Nejtěžší otázka, kterou si často kladu, je: „Převádím tento obrázek na černobílý nebo jej nechám barevný?“ Tato otázka je u lidí obzvláště obtížná, protože černobílé portréty vypadají opravdu dobře.
Pravidlem je, že pokud barvy v obrázku neodpovídají, nejsou komplementární nebo prostě nevypadají dobře, převede můj obrázek na černobílý.
Mnoho lidí dává přednost černobílým obrázkům, a proto vždy posílám svým modelkám / klientům jeden černobílý obrázek a jeden upravený obrázek v barvě. V podstatě se přinutím převést všechny své obrázky na černobílé a v některých případech mě překvapí, protože výsledek vypadá opravdu dobře.
Černá a bílá je méně odpouštějící
Chyby v černobílých obrázcích budou automaticky vynikat než v barevných. Je to proto, že divák někdy rozptyluje barvy a může tak budit dojem, že obraz je dokonalý, i když kompozice, výraz obličeje modelu nebo osvětlení nejsou nejlepší.
U černobílých portrétů budete muset věnovat větší pozornost světlu, kompozici, kontrastu a obecně celé scéně.
Osvětlení pro černou a bílou
Kontrastní osvětlení je to, co dělá černobílý obraz pop. Pokud se podíváte na dílo slavných fotografů, jako je Ansel Adams, jeho snímky vyniknou díky světelnému kontrastu. Fotograf výtvarného umění, Joel Tjintjelaar, velmi dobře vysvětluje separaci a stupnici šedi, tonální kontrast, separaci a přítomnost a hloubku. Černá a bílá je o přítomnosti a hloubce. Většinu času to lze vytvořit a vylepšit pomocí nástrojů dodge a burn ve Photoshopu.
Je důležité studovat práci ostatních. Například Peter Coulson je fotograf, který pořizuje ohromující černobílé portréty.
Při pořizování portrétů v přirozeném světle vždy použijte malou hloubku ostrosti, abyste soustředili pozornost na oči a vyhnuli se pomalé rychlosti závěrky, protože obraz musí být zcela ostrý.
Pořizování snímků během magické hodiny poskytne velmi lichotivý výsledek, protože světlo bude velmi měkké. Ve studiích vám velké softboxové nebo okenní světlo dodá velmi jemné světlo. Pro dosažení kontrastnějších výsledků je nejlepším řešením venku fotografovat uprostřed dne a ve studiu použít kosmetický krém.
Rozdíl bude hrát hlavně ve stínech a bude záležet na tom, jak tmavé chcete, aby vaše stíny byly.
Plán pro černé a bílé
Nejlepším řešením je většinou mít na paměti černobílý finální obraz, protože budete automaticky věnovat větší pozornost světlu a tvarům kolem vašeho modelu. Také musíte svému modelu sdělit, že to je váš záměr, protože póza a výraz obličeje budou důležitější a zdůrazněny.
Černobílé portréty jsou o výrazu obličeje a přenosu emocí. Oči modelu by měly být vždy středem pozornosti a směřovat ke zdroji světla, aby vytvořily malou jiskru světla (tzv. Záchytná světla), což je rozdíl. Můžete také vytvořit druhou jiskru, pokud používáte světelný reflektor. K držení reflektoru nepotřebujete nutně asistenta, můžete model požádat, aby jej držel, nebo jej můžete držet sami jednou rukou.
Studiové portréty v černé a bílé barvě mohou být mnohem kreativnější, protože plně kontrolujete množství světla v místnosti. Můžete řídit směr a intenzitu světla směrem k vašemu modelu. Pokuste se být kreativní osvětlením pouze jedné části obličeje, použitím objektů nebo izolováním objektu pomocí černého pozadí.
Následné zpracování
Černobílá práce nejen desaturuje obraz, je také mnohem složitější. Pracovní postup, který obvykle používám, je, že začnu tím, že upravím svůj obrázek barevně a pohraji si s kontrastem barev. Upravím svou expozici, ostrost, provedu práci s kůží a pak udělám svůj první únik a spálím. Poté převádím svůj obrázek na černobílý pomocí mixéru kanálů a je to docela jednoduché, protože různé filtry vám poskytnou různé výsledky.
Nejdůležitější součástí následného zpracování je použití dodge a burn k oživení vašeho obrazu. Nejdůležitějším krokem je zesvětlení a ztmavení klíčových oblastí obrazu. Udělejte si čas na to, abyste to udělali dobře. Výsledek bude záležet na vás, takže neváhejte to udělat několikrát, než budete zcela spokojeni. Pro plnou kontrolu doporučuji použít Wacom Tablet. Dokončete své následné zpracování vytvořením viněty, která dodá další pocit dimenze.
Závěr
Černobílé portréty vypadají úžasně, pokud jsou provedeny správně. Výsledek bude záviset na tom, jak dobře můžete ovládat a definovat světlo kolem vašeho předmětu. Jinými slovy, jak definovaný je váš kontrast mezi různými tóny.
Na černou a bílou myslete vždy, když barvy na obrázku RAW nevypadají dobře, když má váš model velmi výrazný výraz obličeje a když máte dobře vypadající světlo, ať už venku nebo uvnitř.
Sdílejte své komentáře a černobílé portréty v níže uvedené části.
