Nejlepší tipy pro úpravy hudební fotografie

Obsah:

Anonim

V mém posledním článku jsme se tedy podívali na to, jak se můžete dostat k natáčení živé hudby. Doufejme, že někteří z vás tento článek využili jako motivaci, aby se skutečně dostali ven a stříleli. Skvělý! Pokud jste to neudělali, na co čekáte?

Tentokrát chci psát na základě komentáře, který jsem dostal o tom, jak upravit hudební fotografii, s některými špičkovými tipy, jak přizpůsobit vaši hudbu standardu rockového boha. Neexistuje žádný správný nebo špatný způsob úpravy fotografií. Máte svůj styl editace a já svůj, takže když se na to podíváte, pokud si myslíte, že ‚Dávám přednost většímu kontrastu ', jednoduše přidejte větší kontrast.

Používám editační software Capture One Pro. Vím, že obrovské procento z vás používá Lightroom, ale ve skutečnosti jsou věci velmi podobné. Tlačítka jsou na různých místech, ale dělají totéž. To, co chci s tímto článkem udělat, je poskytnout vám spíše několik rad, než přesného průvodce krok za krokem. Stejně jako všechny dobré recepty se musíte přizpůsobit své troubě a tomu, jak pikantní máte jídlo rádi. S tím bylo řečeno, pojďme vařit.

Rychlost

Vzrušení z koncertu se vytrácí, pro fanoušky, pro kapely i pro publikace, které tyto obrazy zveřejňují. I když rychlost není při úpravách pro malá pásma příliš důležitá, vždy bych vám doporučil, abyste úpravy dokončili co nejdříve. Tímto způsobem, pokud dodáváte kapele obrázky, budou stále o show nadšeni a prohlížení vašich úžasných fotografií je ještě více nadchne.

Při úpravách publikace jde o to, dostat obrázky co nejdříve. Proto je moje technika úpravy navržena s rychlostí jako faktorem. U portfoliových obrázků nebo těch, které máte rádi, ve všech ohledech přejděte do Photoshopu a odeberte věci, opravte kůži atd., Obecně to však není nutné.

Tato těsná lhůta znamená, že se někdy musíte rozhodnout proti odstranění rušivých světel nebo značky požárního východu. Nyní je mnohem rychlejší udělat, když Capture One, Lightroom a kol. mají tyto funkce zabudované. Upozorňujeme však, že v tomto procesu se stále můžete snadno chytit.

Mnozí z vás možná začínají, takže můžete strávit čas jemným doladěním podrobností o něco víc. Na DPS existuje mnoho skvělých návodů o Photoshopu a pokročilejších technikách úprav, takže si je určitě přečtěte, pokud je to něco, co chcete dělat.

Úpravy začínají ve fotoaparátu při fotografování

Nemohu to dostatečně zdůraznit. Tendence k překmitům je silná! V digitálním věku můžeme natáčet a mazat tak rychle, že se necháme unést. Vzrušení z toho, že jste na akci natáčení živé hudby, to může přidat, protože chcete získat THE shot. Zkuste se však trochu zadržet. Každý snímek, který pořídíte, je něco, k čemu se musíte vrátit a upravit jej, proto na to pamatujte. To znamená, že jsem byl vinen, a když po pódiu praskne zpěvák, střelba na maximální FPS fotoaparátu je něco, co vám může pomoci dosáhnout toho skvělého záběru.

Metadata (aka nudný zvyk, do kterého je dobré se dostat včas)

Metadata jsou informace, které jsou připojeny k vašemu souboru. Zahrnuje nastavení fotoaparátu atd., Ale když fotografujete pro organizace nebo akciové agentury, musíte do svých snímků zahrnout metadata. Nejlepší je na tento zvyk zvyknout brzy.

Vytvořte své kontaktní informace do předvolby, abyste je mohli při importu snadno přidat a ušetřit tak čas. První data, která musíte přidat, je pole obsahu, které obsahuje následující části:

Titulek

Popis

Kategorie

„Nadpis“ je jednoduchý. Vložte název kapely vystupující živě na XYZ Venue. Pokud máte snímek hlavního zpěváka, přidejte tuto informaci. Například na tomto obrázku je nadpis „Diet Cig. Live at The Rescue Rooms Nottingham. Tečka na tečku 2015. “

S popisem, který následuje jako „Alex Luciano z newyorské kapely, hraje Diet Cig v Nottingham's Rescue Rooms jako součást festivalu Dot To Dot.“

To nejdůležitější jsem uložil až do posledního - „Klíčová slova“. Klíčová slova používáte pro vyhledávání obrázků ve vašem katalogu nebo v knihovně obrázků nebo publikaci, kam jste obrázek odeslali. Například na tomto snímku obrázek obsahuje klíčová slova jako „Fender Guitars“ a „Vans.“ Je úžasné, kolikrát lidé žádají o hudebníka hrajícího na konkrétní kytarovou značku nebo na konkrétní značku. Usnadněte si to a vyhledejte je pomocí klíčových slov. Myslím, že nejpodivnější požadavek, který jsem měl, byl pro umělce vystupující v pantoflích. Bohužel ve svém katalogu žádný nemám. To však ukazuje, jak klíčové slovo ve všech detailech může přijít vhod.

Začněte tento proces brzy. Jinak, než se nadějete, jste vystřelili tolik koncertů bez toho, že myšlenka na přidání metadat k tolika obrázkům znamená, že to neděláte vůbec. Zvykněte si a je to bezbolestné. Nechte to na později a nebudete to dělat. Věř mi! Můj první rok natáčení živé hudby nemá dodnes žádná metadata!

Vyřazování obrázků

Nyní ji musíte zúžit na rozumnou sadu obrázků, které chcete upravit. Doporučuji asi 10 až 15 max. V tomto výběrovém řízení musíte být nemilosrdní! Při výběru snímků se možná budete muset soustředit na drobné detaily (a někdy dokonce i vnímané rozdíly), abyste je zúžili. Klíčem zde je být nemilosrdný. Stejně jako prázdninová prezentace vašich příbuzných - bez ohledu na to, jak fantastické si myslíte, že jsou, nikdo nechce vidět všech 128 snímků kapely, která je zaostřená a dobře exponovaná. Chcete malou sadu obrázků, které zachycují intenzitu přítomnosti. Tímto způsobem mají mnohem větší dopad. Raději lidi ohromíte, než byste je měli přemýšlet „není tento výstřel stejný jako ten poslední?“

Takto bude vypadat typický obraz mimo kameru. Barva je venku, existují určité problémy s expozicí, ale je to skvělý výchozí bod.

Vyvážení bílé / korekce barev

Vyvážení bílé a korekce barev jsou nejtěžší částí. Na koncertě najdete tolik variací barev, že získání realistického tónu pleti může být nemožné. V tomto případě můžete buď obejmout barvy, nebo přejít na černobílé. Připadá vám to na oko a možná budete muset udělat kompromis.

Jak ukazují snímky obrazovky níže, ve smíšeném světle to může být docela extrémní, protože vyvážení bílé barvy vašich fotoaparátů může docela chybět. Pokud jde o nastavení fotoaparátu, nechávám vyvážení bílé na auto. Osvětlení se v koncertní situaci natolik mění, že ani hádání, do jakého režimu jej nastavit, není praktické. Nechte to v autě. Nechte fotoaparát udělat maximum a poté (a já nerad používám tento výraz) jej opravte v příspěvku.

To je místo, kde si vyberete, zda to chcete černobíle. Někdy máte skvělý snímek, ale barva je nad rámec fixace (červené světlo je zabijácké a z nějakého důvodu mají osvětlovací kluci rádi červenou!). Jedinou možností je tedy černá a bílá. Nyní, jak jsem řekl ve svém posledním článku, když to dělám pro média, je černá a bílá obecně zakázána, ale pro osobní práci (a dokonce i pro portfolio) není nic špatného na černé a bílé. Miluji ten vzhled.

Druhou možností je jít s barvou a nechat ji být součástí atmosféry fotografie. Mám snímek Iana Browna z Kamenných růží (kterého jsem zbožňoval jako mladík), jak se dívá skrz jeho tamburínu a přímo dolů do objektivu. Osvětlení znamenalo, že bych nikdy nebyl schopen získat přirozené tóny pleti, tak jsem objal barvu a upravil ji s ohledem na to.

Díky vyvážení barev je tento obrázek mnohem lepší, ale je třeba ještě něco udělat.

Vystavení

Jakmile máte svoji barevnou sadu, můžete začít pracovat na expozici. Podobně jako jiné úpravy, které děláte, ale hlavní rozdíl je v tom, jak moc používáte posuvníky „obnovit zvýraznění“ a „stíny“. Osvětlení koncertu je obvykle vysoce kontrastní, zvláště pokud máte ve snímku nasvícená světla pozadí. Zde může pomoci použití posuvníků pro obnovení. Světla na pozadí jsou obecně jediný čas, kdy trochu retušuji. Pokud mám fantastickou fotografii s rušivým osvětlením pozadí, rychle ji odstraním. Na této kráse je krása mít k dispozici pouze deset obrázků, nikoli 75. S každým obrázkem můžete strávit trochu více času, a to i v případě těsného obratu. Dalším tipem je snížení sytosti, která pomůže zachytit ostré barvy. Můžete také pracovat s jednotlivými barvami, což pomáhá.

U obrázku, se kterým zde pracujeme, jsem snížil expozici o necelých 1 zastávku a obnovil zvýraznění. Také jsem do obrázku přidal trochu jasnosti a kontrastu pro větší úder.

Úrovně / křivky

Pro své poslední vylepšení používám „křivky“. Můžete také použít „úrovně“, ale toto je vaše preference. Ať už použijete cokoli, jedná se o práci s každým barevným kanálem a vytvoření vyváženější konečné barvy. Upravte kontrast, dokud nebudete šťastní.

S obrazem, který zde používáme, jsem trochu vylepšil „střední tóny“. Upravil jsem každý z červených a zelených kanálů a provedl jemné změny (zde je klíčová jemnost), abych získal lepší vyvážení barev v obrazu.

Oříznutí

V případě potřeby můžete obrázek oříznout. Nebudu vás nudit tím, jak na to, ale je to jen něco, co je třeba mít na paměti. Pamatujte si, že malá plodina může odstranit věci, jako jsou příznaky požárního východu, mnohem rychleji než Photoshop.

Final Tweak

Vždy rád přidám ke svým obrázkům malou vinětu. Obvykle velmi subtilní, ale líbí se mi způsob, jakým upozorňuje na předmět. Myslím, že někdy je to spíše síla zvyku než nezbytná. Opět je to na vás.

Poslední kontrola

Odcházejte od monitoru na několik minut. Popadněte drink nebo jděte na toaletu. Klíčem je dostat se z obrazovky na pár minut. Můžete snadno posunout věci jako kontrast příliš daleko, aniž byste si to uvědomovali. Vezměte si tedy 2 minuty, pak se vraťte a zkontrolujte, zda jste šťastní.

Konečný obrázek, který šel do publikace.

Kopírovat, Vložit, Vyladit, Opakovat.

Při úpravách více obrázků ze stejné show je výchozím bodem vždy kopírování a vložení nastavení z již upraveného obrázku. Obecně vám to dává skvělý výchozí bod. Osvětlení pro první skladbu a třetí skladbu však není vždy stejné, takže možná budete muset začít od nuly. Stejně jako u čehokoli, čím více toho děláte, tím je to snazší.

Černý a bílý

Barevné provedení této show pro mě prostě nefungovalo, ale energii jsem miloval, a tak jsem se rozhodl jít černobíle.

Nakonec pojďme projít černobíle. Vždy postupuji stejným způsobem jako u barevných fotografií, jak je uvedeno výše. Pomůže mi zjistit, zda fotografie funguje nejlépe černobíle nebo barevně. S tímto obrázkem jsem nemohl získat správnou barvu. Mně něco chybělo, ale energii jsem miloval. Takže jsem se rozhodl místo toho zkusit černobíle.

Při převodu na černobílý vždy začínám s přednastavením, protože mi připadá, že program „Capture One“ má některé skvělé. Předvolba se používá k přiblížení obrazu k tomu, co chci, a poté doladím svůj vkus. Používání černé a bílé je spasitelem, když je světlo většinou červené. Červená může vytvořit úžasné černé a bílé fotografie. Když však víte, že musíte dodávat barvy, je skvělé, že zvuk hudby přehluší vaše nadávání na osvětlovací techniky!

Funkce Black & White způsobila, že tento obrázek vyskočil, a rychlé oříznutí odstranilo rušivého fotografa, aby vytvořil tento konečný obrázek.

Doufám, že vám tento článek pomohl. Bohužel neexistuje žádná přednastavená nebo kouzelná kulka, protože všechny světelné situace jsou odlišné. Doufám však, že vám tento článek pomohl při úpravách vlastních hudebních fotografií.

Jako vždy vyplňte všechny komentáře níže a já se pokusím odpovědět.