Není vždy snadné být fotografem, vidět všechny skvělé fotografické příležitosti kolem nás a chtít je všechny zachytit. Nedávno jsem pracoval se svou studentkou a ona chtěla vědět, jak rychle zvládnout změnu nastavení z jedné situace do druhé. Jejím příkladem byla snaha přejít od fotografování krajiny k pokusu zaměřit se na ptáka nebo jinou divokou zvěř, která se může rychle dostat na scénu. I když někteří ostřílení fotografové mohou být na takovou situaci připraveni, rozhodně to není snadné a pro někoho, kdo se právě učí, bych tvrdil, že by se o to neměl vůbec pokoušet.
24–120 mm, záběr 120 mm, 1/160, f / 4, ISO 1400. Věděl jsem, jak se objektiv chová na obou koncích zoomu, věděl jsem, že mohu tento objektiv použít pro širokoúhlé záběry zblízka, ale přiblížit jako květinářka sestupovala uličkou a stále pořídila zajímavý výstřel.
I když mnoho výrobců fotoaparátů chce, aby fotografie zněla snadno (kdokoli si pamatuje „Tak pokročilá, je to jednoduchá“?), Faktem je, že fotografie je řemeslo, které si i přes pokroky v technologii vyžaduje nějaký čas. Různé fotografické situace vyžadují různá nastavení, různé objektivy nebo dokonce zcela odlišný přístup k předmětu. Pokud jste fanoušek pouze s jednou kamerou, může být nemožné být připraven na všechny možné příležitosti.
Tady jsou tři způsoby, jak si to usnadnit, když se učíte fotografii, a zastavit přemáhání.
# 1 - Zaměřte se na jeden předmět najednou
Jsem silným zastáncem toho, jak věci zjednodušit. Nejprve, pokud plánujete fotografovat krajinu, divokou zvěř nebo portréty, držte se tohoto jediného cíle. Je snadné se nechat rozptýlit jinými předměty, které přicházejí. Tyto příležitosti se mohou zdát jako zlaté, když se objeví, a mohou být, ale pokud jste již nastaveni na fotografování krajiny na ISO 100, clonu f / 16 a rychlost závěrky 1/20, rychle přepněte na vhodná nastavení zajetí ptáka za letu není snadný proces. Pravděpodobně to skončí tím, že budete frustrovaní, budete pořizovat fotografie, které zcela nesplňují vaše očekávání, nebo v horším případě vůbec nevyjde.
I teď, více než 20 let po zahájení své fotografické kariéry, se snažím nedělat s fotoaparátem příliš mnoho najednou. Když jsem se poprvé rozhodl vzít kameru a vyrazit, soustředím se na to, co bylo mým cílem. Pokud plánuji fotografování krajiny při západu slunce, tak to dělám. Jediný čas, kdy se pokusím být připraven na dva samostatné předměty, je, když mám dva fotoaparáty. Například, když fotografuji krajinu, ale poblíž jsou vodní ptáci a chci na to být připraven, mám nastaven druhý fotoaparát s teleobjektivem, abych ho mohl pořídit a zkusit pořídit snímek. I to vyžaduje, abych alespoň na chvíli dočasně odložil svůj původní předmět, krajinu.
Tento snímek volavky modré byl pořízen objektivem 400 mm, s použitím kontinuálního AF a rychlosti závěrky 1/1250.
Obraz vodopádu (dole) a obraz velké modré volavky (nahoře) byly pořízeny na stejném místě. Pro záběr vodopádu jsem však potřeboval použít filtr neutrální hustoty ke zpomalení expozice. Neexistoval by způsob, jak bych byl schopen odstranit filtr a být připraven fotografovat volavku, i kdyby oba záběry mohly být zachyceny stejným objektivem. Nejen, že by moje rychlost závěrky musela být drasticky rychlejší, aby se zastavil let volavky, musel bych také použít kontinuální AF, abych ostře zachytil jeho let, zatímco při fotografování krajiny vždy používám jednosnímkový AF.
Věděl jsem, že poblíž může být divoká zvěř, nasadil jsem na jeden fotoaparát objektiv Nikon 80-400 mm (na řemínek na rameni), zatímco jsem měl druhý fotoaparát s kratším objektivem, nastavený na stativ, abych zachytil vodopády. Kdybych měl jen jednu kameru, musel bych si vybrat mezi jedním nebo druhým předmětem a potom jít dál. Vzácná je příležitost, kdy můžete pomocí jediného fotoaparátu tak rychle přeskočit z jednoho subjektu na úplně jiný.
Tento snímek byl pořízen 16mm objektivem s použitím jednorázového automatického ostření a rychlostí závěrky 0,6 sekundy.
Pokud pracujete pouze s jednou kamerou, nezkoušejte toho příliš mnoho. Vyberte si jeden předmět a pracujte s ním, dokud necítíte, že jste dosáhli toho, co jste chtěli, a pak přejděte k dalšímu předmětu. Ano, je obtížné nastavit západ slunce a sledovat, jak poblíž přistává krásná zasněžená volavka, a začít lovit, takže vás svědí, abyste se pokusili chytit, ale je pravděpodobné, že odletí znovu, zatímco budete stále hrát s vaším nastavením . Mezitím stále zapadá slunce, barva mizí a pravděpodobně jste tam také chyběli.
# 2 - Používejte pouze jeden objektiv
Když jsem absolvoval svůj první fotografický kurz na vysoké škole, můj profesor byl přesvědčen, že každý student používá pouze 50mm objektiv. V té době jsem nechápal proč, ale chápu to teď. Je důležité pochopit, jak se vaše čočky chovají, abyste věděli, který z nich je pro danou práci vhodný. Jako fotografové se mnozí z nás stávají sběrateli vybavení a vždy chtějí jiný objektiv, aby nám umožnili fotografovat tak, jak jsme to viděli u jiného fotografa. Ale než začnete sbírat čočky, je důležité si uvědomit, co pro vás každý objektiv může udělat, a abyste tomu skutečně porozuměli, musíte každý objektiv značně používat.
Pomocí širokoúhlého objektivu jsem dokázal zdůraznit led v popředí, zatímco jsem tlačil můstek na pozadí ve středu horní části rámu.
Momentálně mám v soupravě sedm čoček fotoaparátu. Kdykoli budu fotografovat, může být v tašce s fotoaparátem kdykoli čtyři nebo pět, podle toho, jaký je můj plánovaný předmět nebo na jaké nepředvídané události chci být připraven. Ale jak se obvykle stává, je vzácné, že většina těchto čoček uvidí vnějšek mé tašky, jakmile se dostanu tam, kam jdu. I když je každá situace jiná, často zjistím, že jeden objektiv obvykle zvládne, co chci dělat, když se dostanu na místo. Takže pokud to není jeden z těch vzácných okamžiků, kdy situace vyžaduje teleobjektiv a širokoúhlý vzhled, obvykle se na fotoaparát nasadí pouze jeden z těchto objektivů. Zatímco ve výše uvedeném příkladu jsem toto pravidlo porušil a použil jsem dva fotoaparáty se dvěma různými objektivy, není to pro mě obvykle normou.
Když příště vytáhnete fotoaparát z tašky a vyberete objektiv, který chcete použít, držte se tohoto jednoho objektivu. Opravdu to poznat. Pokud jde o přiblížení, fotografujte pouze na jednom konci. Při příštím použití použijte druhý konec. Naučte se, jak zajistit, aby tento objektiv opravdu zpíval. Zjistěte, k čemu je to opravdu dobré a k čemu to není dobré. Udělejte to s každým objektivem, který vlastníte, pokud vlastníte více než jeden. Až přijde čas na nákup nového skla, budete mít mnohem lepší představu o tom, kde se vaše sada zkrátí a co potřebujete koupit. Kromě toho budete také stavět na mém prvním bodě se zaměřením na jeden předmět. Novým fotografům příliš často chybí příležitosti, protože jsou zaneprázdněni výměnou objektivů, protože si myslí, že jeden nad druhým potřebují. Pokud není možné vyměnit objektivy, nebudete s tím ztrácet čas a můžete se soustředit na vytváření skvělých fotografií s jakýmkoli objektivem, který ve fotoaparátu najdete.
Teleobjektivy komprimují perspektivu. Chcete, aby slunce nebo měsíc vypadaly ve vztahu k budově nebo stavbě opravdu velké? Trochu ustupte od fotografovaného objektu a pomocí teleobjektivu komprimujte perspektivu a zkreslete poměr velikosti.
Na dvou výše uvedených obrázcích lze v obou najít stejný most a oba záběry byly pořízeny zhruba ze stejného místa. Jeden byl pořízen s 16 mm objektivem a druhý s teleobjektivem na 290 mm. Širokoúhlé objektivy rozšiřují perspektivu, zdůrazňují popředí a tlačí objekty pozadí zpět, zatímco teleobjektivy minimalizují popředí a mají tendenci zplošťovat perspektivu. Použití pouze jedné ohniskové vzdálenosti vám také pomůže vytvořit efektivnější snímky. Přiblížení vás může občas jenivět. Zvětšení ze širokoúhlého objektivu na teleobjektiv zásadně změní obraz a je důležité si uvědomit, jaký účinek to může mít na váš snímek.
Teleobjektivy komprimují perspektivu, zatímco širokoúhlé objektivy ji vylepšují a každá perspektiva komunikuje s divákem něco jiného. Existují důvody pro použití širokoúhlých i teleobjektivů, ale pouze rozsáhlá práce s nimi vám pomůže rozpoznat situace, kdy je každý z nich nejúčinnější.
# 3 - Neprovádějte přístup
Záběr na 16 mm, f / 16, 15 sekund, ISO 64. Zjednodušil jsem kompozici až na dva prvky, odraz v popředí a maják v pozadí. Věděl jsem, že tam bude maják bez ohledu na to, kde jsem stál nebo jak jsem zvětšoval, soustředil jsem se na to, aby odraz byl správný, a nechal zbytek kompozice zapadnout na místo.
Jednou z skvělých věcí na digitální fotografii a dnešní technologii je mnoho skvělých nových nástrojů, které vám pomohou s fotografováním. Je skvělé mít možnost připojit se k fotoaparátu ze smartphonu a dělat věci, jako je časová prodleva nebo dlouhé expozice, ale často je toto příslušenství ještě jednou věcí, která se může pokazit nebo vás odvést od skutečného fotografování.
Pravidelně používám pouze tři příslušenství. Jedním z nich je časový ovladač, který se připojuje přímo k mému fotoaparátu, druhým je stativ a nakonec sada filtrů neutrální hustoty a odstupňované neutrální hustoty, které pomáhají kontrolovat expozici. Filtry jsem začal používat až před několika lety, více než 15 lety mé fotografické kariéry. Oba níže uvedené obrázky nepoužívaly nic jiného než vzdálenou spoušť. V případě obrázku Mléčné dráhy jsem napravo nastavil fotoaparát na 15sekundovou expozici a použil dálkové ovládání jako tlačítko spouště, abych se nedotkl fotoaparátu. Pro obrázek vlevo od hvězdných stop je to při zpracování trochu komplikovanější, ve skutečnosti je to jen spousta 30sekundových expozic. Jednoduše jsem nastavil fotoaparát na nepřetržitý pohon a uzamkl tlačítko spouště na dálkovém ovládání. Jednoduchý.
I pro obrázky, jako jsou tyto, jediným příslušenstvím, které jsem použil, byl časový ovladač s uzamčeným pouze tlačítkem spouště.
Při učení fotografie je důležité zaměřit se na základy - clonu, rychlost závěrky a ISO a pochopit, jak ovlivňují vaše snímky. Je příliš snadné zachytit se všemi zvonky a píšťalkami a tím, jak jsou v pohodě, a zapomenout, že na konečném výsledku záleží. Podle mého názoru, pokud příslušenství nepřispívá způsobem, který ovlivňuje konečný obraz, nemusím ho používat. Neříkám, že příslušenství je špatné nebo dokonce zbytečné, ale pokud si ještě nejste jisti, jak dosáhnout správné expozice, odložte nákup této lesklé nové hračky a opravdu se naučte svůj fotoaparát.
Dokonce bych vám doporučil, abyste se drželi dál od speciálních režimů ve vašem fotoaparátu, jako je HDR, nebo režim hvězdných stezek (dělám to ručně v postprodukci) nebo režim vícenásobné expozice. Ano, mohou vypadat skvěle a dělat skvělé věci, ale opět je nejdůležitější pochopení základů expozice. Pokud nerozumíte základnímu projevu, používání zvonků a píšťal vám při tvorbě hudby nepomůže.
Zjistil jsem, že co největší zjednodušení procesu mi pomáhá získat nejlepší možné obrázky. Co děláte, abyste usnadnili fotografický proces?