Je lákavé si myslet, že k nové kreativitě potřebujete nové fotografické vybavení. I když někdy je to pravda (například makro fotografie je s makroobjektivem mnohem jednodušší), kreativita funguje nejlépe v rámci omezení.
Jak se tedy stanete kreativnějšími, aniž byste kupovali další vybavení? Zde je několik nápadů, jak vás dostat ze své komfortní zóny a dát vám nové dovednosti k osvojení.
1. Najděte nový předmět
Každý fotograf má svůj oblíbený předmět a ostatní, které fotografuje jen zřídka, pokud vůbec. Pro mě by to byl jakýkoli druh zátiší, včetně fotografování jídla. První výzvou je najít nový předmět. Mělo by to být něco, co jste dosud nefotili. Ještě lepší, pokud vám pomůže naučit se nové fotografické techniky.
Jste například krajinářský fotograf, který nikdy v noci nefotil? Pak si dejte výzvu pořídit několik skvělých fotografií noční oblohy. Nebudete potřebovat žádné další vybavení - jen touhu a jízdu naučit se nové dovednosti.
Jakmile najdete nový předmět, položte si otázku: „Jak to můžu posunout na další úroveň?“
Například v mém případě (s využitím dřívějšího příkladu fotografování jídla) je snadné jít do restaurace nebo kavárny, objednat si nějaké jídlo a pořídit si to. Tato fotografie ukazuje, že s tím není téměř žádná práce, protože šéfkuchař je odpovědný za to, aby jídlo vypadalo dobře.
Je to mnohem těžší udělat to samé doma. Příprava pokrmu od nuly a jeho správné předložení, aby vypadalo lahodně, je mnohem obtížnější. Z tohoto procesu se ale dozvíte mnohem více o fotografování jídla.
2. Najděte témata a projekty
Motiv je spojení mezi fotografiemi. Jedním ze způsobů, jak identifikovat témata probíhající ve vaší práci, je vybrat si svých oblíbených 10–20 fotografií pořízených za posledních 12 měsíců. Analyzujte své volby analyticky. Jaké předměty fotografujete nejvíce? Jaké čočky používáte nejčastěji? Jsou vaše oblíbené fotografie barevné, černobílé nebo jejich kombinace?
Hledáte témata, která vám pomohou rozhodnout se, co chcete dále fotografovat. Když jsem cvičil, viděl jsem, že dominují dvě témata - dlouhé expozice a pouliční fotografie. Toto je fotografie ze Španělska s dlouhou expozicí.
Toto je pouliční portrét pořízený na karnevalu v Cádizu.
Výsledkem je, že v příštím roce najdu nová místa pro fotografování s dlouhou expozicí a další kulturní akce k fotografování. Cílem je vybudovat soubor prací kolem zajímavého tématu. Jak bude pokračovat, projekt poroste.
3. Najděte nové světlo
Řekněme, že jste portrétní fotograf, který pracuje v přirozeném světle. Na konci dne jste rádi se svými modely na místě a pracujete během zlaté hodiny.
Pokud jste to vy, na jaké další druhy světla byste mohli střílet? Pokud běžně střílíte venku, co takhle uvnitř? Pokud rádi pracujete ve slunečných dnech, co takhle zamračený nebo deštivý den?
Několik let jsem žil ve Wellingtonu na Novém Zélandu. Během té doby byly jen dva nebo tři mlhavé dny. Byl to pro mě nový typ světla - zde je jedna z fotografií, které jsem pořídil v mlze.
Můžete to použít na jakýkoli žánr fotografie. Přemýšlejte o typu světla, ve kterém dáváte přednost práci, a poté to změňte tím, že zkusíte něco jiného.
4. Použijte nesprávný objektiv
Dřívější cvičení pro výběr nejlepších snímků z předchozích 12 měsíců by mělo zvýraznit objektivy, které preferujete použít pro své oblíbené objekty. Co se stane, když zkusíte něco jiného?
Myšlenkou je použít pro práci nesprávný objektiv nebo alespoň objektiv, který nejste zvyklí používat.
Představte si například, že jste fotograf, který k fotografování portrétů používá pouze teleobjektivy. Co se stane, když místo toho použijete širokoúhlý objektiv? Jak můžete zajistit, aby to fungovalo? Ano, portrét bude vypadat hrozně, pokud se k širokoúhlému objektivu příliš přiblížíte svému modelu. Ale co přístup k životnímu prostředí? Model se stává součástí scény a širokoúhlý objektiv vám ho pomůže zachytit. Cvičení vás donutí vidět jinak a najít kreativní způsoby, jak používat neznámé vybavení.
Co ale zaujmout ekologičtější přístup? Model se stává součástí scény a širokoúhlý objektiv vám ho pomůže zachytit. Cvičení vás donutí vidět jinak a najít kreativní způsoby, jak používat neznámé vybavení. Tento portrét jsem vytvořil pomocí 24mm objektivu. Je to v pořádku, ale zkreslení znamená, že to pravděpodobně nebyl nejlepší objektiv, který lze použít.
Tady je další fotografie pořízená stejným objektivem. Použil jsem ho k fotografování modelu v přirozeném prostředí a fungovalo to mnohem lépe.
Závěr
Doufejme, že vám tato kreativní cvičení pomohou stát se lepším fotografem. Nebojte se je přizpůsobit a kombinovat. Co se například stane, když fotografujete nový objekt se špatným objektivem v novém typu světla? Nebudete vědět, dokud to nevyzkoušíte, ale bavíte se to zjistit.
Pokud se vám tento článek líbil a chtěli byste se dozvědět více o kreativní stránce fotografie, podívejte se prosím na můj ebook Mastering Photography.