V tomto příspěvku portrétní fotograf Christina Dickson řeší téma Městské portrétování .
Ve světě fotografie se běžně vyjadřuje, že fotoaparát lze použít k překlenutí propasti mezi lidmi. Z vlastní zkušenosti jsem si tuto pravdu nikdy úplně neuvědomil až tento měsíc.
Letos v březnu jsem měl zkušenost se pouličním portrétistou. Během pěti týdnů jsem každý den po dobu 3–5 hodin chodil do ulic Portlandu a pořizoval portréty bezdomovců na ulici. Nebyl jsem nacvičen na portrétní fotografii v novinářském prostředí: moje mise byla osobní.
Šel jsem odpovědět na otázku, které musí každý portrétista čelit:
Je skutečně možné zachytit krásu lidstva, i když je předmětem tvrdá prostitutka závislá na drogách? Mohu zachytit portrét a přimět své publikum, aby vidělo v minulosti důkazy závislosti na pervitinu, mnohonásobné piercingy do obličeje a zasklené oči opilosti?
Kdybych u těchto jedinců objevil skutečnou krásu, dokázal bych, že nikdo „není fotogenický“ nebo „na druhé straně spektra“ „krásný“.
Při vstupu do tohoto projektu jsem byl varován, že kamera lidi odradí. Šel jsem tedy na pár dní na Pioneer Square s kamerou na rameni a prostě jsem seděl a mluvil s lidmi. Zjistil jsem, kdo to vlastně jsou. Viděl jsem je střílet na drogách. Pokračoval jsem s nimi v rozhovorech, když se zotavovali z kocoviny a výšek. Můj fotoaparát se velmi postupně stal součástí mé identity. Díky mým vztahům s nimi byli lidé na ulici poctěni, že s nimi budu sdílet takovou část sebe sama.
Abych tyto portréty úspěšně vyfotografoval, musel jsem vytáhnout každou techniku, kterou jsem se naučil ve škole. Okolí bylo vždy jiné, ať už uvnitř budovy nebo venku na ulici. Fotografoval jsem portréty ráno, v poledne a za soumraku. Počasí bylo vždy nepředvídatelné: střílel jsem v dešti, ve sněhu, v krupobití a na slunci.
Zde jsou některé z věcí, které pro mě v tomto městském prostředí fungovaly:
V dešti:
Kapičky vody zablokoval deštník nebo markýzy. Můj reflektor zrcadlil rozptýlené světlo oblohy zpět do tváří mého subjektu. Vyvážení bílé barvy mého fotoaparátu bylo pro zahřátí tónů pleti vždy nastaveno na zamračené.
Na slunci:
Našel jsem stín nebo použil svůj reflektor jako gobo k blokování světla. Pokud bylo světlo příliš rovnoměrné pro rovnoměrnou expozici, záměrně jsem pořídil vysoký kontrast, abych dosáhl emotivního černobílého portrétu.
Když jste venku:
Během několika málo okamžiků jsem musel analyzovat typ jednotlivce, kterého jsem pořizoval portréty. Byli tichí a reflexní, nebo bouřliví a odchozí? Pak bych se pokusil přizpůsobit svůj předmět vhodnému prostředí v bezprostředním okolí. Tichý člověk může být vhodnější pro portrét pořízený sám na rohu ulice. Někdo odchozí mohl být položen uprostřed davu pomocí malé hloubky ostrosti. Vzhledem k povaze prostředí jsem musel vždy sledovat rozptýlení. Vozidla, řada MAX, další chodci a dokonce i divoká zvěř mohou vytvořit nebo rozbít jinak hvězdný portrét.
Když jste uvnitř:
Slabé osvětlení bylo vždy problém. Nízké rychlosti závěrky a statické objekty byly nutností pro přidání více světla, ale pro ostré zaostření byla nutná zvláštní pozornost. Jednou z technik, která pomohla pomalým časům závěrky a ostrým snímkům, byly série snímků - pořizování 3 snímků za sebou. Obecně byl můj druhý výstřel zaostřený. Vlastní vyvážení bílé bylo také nutné zlo.
Prostřednictvím tohoto projektu jsem viděl, že získání technických dovedností je pro umělecký úspěch zásadní, ale to není konec. Zvládněte svůj fotoaparát, své techniky, svůj styl a na hluboké úrovni můžete lidem ukázat, že mají hodnotu a jsou krásné - i když tomu sami nevěří.
Nyní mám 50 krásných nových portrétů pouliční kultury Portlandu. Získal jsem hlubší fotografické dovednosti. Mám také sto nových přátel. Od této chvíle vám mohu předat tuto úžasnou zkušenost:
Jste schopni rozeznat krásu u každého, kdo vstoupí před váš fotoaparát.
Kdokoliv.