Existuje několik lekcí, které se všichni těžce učíme. Pokusy a omyly, i když jsou stejně náročné, jsou stále dva nejohroženější učitelé, jaké kdy každý z nás bude mít. Ze svých neúspěchů se často dozvídáme více než naše úspěchy. Ale jak nám říká Newton, občas se pohneme vpřed jen tím, že se zvedneme na ramena obrů.
Více než cokoli jiného bych si přál, abych se naučil pár věcí dříve. Existuje tolik lekcí, které by mi prospěly, kdybych jim rozuměl jen na konci cesty do fotografické neznáma.
Takže v duchu solidarity budu sdílet tři věci, které bych si přál, aby mi někdo řekl, když jsem začal fotografovat. Možná se našli ti, kteří to zkoušeli, ale z jakéhokoli důvodu jsem buď nemohl, nebo bych nerozuměl. Doufejme, že vám tato tvrdá bojová učení pomohou posunout se vpřed a dodají vám mentalitu, kterou potřebujete, abyste mohli začít vytvářet lepší obrázky. Tady nejsou v žádném konkrétním pořadí.
Typ fotoaparátu, který bych potřeboval
Jedná se o riskantní téma, které trápí mnoho lidí, kteří právě začínají, nebo těch, kteří chtějí své fotografie brát vážněji. Cestu jsem začal natáčet 35mm Nikon N65 s objektivem 18-55mm kit, který jsem si koupil, když mi bylo 18 let. Byla to moje první skutečná kamera. Verze pro pozdní teenagery mi ušetřila peníze a zaplatila za to 265 dolarů, ale stále jsem měl pocit, že potřebuji lepší fotoaparát, abych mohl dělat lepší obrázky. To bylo před 15 lety.
Už tehdy jsem měl dojem, že budu profesionální fotograf, abych mohl být profesionálním fotografem. Kdybyste se mě tehdy zeptali, nebyl bych schopen vám ani říct, co to vlastně „profesionální kamera“ byla.
Přál bych si, aby mi někdo řekl, že nejlepší kamera neexistuje. Jediná věc, na které skutečně záleží, je znalost používat kameru, kterou máte ve svých rukou, v maximální možné míře (a vašich) schopností. Je pravda, že časy se změnily a zobrazovací technologie pokročila znepokojivě rychle. Někteří lidé si nyní vydělávají na živobytí pouze s fotoaparáty ve svých smartphonech.
Věc, kterou si musíte vždy pamatovat, je, že většina fotoaparátů je schopna pořizovat snímky neuvěřitelné kvality ve spojení se zkušeným uživatelem. Jakýkoli fotoaparát, který aktuálně máte, je pravděpodobně víc než dost. Nechte své dovednosti dozrát a budete vědět, kdy je čas upgradovat.
Co je post-processing - a co to není
Než začnete hrůzou rolovat už při samotné zmínce o následném zpracování, ujistím vás, že to není obávaný komentář k tomu, co může nebo nemusí být považováno za „Photoshopping“. Místo toho budeme hovořit o některých mylných představách, které jsem měl, když jsem poprvé začal zpracovávat své obrázky.
Měl jsem dojem, že „dostat to přímo do kamery“ je všeobjímající mentalita, což znamená, že po okamžiku pořízení není třeba dělat nic jiného, než ukázat obraz světu. To nemusí být nutně pravda.
Přál bych si, aby mi někdo řekl, že všechny fotografie, dokonce i analogové (filmové), po vytvoření obrazu prakticky vždy těží z určité míry práce. Citát, který změnil mé myšlení směrem k následnému zpracování, nepřišel od nikoho jiného než od samotného Ansela Adamse:
"Zápor je ekvivalentem skladatelova skóre a tisk výkonu."
Bod, který Ansel dělal, je, že ano, vždy se chcete snažit dosáhnout nejlepší možné expozice ve fotoaparátu, abyste měli úplnější reprezentaci scény, abyste mohli projevit finální fotografii mísící se s vaší vlastní kreativitou. Post-processing není něco, čemu je třeba se vyhnout, ale spíše je přijato jako logický druhý krok k dosažení vaší vizualizace bez ohledu na to, jaká může být.
Dokonalost je nedosažitelná
To je správně. Žádná fotografie není dokonalá a jen velmi málo fotografií je někdy povýšeno na úroveň výtvarného umění, ať už to znamená cokoli. To byla iluze, která mě zatěžovala během mých prvních dnů, kdy jsem se učil vytvářet fotografie. Měl jsem obrovské nedorozumění ohledně toho, co vlastně šlo do výroby obrazu, a to jak kreativně, tak technicky.
Věděl jsem, že moje fotografie nevypadají jako některé nádherné obrázky, které jsem viděl online nebo ve fotografických časopisech. Nechal jsem se odradit a po celou dobu jsem měl pocit, že dělám něco úplně špatného.
Přál bych si, aby mi někdo řekl, že i když budete po celý život pracovat ve fotografii, nikdy nezachytíte dokonalý snímek. Vaše fotografie jistě zesílí, jakmile zdokonalíte svou techniku a získáte schopnější vybavení, ano. Ale nemysli si, že někdy dosáhneš dne, kdy můžeš říct: „Ach, teď jsem perfektní. Všechny moje fotografie budou od této chvíle bezchybné. “ Ten den nikdy nepřijde.
Fotografické řemeslo je praxí v osobním vývoji. Je to cesta neustálého učení. Takže se nadechněte, uvolněte se a užijte si ten krásně podivný výlet, jaký je.
Závěr
Je jen několik věcí, které bych si přál, aby mi někdo řekl, když jsem poprvé začal fotografovat. Máte nějaké lekce, které jste se naučili a které by mohly pomoci ostatním? Uveďte je v komentářích níže!