Nastanou chvíle, kdy kouzelníci za vaší kamerou vykouzlí senzor tak silný, že pohltí jakoukoli scénu a vyplivnou ji přesně tak, jak byla - žádná přeplněná nebo podexponovaná místa. Do té doby musíte pro vytvoření obrazu s vysokým dynamickým rozsahem světla pracovat se senzory, které máte k dispozici, a vytvořit si vlastní magii pro následné zpracování.
Obrázek vytvořený spojením dvou expozic s maskami světelnosti, jedné pro oblohu a druhé pro popředí.
Zatímco vy a mnoho fotografů jste se ve svém úkolu míchání expozic mohli silně spoléhat na programy HDR, mnoho dalších se nyní začíná obracet na světelné masky jako čistší alternativu. Pomocí masky světelnosti můžete vytvářet ohromující, vyvážené obrázky, které zapouzdřují obrovský dynamický rozsah světla. Dají vám neuvěřitelně jemnou kontrolu nad svými snímky téměř ve všech oblastech.
Zatímco některé programy HDR dnes produkují velmi přirozené, čisté obrazy HDR, masky světelnosti vůbec neovlivňují původní soubory, takže během procesu míchání dochází k doslova nulové degradaci obrazu. To je důvod, proč tolik digitálních fotografů začíná dělat ze světelných masek základ ve svém pracovním toku.
Co jsou Luminosity Masky?
Svítící masky rozkládají obraz na různé kanály svítivosti. Jinými slovy vám umožňují ve Photoshopu provádět velmi konkrétní výběry podle toho, jak je oblast jasná nebo tmavá. Řekněme, že jste se dívali na nádherný noční panoramatický snímek. Všechno je vystaveno správně kromě pouličních světel, která jsou úplně zhasnutá. Máte také tmavší expozici, ve které jsou ideálně vystavena pouliční světla.
Prostřednictvím masek svítivosti můžete provést přesný výběr pouličních světel, protože můžete vylepšit jejich jas nebo hodnoty svítivosti. Pomocí tohoto výběru můžete jednoduše vyměnit přeexponovaná pouliční světla za správně exponovaná v tmavším obrazu.
Co musíte udělat Maskování světelnosti
Za prvé, vytváření vlastních světelných masek je složitý a těžkopádný proces. Mám však bezplatnou sadu akcí Photoshop Luminosity Mask Action Set, která za vás udělá veškerou práci. Můžete si jej stáhnout zde: Akční sada Luminosity Mask zdarma.
Zadruhé je nezbytně nutné, abyste dobře rozuměli maskování ve Photoshopu. Pokud si tímto procesem nejste jisti, můžete navštívit web společnosti Adobe, který obsahuje užitečné videonávody, kterými se můžete řídit: Maskování ve Photoshopu.
Které expozice se mísí?
V ideálním případě by expozice, které se rozhodnete kombinovat, měly pokrývat celý rozsah světla v dané scéně. Vaše nejsvětlejší expozice by měla obsahovat informace v tmavších oblastech, zatímco vaše nejtmavší expozice by měla obsahovat informace v nejsvětlejších oblastech. Nejste omezeni počtem expozic, které můžete kombinovat. Někdy ve scénách s extrémně vysokým kontrastem možná budete muset použít až pět, abyste zajistili plynulý přechod mezi expozicemi a pokryli celý rozsah světla ve scéně.
Pořadí, které zvolíte pro vrstvení expozic ve Photoshopu, závisí na vašich osobních preferencích a expozicích, se kterými pracujete. Nejlepší výsledky obvykle získáte s normálně exponovaným obrazem jako základní vrstvou, ale někdy budete muset jako základní vrstvu pracovat s tmavší nebo jasnější expozicí.
Jakmile se rozhodnete pro své expozice a vrstvíte je ve Photoshopu, musíte se nyní rozhodnout, na které expozici budete akce provádět. Obecně to bude provedeno na normálně exponovaném obrázku, protože nabídne nejširší škálu použitelných masek. Pokud byste například spustili akce masky jasu na tmavší expozici, získali byste celou řadu tmavých a středních tónů masky jasu, ale jen velmi málo, pokud vůbec nějaké, fungujících jasných masek, protože tmavší expozice chybí u zvýraznění. Konverze platí pro silně přeexponovaný obraz.
Výukový program Míchání expozic pomocí Luminosity Masks
Dnes budete pracovat se dvěma expozicemi. Jeden je ideálně vystaven pro oblohu a moře (stáhněte si podexponovaný obrázek zde), zatímco druhý je vystaven prvkům v popředí (stáhněte si přeexponovaný obrázek zde).
Chcete kombinovat oblohu a moře v podexponovaném obrazu s velkou částí popředí v přeexponovaném obrazu. Chcete-li to provést, musíte najít způsob výběru oblohy a moře (tj. Vyfouknuté oblasti) v přeexponovaném záběru. Jakmile to uděláte, stačí jej nahradit oblohou a mořem temnější expozice.
Kroky ve Photoshopu pro míchání expozic
1. Nainstalujte sadu akcí aplikace Photoshop
Pokyny k instalaci akcí naleznete zde: Buďte kreativní s akcemi Photoshopu
2. Importujte své dva obrázky do Photoshopu
Přeneste oba obrázky do Photoshopu jako vrstvy a umístěte podexponovaný obrázek nahoře. Zarovnejte obrázky výběrem obou na panelu vrstev a přechodem na Úpravy> Automaticky zarovnat vrstvy.
3. Vypněte horní vrstvu
Zrušte zaškrtnutí oka na panelu vrstev vedle podexponované vrstvy. Tím se stane neviditelnou a zajistí se, že akce masky jasu budou spuštěny pouze na přeexponované vrstvě.
4. Spusťte maskovací akci
Přejděte na panel Akce, který vypadá jako tlačítko Přehrát na panelu nástrojů. Otevřete jej a přejděte k volané sadě JM Luminance Masks. Klikněte na šipku nalevo od toho. Nyní uvidíte možnost nazvanou Generovat jasové masky. Vyberte jej a stisknutím tlačítka Přehrát ve spodní části panelu Akce zahajte proces.
5. Přidejte masku vrstvy do tmavé podexponované vrstvy
Nyní zkontrolujte oko vedle podexponované vrstvy, aby bylo znovu viditelné. Ujistěte se, že je vybrána vrstva, pak přejděte dolů do dolní části panelu Vrstvy a podržte Alt (v systému Mac možnost) a klikněte levým tlačítkem na ikonu Přidat masku. Tím se na podexponované vrstvě vytvoří černá maska vrstvy, která ji opět zneviditelní.
6. Zobrazte masky světelnosti
Chcete-li zobrazit generované masky jasu, přejděte na paletu Kanály vedle panelu Vrstvy (pokud se nezobrazuje, přejděte na: Okno> Kanály a zobrazí se). Uvidíte 18 monochromatických kanálů, od Brights 1-6, Darks 1-6, Midtones 1-6. Každý z těchto kanálů je potenciální maskou.
7. Porovnání a výběr masky světelnosti
U této sady obrázků stačí použít pouze jednu masku, aby bylo možné kombinovat oblohu z tmavší expozice do přeexponovaného obrazu. V tomto případě budete muset vybrat Brights 3.
Stejně jako u běžného maskování platí, že čím jasnější je pixel, tím silnější je výběr. Jinými slovy, na obrázku výše, pokud jste použili Brights 3, vybíráte velkou část oblohy a moře, ale žádné z popředí, které je zcela černé. Naopak, pokud jste vybrali například Darks 3, udělali byste pouze výběr písku v popředí a pólů, které vedou k moři.
Při výběru vhodné masky hledáte izolaci různých oblastí. Proto je důležité, aby maska, kterou zvolíte, měla největší kontrast mezi oblastmi, které chcete vybrat, a oblastmi, které chcete ignorovat.
Například pokud jste pracovali na snímku pěkného zeleného pole za slunečného dne, ale obloha byla sfouknuta a chtěli jste ji vyměnit s oblohou z tmavší expozice. Spustili byste akce masky světelnosti a vybrali jste masku, kde bylo pole černé a obloha bílá. Tím by bylo zajištěno, že byste vybrali pouze oblohu a ne pole v popředí.
Chcete-li proměnit Brights 3 na skutečný výběr, stačí podržet Control (příkaz na Macu) a kliknout levým tlačítkem myši na miniaturu kanálu Brights 3. Objeví se pochodující mravenci, kteří označují váš výběr. Stisknutím „Ctrl + H“ skryjete pochodující mravence.
8. Připravte se na malování na masku
Nyní přepněte zpět na panel Vrstvy a vyberte podexponovanou vrstvu. Nezapomeňte vybrat masku, nikoli samotnou vrstvu samotnou.
9. Nastavte nástroj Malování štětcem
Vyberte nástroj Paint Brush na panelu nástrojů a ujistěte se, že je barva popředí nastavena na bílou. Vyberte správnou velikost štětce. To bude zcela záviset na oblasti, se kterou na daném obrázku pracujete, ale obvykle je lepší větší štětec. Zde byla použita velikost štětce 2 000 pixelů. Nastavte krytí v závislosti na síle maskování, které chcete použít. Například s tímto obrázkem zamaskujete oblohu 100% krytím, ale přeexponované oblasti ve vodě a popředí budou maskovány pouze při krytí 40%. Je to proto, že nechcete příliš zatemňovat moře.
10. Malování nebo nanášení masky
Nyní jste připraveni začít maskovat. Volně pohybujte štětcem kolem oblastí, které chcete ovlivnit. Vzhledem k tomu, že maskujete výběrem masky světelnosti, nemusíte si dělat starosti s překračováním hran. Zkuste různé zakalení na různých místech. I když je krytí štětce nastaveno na 100%, můžete štětec několikrát protáhnout určitými oblastmi, abyste zesílili efekt.
Podržením klávesy Alt (v systému Mac možnost) a kliknutím na masku vrstvy, na které pracujete, můžete přesně vidět, jak maska nyní vypadá. Obrázek níže je maska finální vrstvy po dokončení malování. Pamatujte, že bílá se rovná viditelnému a černá se rovná neviditelnému. Takže obloha v této vrstvě je zcela viditelná, moře je šedé, takže je částečně viditelné. Vzhledem k tomu, že popředí je černé, což znamená neviditelné, zůstane vám popředí, které je 100% od přeexponované vrstvy níže.
Po malé úpravě kontrastu a přidání selektivní viněty je zde konečný obrázek podél původního přeexponovaného obrázku, se kterým jste pracovali.
Nyní máte pěkně vyvážený obraz s dobrým rozsahem dynamického světla a tónů.
Odstranění masky světelnosti
Při práci ve Photoshopu platí, že čím více vrstev pracujete, tím větší je poptávka po Photoshopu a vašem systému. Velké pracovní postupy mohou váš operační systém vážně zpomalit. Po ukončení práce s nimi byste měli masky jasu odstranit.
Chcete-li to provést, vraťte se do palety Kanály a vyberte Brights 1. Poté podržte klávesu Shift a stisknutím levého tlačítka myši na Brights 2 vyberte také toto. Totéž proveďte s každou maskou svítivosti níže. Jakmile jsou všechny vybrány, klikněte pravým tlačítkem myši na některou z vybraných masek a vyberte možnost Odstranit kanály. Tím odstraníte vybrané kanály.
souhrn
Zpočátku se masky světelnosti zdají složité a někdy skličující, ale ve skutečnosti celý tento pracovní postup trval méně než 5 minut. Po trochu tréninku začnete mít intuitivní představu o tom, jak používat tyto výkonné nástroje, a jakmile to uděláte, získáte rozsáhlou kontrolu nad svými obrázky, které mohou navždy změnit vaši fotografii.
Vyzkoušeli jste tuto metodu míchání obrázků, pokud ano, podělte se o své myšlenky nebo obrázky v komentářích níže. Nebo dáváte přednost procesu mapování tónů HDR? Myslíte si, že je HDR mrtvé, nebo by to tak mělo být? Nebo jste možná někde uprostřed v 10 krocích, kterými projde každý HDR fotograf? Na co myslíš?
Podívejte se na nejnovější e-knihu dPS - Loving Landscapes Průvodce pracovním tokem krajiny a postprodukcí - zbrusu nový dPS ebook autorů Living Landscapes