Pokud jste posledních několik let nebyli pod skálou, nemůžete si nechat ujít růst portrétu jídla. Jsou všude, od vysokorozpočtové reklamy na supermarkety a řemeslné značky potravin až po amatérské fotografy na Instagramu.
Pokud vás fotografování jídla jen trochu zajímá, kamkoli se podíváte, zobrazí se vám smyslné snímky krásně stylovaných portrétů jídla. Od hamburgerů s dokonale umístěným kapajícím sýrem až po koláče ve stylu vintage plné ovoce, někdy se zdá, že svět fotografie se zbláznil do jídla.
Co je to portrét jídla?
Jedna soutěž s kategorií portrétů potravin říká, že chtějí vidět obrázky jídla, které je „dost dobré k jídlu“. Ale pohled do jejich galerie předchozích soutěží naznačuje něco víc.
Fujifilm X-T20 | Fujifilm XF 35 mm f / 1,4 R | 35 mm | 1/50 s | f / 8,0 | ISO 200 | Okenní světlo + reflektor
V potravinových portrétech je jídlo hrdinou. Nejde o farmáře, obchod nebo obal; fotografie je bezdůvodně o jídle. A to by vás mělo přimět, abyste se chtěli dostat přímo do obrazu a kousnout se.
Existuje mnoho stylů portrétu jídla. Někdy jde o přísadu hrdiny a jindy o hotové jídlo. Ale nikdy nejde o osobu, která to vyrobila, nebo o místo, kde se jídlo podává.
Někteří fotografové milují jasný a vzdušný nádech svých snímků. Jejich záběry by nevypadaly z místa v designovém podkrovním bytě. Jiní dávají přednost záběru v tmavším stylu. A právě na tento styl se v tomto článku zaměřím.
(Pokud byste chtěli nějakou inspiraci, jednoduše vyhledejte „dark food photography“ na Pinterestu nebo Instagramu a začněte rolovat.)
Výběr předmětu
Ne každý kousek jídla vytváří skvělý předmět. Pokud natáčíte přísadu dříve, než je připravena, nebojte se hledat nejdokonalejší nebo nejcharakterističtější příklady, které v obchodě najdete. Každá chyba nebo nedokonalost bude mít při fotografování pocit, že byla zvětšena o deset.
Samozřejmě, někdy by se vám mohlo líbit odchýlit se od představ dokonalých ingrediencí! Brambory, které jsem vyfotografoval na obrázcích tohoto tutoriálu, byly příjemně pokroucené. Pocházejí z období výroby potravin ve Velké Británii, které se říká „hladová propast“; během této doby je na stole poslední zimní zelenina, zatímco čekáme na čerstvé jarní produkty. Na svých obrázcích vždy hledejte příběh.
Pokud plánujete natáčení hotového pokrmu, je třeba ho pokrýt krásně i kreativně. Vyžaduje to praxi a mnoho profesionálních fotografů si najímá kadeřníky, aby jim pomohli s prací. Nenechte se odradit, pokud chvíli trvá, než se dostanete na kloub vaření a pokovování jídla, které vypadá dobře na fotografiích (kromě toho se pokusy sníte, když cvičíte).
Při vytváření scény si udělejte čas. Jak vidíte na snímku obrazovky mého katalogu Lightroom výše, věděl jsem od začátku zhruba, co chci, ale nakonec jsem provedl mnoho drobných úprav brambor, které jsem fotografoval.
Nezapomeňte myslet na své rekvizity a pozadí. Jsou stejně součástí střely jako samotné jídlo. Můžete si vytvořit ještě jedinečnější obrázky malováním vlastních kulis.
Snažte se o to
Chcete-li natáčet tmavé portréty jídla, nepotřebujete komplikované, komplikované nebo drahé nastavení. Tyto brambory byly jednoduše natočeny na desku stolu s malovaným pozadím a falešným dřevěným povrchem. Z levé strany obrázku vychází přirozené ranní světlo. Na pravou stranu jsem položil kousek lepenky s nějakým staniolem omotaným kolem, aby fungoval jako reflektor.
Jakmile pořídím fotografii, se kterou jsem spokojený, rád použiji obecnou předvolbu Lightroom, která přidá kontrast a barevnou gradaci obrazu. Tento druh jemného odstupňování barev může opravdu pomoci oddělit vaši fotografii.
Změna barevných tónů tímto způsobem je něco, co lidé, kteří nejsou fotografy, často nedělají se svými obrázky, a tak přidává do očí mnoha diváků vyleštěnější vzhled.
Vezměte to do Photoshopu
Jakmile v Adobe Lightroom nastavím základní barvu, kterou chci, otevřu obrázek ve Photoshopu. Photoshop vám umožňuje používat vrstvy, což vám v konečném důsledku umožňuje mít větší kontrolu nad vytvářeným obrázkem.
Použijte ostření
První věc, kterou vždy udělám, když otevírám obrázek ve Photoshopu, je jemné doostření. Prostě rozdrtí všechny podrobnosti, abyste se mohli pustit do práce.
Moje metoda pro toto počáteční ostření je nejprve duplikovat vrstvu pozadí. Aby tato metoda fungovala, budete muset získat kopii svého obrázku do nové vrstvy. Můžete kliknout pravým tlačítkem na existující vrstvu v panelu vrstev a zvolit „Duplikovat vrstvu“.
Na novou vrstvu, kterou jste právě vytvořili, použijte horní propust s poloměrem asi 1,5. Filtr pro horní propust se nachází v nabídce „Filtr“ (podívejte se do části „Jiné“ ve spodní části seznamu). Poloměr, který potřebujete, se bude lišit, ale pokud se podíváte pozorně na obrázek výše, uvidíte, že „duch“ obrázku je sotva viditelný, když si prohlédnete efekt, který má horní propust.
Jakmile to uděláte, nastavte režim prolnutí vrstvy na „Překrytí“ a měl by se zobrazit účinek vysokoprůchodového filtru, který jste právě použili.
Uhýbejte se a upalujte
Fotografie temného jídla můžete oživit kreativním používáním uhýbání a hoření, a to je technika v jádru ukázkového obrázku výše.
Místo použití nástrojů dodge a burn zabudovaných do Photoshopu místo toho vyzkoušejte tuto metodu. Nejprve vytvořte dvě nové vrstvy. Pojmenujte jeden „Dodge“ a jeden „Burn“. V dialogovém okně „Nová vrstva“ nezapomeňte zaškrtnout možnost vyplnit vrstvu překryvně neutrální barvou a nastavit režim prolnutí na „Překrýt“.
Poté pomocí měkkého štětce nastaveného na 100% krytí, ale s nízkým (2–3%) průtokem, můžete začít obrázek oživovat. Pomocí černého štětce na vypalovací vrstvě prohlubujte stíny a bílého štětce na dodge vrstvě k zesvětlení zvýraznění.
Jděte opatrně a snažte se neztratit příliš mnoho detailů! Trik v uhýbání a pálení spočívá v pomalém vytváření efektu. Používejte štětce a vrstvy jako malíř pomocí světla a stínu k formování fotografických portrétů jídla.
Pokud zacházíte příliš daleko, můžete neprůhlednost vrstvy vždy snížit, nebo ji můžete dokonce smazat a začít znovu úplně. Pokud existuje jen malá část, se kterou nejste spokojeni, můžete použít masku vrstvy a tuto malou část pouze zamaskovat.
Dokončení portrétu jídla
Abych obraz dokončil, přidal jsem na pozadí digitální texturu a vybledl, dokud nebyl téměř neviditelný. Mělo to za následek mírné změkčení namalovaného pozadí, což je pohled, který jsem preferoval.
Tento základní přístup k úpravám barev v Lightroomu (možná pomocí předvolby), zostření obrazu ve Photoshopu a následnému uhýbání a vypalování fotografie je způsob, který lze použít na mnoho různých druhů fotografií.
Stejný přístup jsem použil v architektonické fotografii i v portrétech, ale mám pocit, že to opravdu svítí jako technika, pokud jde o temné a dramatické portréty jídla.