Juxtaposition - je to jedno z mých oblíbených slov a také jeden z nejdůležitějších aspektů úspěšné fotografie. Používá se při portrétování, outdoorových dobrodružstvích a často při cestování. Na obrázcích krajiny je však juxtapozice často přehlížena.
Říkám přehlíženo, protože mnoho fotografů integruje do svých krajin prvky vedle sebe, aniž by o nich vůbec věděli. Uvidíte, že protiklad nebo způsob konfliktu a kontrastu různých prvků je klíčovým prvkem většiny dobrých fotografií krajiny.
Ačkoli v obrázku existuje tucet nebo více různých způsobů, jak k němu může dojít, může se v tomto článku soustředit na tři; barva, struktura a předmět.
Juxtapozice - barva
Pravděpodobně jste obeznámeni s barevným kolečkem. Pravděpodobně vám byl představen koncept na základní škole, když jste se naučili rozdíl mezi primární a sekundární barvou. V poslední době, pokud jste ve svém textovém editoru vybrali novou barvu písma, pravděpodobně jste viděli nějakou formu barevného kruhu.
Jednoduše barevné kolečko zobrazuje tři základní barvy (červená, modrá a žlutá), které zabírají tři plátky kruhu se všemi směšovacími iteracemi barev, které se mezi nimi míchají. Výsledkem je nepřetržité rozostření barev zahrnující téměř vše ve viditelném spektru.
Mnoho obrázků na šířku bude mít několik juxtapozic. V tomto případě je barva především s teplými tóny na solných kopcích proti hlubší blues vody a oblohy. Vyniká však také tvar a struktura. (Salar de Uyuni, Bolívie).
Barvy, které jsou na kole navzájem protikladné (doplňkové); například modrá a žlutá, červená a zelená nebo oranžová a fialová. To znamená, že budou vystupovat jeden od druhého; některé příjemným způsobem, jiné konfliktním způsobem. Oba mohou pracovat ve fotografii, v závislosti na vašem cíli, ale musíte si uvědomit, jak barvy komunikují v obraze, abyste zajistili, že váš konečný výsledek je to, co máte v úmyslu.
Na tomto leteckém snímku pohoří Baird na severozápadě Aljašky vyniká tyrkysové pleso v popředí jako nejjasnější barevná skvrna v rámečku, umístěná vedle tlumených šedých a hnědých hor.
Červené a modré barvy jsou například velmi často kombinovány v krajinářské fotografii; modrá voda se západem slunce, červené květy v den Bluebird, podzimní barvy na tmavém pozadí atd. Barva hraje v krajinářské fotografii důležitou roli a příjemné barevné kombinace poznáme, jakmile je uvidíme. Ale poznání, PROČ jsou potěšující, se liší od vidění, že jsou. Hledejte tyto vztahy ve svých skladbách a soustřeďte se na jejich umístění. Některé barvy, například červená, jsou mimořádně účinné při kreslení oka. Aby byla červená barva co nejefektivnější, je třeba ji potlačit chladnějšími tóny, které vyváží obraz. Uvědomte si, jak jsou barvy v obrázku rozloženy. Záleží to.
Juxtaposition - Texture
Dlouhá expozice změkčila vodu, což vytvořilo vzájemné srovnání s drsnými kameny útesu. (Národní park Grand Canyon, Arizona.)
Na tomto obrázku vytváří jak barva, tak zaoblená struktura podzimního Bearberry v popředí srovnání s modrou oblohou a ostrými vzpřímenými stromy v pozadí.
Juxtaposed textury jsou hojné v každé krajině; špičaté keře proti hladké krajině, voda tekoucí přes drsnou skálu nebo jen zubatý balvan uprostřed jinak měkké, travnaté louky atd. Textury, stejně jako barvy, lze v terénu snadno pozorovat. Stejně jako světlé barvy je třeba i moderně používat agresivní textury. Stejně jako červené a pomeranče, ostré, drsné, textury budou dominovat obrazu, pokud budou použity příliš liberálně.
Parohy této lebky karibu a jasná bílá proti temné tundře způsobí, že předmět vyskočí z obrazu.
Ohromující textury, stejně jako ohromující barvy, mohou být přesně to, co chcete. Jen si uvědomte toto rozhodnutí, když uděláte obrázek. Udělejte z drsných textur bod svého obrazu, protože nesprávné vyvážení nebo agresivní textury umístěné příliš dominantně náhodou mohou narušit vyvážení obrazu. Zvažte, jak spolu souvisejí, příběh, který chcete s jejich použitím vyprávět, a podle toho je umístěte do rámečku.
Je těžké jej použít, protože neexistují jasná pravidla týkající se textury. Možná si ne vždy uvědomíte, kdy jste dosáhli správné rovnováhy, ale určitě budete vědět, kdy je špatně.
Na tomto obrázku Denali v Aljašském národním parku Denali se dvě zaoblené formy, jedna zelená a špičatá, jedna modrobílá a hladší, odrážejí navzájem, přičemž poskytují divoce odlišné textury, barvy a důsledky pro tento obrázek.
Juxtapozice - předmět
Světlé květiny na šedý den na pusté duně. Jen málo věcí může na tomto obrázku vytvořit více vedle sebe.
Bez kontextu by tento obraz neměl zjevné vzájemné srovnání, je to jen obraz úderu blesku. Ale když vám řeknu, že tato fotografie byla vytvořena na arktické pobřežní pláni na severní Aljašce, kde jsou bouřky vzácné jako jednorožci, pak je jasnější umístění místa a blesk.
První dva příklady, barva a struktura, jsou více mlhavé a tvrdší pro použití v terénu než předmět obrázku. V krajinách se juxtapozice v předmětu lépe používají a téměř vždy zvýší zájem o vaše obrázky.
Vzácná dešťová bouře v bolívijském altiplanu zachycuje poslední sluneční paprsky. Zde je barevná i předmětná.
Když jsem se posadil k napsání tohoto článku, první věc, která mě napadla, bylo počasí. Bouřkové světlo, to vzácné sluneční světlo, které se objevuje navzdory temným mrakům, je dokonalým příkladem vzájemného srovnávání předmětů. Málo věcí kontrastuje stejně jako bouřlivý den a sluneční světlo.
Duha v suché poušti, další jasný příklad způsobu, jakým mohou vedle sebe umístěné předměty zvýšit obraz.
Vázání počasí na prvky krajiny je dalším způsobem, jak vytvořit sousední polohy. Před několika lety jsem byl na turistice v pohoří Chisos v národním parku Big Bend v Texasu, když jsem byl ošetřen vzácnou bouřkou. Když velmi krátká bouře vyčistila hory, objevila se duha. Pouštní krajina, zakončená duhou proti modré obloze, vede k nepopiratelnému sousedství.
Podobně jsem loni v létě vedl fotografickou prohlídku divočiny v Brooks Range na severní Aljašce. Za letního slunovratu sněžilo přes noc čtyři palce a následující ráno byly rozkvetlé květiny pokryty sněhem. Letní květiny a čerstvý sníh pěkně vedle sebe.
Letní květiny den po sněhové bouři.
souhrn
Juxtapozice, způsob, jakým se prvky navzájem porovnávají a porovnávají, je stejně důležitá v krajinářské fotografii i v jakékoli jiné umělecké disciplíně, i když je obtížnější ji použít. Věnujte pozornost tomu, jak se barvy, textury a váš objekt vzájemně propojují v rámci vašeho obrazu, a dosáhnete většího úspěchu s vaší krajinou.
Prozkoumali jste ve svých krajinných fotografiích srovnání? Povězte mi o tom v komentářích a podělte se o své úspěchy.