak se chová v určitých částech dne. Zdálo se však, že čím těžší jsem hledal Světlo , tím méně jsem to viděl. Upřímně jsem si myslel, že nikdy nebudu schopen vidět světlo!
Pak se něco stalo. Nemohu vám přesně říct, kdy, ale po měsících posedlosti světlem jsem konečně viděl „to“; jeho krásná, měkká, osvětlovací kvalita a schopnost měnit náladu a styl scény.
Světlo hraje velkou roli v mém fotografickém stylu a měkkých, romantických obrazech, které vytvářím. Existuje tolik různých typů, že bych mohl snadno napsat celou knihu o samotném světle. Prozatím se však zaměřím na tři typy světelných podmínek a na to, jak je využívám ve svůj prospěch.
Otevřený stín
Otevřený stín je místo mezi sluncem a stínem. Stín může být vytvořen budovou, stromem, zdí atd. Při použití otevřeného stínu je důležité zajistit, abyste měli stále k dispozici světlo odrážející se ve stinné oblasti. Výběr oblastí, které mají bílé nebo světlé pastelové barvy, stěny nebo podlahy, také pomůže vytvořit další měkké, osvětlovací světlo odražením světla od jejich povrchů. Odražené světlo se bude odrážet po celém vašem modelu a dodá jim krásnou měkkou, jemnou a rovnoměrnou záři.
Výše uvedený obrázek byl pořízen v otevřeném stínu. Vidíte v levém dolním rohu rámečku, který rozděluje oblast světla a stínu? Vložil jsem do ní svůj model, takže se na ni světlo stále odráží. Vápencová stěna funguje také jako reflexní povrch a odráží světlo zpět na můj model.
Další věc, kterou je třeba při použití otevřeného stínu zvážit, je směr, kterým váš model stojí. Pokud směřujete nesprávným směrem, může otevřený odstín nechat váš obrázek vypadat matně a plochě. Nezapomeňte se podívat na to, odkud světlo přichází, a model otočit směrem k němu. Pomocí reflexních ploch nebo reflektoru nasměrujte světlo zpět na fotografovaný objekt. Tímto způsobem světlo stále osvětluje jejich tvář a stále se vám do očí dostávají ta krásná světla. Otevřený odstín nabízí flexibilitu pro fotografování kdykoli během dne. Je to skvělý nástroj, který můžete použít při fotografování v poledním světle, když je slunce vysoko na obloze a vytváří na vašem modelu ostré stíny.
Zatažené dny
Zatažené dny jsou moje oblíbené dny, kdy se střílí. Je to jako fotografování v otevřeném stínu, ale místo toho je otevřený stín všude! I když je stále důležité hledat, odkud světlo přichází, zatažené dny vás neomezují na stínované oblasti. Mraky fungují jako obrovský difuzor nebo měkká krabička, která vám dává jemné, rovnoměrné světlo.
Při fotografování v zataženém dni vždy sleduji, kde je slunce. I když to za mraky nevidím, ujistil jsem se, že vím, kde by to bylo, kdyby tam mraky nebyly. K dispozici je spousta aplikací pro mobilní telefony, které vám řeknou, kde se v tomto konkrétním okamžiku nachází slunce. Obvykle vám také řeknou, kde zapadá a vychází slunce, což je skvělý nástroj, který vám pomůže naplánovat si natáčení předem.
Obrázek níže byl pořízen v mokrém, šedém, zataženém dni. Stále jsem se chtěl ujistit, že tvář mých modelů byla osvětlena světlem. U tohoto rámu jsem se ujistil, že slunce je za mnou. I když jsem to neviděl skrz mraky, stále jsem viděl jeho jas osvětlovat oblast na obloze. Přestože můj model směřoval přímo ke slunci, nemžoural a nevyvolávaly žádné tvrdé stíny. Mraky fungovaly jako moje měkká krabička, která mi poskytovala krásné rovnoměrné světlo.
![]() | ![]() |
Na začátku je mnoho fotografů odloženo natáčet v zamračených, zatažených dnech. Na povrchu se světlo jeví jako matné; ale podívejte se trochu hlouběji a uvidíte jeho úžasnou osvětlovací kvalitu. Některé z mých oblíbených obrázků byly zachyceny v takové dny.
![]() | ![]() |
Podsvícení
Pokud je podsvícení provedeno správně, může vytvořit krásné atmosférické a dramatické obrazy. Vytahování protisvětla vyžaduje hodně cviku, ale myslím, že to stojí za to.
Existují různé způsoby, jak umístit slunce do rámečku. Můžete jej mít přímo za svým modelem, jen mimo obraz nebo úplně na snímku. Každý z nich vytvoří jiný efekt a ovlivní, kolik sluneční záře a oparu je zachyceno na vašem obrázku.
Při podsvícení hraje vaše měření obrovskou roli v tom, jak úspěšný bude obraz. Fotografování v manuálním režimu pomůže zajistit dokonalý snímek. Při fotografování směrem ke slunci vždy měřím podle obličeje modelů, obvykle těsně pod nejbližším okem. Vím, že by to mohlo sfouknout některé z vrcholů v pozadí nebo oblastech kolem mého modelu, ale líbí se mi ta přidaná záře, kterou to vytváří.
Fotoaparát není vždy příliš ochotný střílet přímo ke slunci. Zde se hodí mít sluneční clonu. Někdy však ani to nestačí a uslyšíte vrčení objektivu, jak se snaží soustředit na zvolené místo. Když k tomu dojde, zkuste vytvořit malou skvrnu stínu pro fotoaparát tak, že budete držet levou ruku nad objektivem, abyste odradili světlo. To obvykle dělá trik, ale pokud ne, další možností je zaostřit ručně.
Něco na zamyšlení …
Jednou z nejlepších rad, kterou jsem kdy dostal, bylo vždy nejprve hledat světlo a potom pozadí. Je snadné se nechat vtáhnout do postavení modelů před něčím, co vypadá hezky nebo zajímavě, ale pokud je osvětlení na tomto místě špatné, skončíte s matným obrazem bez života nebo s modelem, který mžourá a má drsné stíny Její tvář.
Rád bych věděl, jak se vám daří najít světlo! Sdílejte prosím své komentáře a obrázky níže.
Další články o osvětlení naleznete zde:
- 6 portrétních světelných vzorů, které by měl každý fotograf znát
- Nastavení nálady pomocí slabého podsvícení
- Světelné poměry k vytvoření nebo rozbití vašeho portrétu
- 14 úžasných portrétních receptů - dPS eBook