Toto je první ze série článků Andrewa S Gibsona, autora knihy Understanding EOS: A Beginner’s Guide to Canon EOS fotoaparates.
„Kreativní trojúhelník“ je můj výraz pro myšlenku, že skvělé fotografie jsou vytvářeny kombinací dobrého složení, porozumění nádhernému osvětlení a technické schopnosti ovládat váš fotoaparát.
Dalo by se to dokonce považovat za další verzi pravidla třetin. Dobrá fotografie se skládá z jedné třetiny kompozice, jedné třetiny osvětlení a jedné třetiny technických schopností fotografa.
Nestačí se naučit, co různá tlačítka, režimy a funkce ve vašem fotoaparátu dělají, i když je to důležité. Musíte také kultivovat své oko pro dobrou fotografii a ocenění krásy skvělého osvětlení.
Jak to můžete udělat? Jedním ze způsobů je dívat se na práci svých oblíbených fotografů kritickým pohledem. Nestačí jen říci, že se vám konkrétní fotka líbí. Jít hlouběji. Proč se vám to líbí? Jaké jsou prvky kompozice a světla, které pomáhají pořídit fotografii? Proč se fotograf rozhodl použít nastavení fotoaparátu, které má? Jaký objektiv použil? Jak můžete tyto nápady použít na své vlastní fotografie?
Abych vám pomohl, podívám se hlouběji na tři své vlastní obrázky:
Obrázek # 1: Západ slunce v New Plymouthu
Fotoaparát: EOS 5D Mark II
Objektiv: Canon EF 85mm f1.8
Vystavení: 219 sekund při f11, ISO 200
Ohnisková vzdálenost. K této scéně mě přitahovaly siluety skalních komínů a komína. Potřeboval jsem použít 85mm objektiv, abych se ujistil, že jsou dostatečně velké, aby mohly působit. Díky širší ohniskové vzdálenosti by byly kameny a komín příliš malé.
Rychlost závěrky. Použil jsem rychlost závěrky 219 sekund. Hlavně kvůli nutnosti - trvalo to nějaký čas po západu slunce, takže úroveň světla byla nízká. Zastavil jsem se na f11, abych zajistil dobrou hloubku ostrosti, a pro dobrou kvalitu obrazu jsem použil relativně nízké ISO. Moře bylo zaznamenáno jako mlhavé rozmazání. To dodává náladu.
Světlo. Pořídil jsem fotografii poté, co zapadlo slunce. Pokud se pokusíte pořídit fotografii se sluncem nad obzorem, je kontrast příliš vysoký. Po zmizení slunce je fotografování mnohem snazší. Barvy jsou často lepší a jak se obloha tmavší, můžete vidět některé hvězdy.
Barevný kontrast. Světlo ze západu slunce rozdělilo obraz do tří barevných pásem. Modrá a oranžová jsou kontrastní barvy a dodávají fotografii dojem. Zde vstupuje do hry teplota barev. Modré světlo je chladné, oranžové světlo teplé a kontrast mezi nimi vytváří atmosféru.
Obrázek # 2: Večerní portrét
Fotoaparát: EOS 5D Mark II
Objektiv: Canon EF 40mm f2.8
Vystavení: 1/180 s @ f2,8, ISO 800
Ohnisková vzdálenost. Tuto fotografii jsem pořídil svým 40mm palačinkovým objektivem. Tento objektiv je u širokoúhlého fotoaparátu středně širokoúhlý. Rád jej používám pro portréty, protože perspektiva je dostatečně široká, aby zahrnovala pozadí bez přílišného zkreslení.
Clona. Nastavil jsem clonu na f2,8 (nejširší na tomto objektivu), abych rozostřil pozadí. To pomáhá soustředit pozornost na model. Ostré pozadí soutěží s modelem, což může být užitečné, pokud se snažíte vyprávět příběh tak, jak to dělají fotoreportéři, ale může vás takovými fotografiemi rušit.
Světlo. Tato fotografie byla pořízena pozdě večer. Střelba byla zpožděna, takže byly venku později, než jsem zamýšlel, ale byl jsem odměněn krásným světlem. Slunce zmizelo pod obzorem, ale světlo stále mělo červenou záři a krásnou měkkou kvalitu ideální pro portréty.
Obrázek # 3: Oheň se točí
Fotoaparát: EOS 5D Mark II
Objektiv: Objektiv Canon EF 17-40mm f4L @ 17mm
Vystavení: 6 sekund @ f5.6, ISO 400
Ohnisková vzdálenost. Tato fotografie se liší od ostatních dvou, protože je pořizována s ultra širokoúhlou ohniskovou vzdáleností 17 mm (ekvivalent přibližně 11 mm u fotoaparátu APS-C). Mezi kovovými tyčemi zasazenými do betonu v popředí a umělci stojícími na zdi je skutečný pocit vzdálenosti.
Neobvyklý předmět: Dvě ženy na fotografii jsou hasiči. Jsou to točící se kevlarové biče namočené v hořlavém palivu a zapálené.
Mimochodem, doma to nezkoušejte. Tyto ženy jsou vyškolenými hasičkami a vědí, jak s těmito biči bezpečně zacházet. Pokud chcete zkusit něco podobného, najděte někoho, kdo ví, co dělá pro točení bičů.
Rychlost závěrky: Použil jsem nízkou rychlost závěrky šest sekund, takže rotující biče vytvářely ohnivé kruhy.
Složení: Rozhodl jsem se pro symetrickou kompozici. Líbí se mi způsob, jakým jsou dva ohnivé kruhy, jeden na obou stranách rámu. Mohl jsem se přiblížit, abych pořídil fotografii, ale raději jsem zůstal vzadu a zahrnul více nastavení.
Světlo. Tuto fotografii jsem natočil za soumraku. Částečně z nutnosti - je snadnější vidět plameny, když je tma. Také jsem chtěl nějakou barvu na obloze. Nechtěl jsem, aby to bylo úplně černé.
Barevný kontrast. Chladná barva modré oblohy kontrastuje s oranžovými plameny a červenou záře v popředí. Toto je teplota barev v akci znovu. Obloha je osvětlena slábnoucím denním světlem, které má tmavě modrou barvu. Světlo z plamenů je oranžové, jako světlo z wolframové žárovky.
Závěr
Pokud jde o hodnocení fotografií, nastavení fotoaparátu (clona, rychlost závěrky, styl Picture Style, vyvážení bílé atd.) Jsou jen částí příběhu. Fotoaparát je jen světelně odolný box, který zaznamenává světlo. Nemá srdce ani duši. To pochází od fotografa a jeho chápání světla a kompozice. Doufejme, že způsob, jakým jsem v tomto článku analyzoval své vlastní obrázky, vám pomůže pochopit, jak vám dekonstrukční fotografie pořízené jinými fotografy mohou pomoci pořídit lepší fotografie.
Tento článek je první v řadě. Další se podrobně podívá na volič režimů fotoaparátu. Proč je tolik expozičních režimů a potřebujeme je všechny? Nemyslím si to - a já vám řeknu proč.
Porozumění EOS
Andrew S Gibson je autorem knihy Understanding EOS: A Beginner's Guide to Canon EOS fotoaparates. Kreativní trojúhelník je jedním z mnoha pojmů diskutovaných v ebooku.