Filmové úvahy o krajinářské fotografii

Když jsem na portálu Photography-Secret.com odeslal své fotografie národního parku Acadia jako hostující příspěvek, byl jsem ohromen touto odpovědí, zejména tím, že většina fotek byla pořizována fotoaparátem Nikon F100 s fotoaparátem Fuji Velvia 50. Nasim mě kontaktoval v návaznosti na článek o filmových úvahách o krajinářské fotografii. Takže tohle je moje bodnutí.

Fotoaparát Velvia 50 (dále jen Velvia v tomto článku) jsem poprvé vyfotografoval v dubnu 2012 pomocí objektivu Nikon FE a 24 mm f / 2,8 Ai. To byl můj super lehký systém procházení během mé cesty navštívit rodinu v Indii. Vzhledem k tomu, že jsem na svém fotoaparátu Nikon D700 již používal ruční zaostřování, rozuměl dobře expozičnímu a zónovému systému, takže pro mě nebylo příliš těžké fotografovat pomocí Nikon FE. Natočil jsem dvě role v Indii (bracketing téměř všech expozic), nechal jsem je vyvinout ve Foto Express v San Jose a poté jsem se podíval na diapozitivy na světelném stole. Barva, tonalita, zvýraznění zvýraznění a bohaté stíny dobře exponovaných snímků byly opravdu úžasné a vyrazily mi dech. Poté jsem naskenoval několik snímků pomocí Nikon Coolscan IV, ke kterému jsem měl přístup na Stanford University. Skeny nebyly tak skvělé (zejména barva) a pro mě to bylo vážné omezení, protože jsem chtěl mít flexibilitu pro skenování mých snímků a sdílení mé práce. Výsledkem bylo, že jsem po dobu následujících dvou let natočil několik rolí, ale pokaždé, když jsem prohlížel nově vyvinuté diapozitivy na světelném stole, uvědomil jsem si, že mě omezený dynamický rozsah přinutil hledat kompozice, které při digitálním fotografování obvykle přehlédnu. Stanovením hranic mě přimělo častěji předvizualizovat a být více selektivní a disciplinovanější ve střelbě. Opravdu jsem ocenil všechny tyto aspekty, ale omezení toho, že nemohu sám vytvářet kvalitní skeny (pomocí tehdy dostupného skeneru), mě drželo daleko od natáčení filmu.

Začátkem tohoto roku jsem konečně dostal Nikon Coolscan 5000 z Ebay. Po počáteční křivce učení relativně snadno vytvořil skeny 35mm Velvia, které byly opravdu ostré, měly jemné nenápadné zrno a co je důležitější, barvy byly blízké barvám na světelném stole. S tímto skenerem získávám 16bitový tiff s nativní velikostí tisku přibližně 12 x 18 palců při 300 dpi (pro srovnání, Nikon D610 má nativní velikost tisku 13,5 x 20 při 300 dpi). Tento soubor vytiskne nádherně až do formátu 20 × 30 nebo dokonce 24 × 36 (palců) a mohu se rozhodnout pro skenování pomocí válce, které vytáhne ještě více podrobností, zejména jsou-li požadovány větší výtisky.

V tomto okamžiku cítím, že mohu předložit pár mých oblíbených obrázků z prvních několika rolí Velvia.

Po získání nového skeneru jsem začal pravidelně natáčet film a výsledky se mi opravdu líbily. Stalo se zvykem nosit 35mm filmovou zrcadlovku spolu s D610 a střílet zaměnitelně. Zvláště po vyzvednutí ojetého fotoaparátu F100 je nyní velmi výhodné, protože mohu sdílet novější objektivy „G“ Nikkor s redukcí vibrací mezi nimi. Také preferuji formát 35 mm (filmový nebo digitální) pro jeho flexibilitu a snadné zachycení kvalitního světla, o které se ve fotografii snažím.

V tuto chvíli je zcela přirozené ptát se, jak se rozhoduji, kdy budu natáčet film nebo digitální. Po nějaké době zaměnitelně zaměnitelně mám následující mantru: Pokud místo neznámé a nejsem si jistý, jak rychle se světlo bude pohybovat / měnit, sáhnu po digitální zrcadlovce. To platí také pro krajiny osvětlené měsícem, hvězdná pole a záběry Mléčné dráhy a divokou zvěř. Kromě toho fotografuji s fotoaparátem D610, když vědomě chci celý dynamický rozsah fotoaparátu D610 a kompozice je nevhodná pro použití odstupňovaných filtrů neutrální hustoty. Naopak, pokud jsem obeznámen s určitým místem, dokážu s jistotou odhadnout světlo nebo mohu použít odstupňované filtry neutrální hustoty, sáhnu po své 35mm filmové kameře; zpomalit a předpokládat, že každé kliknutí je posvátné. Při takových příležitostech obvykle dělám dobrou práci.

Fuji Velvia 50 je známý (dokonce kritizován) svou sytostí barev, ale pro mě to není motivace k použití filmu, protože pokud jde o vytváření sytých barev, mohu jen zneužít posuvník sytosti buď v Lightroomu nebo Photoshopu podle mých představ. Místo toho se mi líbí Velvia pro její celkovou barevnou paletu (zejména její blues a greeny) a hlavně pro její barevnou separaci. Způsob, jakým tato diapozitiva samostatně pumpuje žluté a modré barvy, je poměrně jedinečný. To je pro mě důležité, protože na okraji dne (v době, kdy jsou krajinní fotografové nejaktivnější), různé části krajiny jsou osvětleny světlíkem (chladným) a nízkým úhlem slunečního světla (zlatožlutým), což vytváří výrazný kontrast . Velvii považuji za velmi dobrou ve zvýraznění těchto okrajů ve světle. Například na fotografii nahoře (Odpolední mraky…) byly modré tóny v mracích odděleny od žlutých, aniž by došlo ke kompromisu. Při vytváření tohoto konkrétního obrazu si pamatuji pozorování tohoto barevného kontrastu v oblacích, protože to bylo něco, o čem jsem si myslel, že dělá světlo jedinečným.

Obecně se mi líbí způsob, jakým film vykresluje zvýraznění v obraze, při zachování bohaté černé. Také postup z bílé do neutrální do černé je přirozený a blíží se tomu, co vnímám. To znamená, že při fotografování Velvia je důležité neodfouknout zvýraznění. Zjistil jsem, že má větší volnost ve stínech a tyto informace lze vytáhnout pomocí vysoce kvalitních skenerů. Hodnotím Velvii na ISO 50 a měřím detaily hlubokého stínu, které mě zajímají, na -2 EV. Pokud jsou při tomto nastavení expozice vybledlé světla, použiji k jejich udržení filtr s odstupňovanou neutrální hustotou. Například na dalším obrázku jsem změřil spálenou trávu středním tónem a poté použil kombinaci 3 stop a 2 stop soft gradovaných filtrů neutrální hustoty k udržení barvy na obloze.

Další příklad krásného vykreslení zvýraznění ve Velvii je uveden na následující fotografii. Opravdu se mi líbí způsob, jakým je zde vykreslen soumrak oblohy. Gradace od modrého stínu Země (vlevo) k růžovým / fialovým odstínům pásma Venuše a poté k teplým barvám oblohy po západu slunce je velmi plynulá a přirozená. Také záře písku s jeho strukturou byla vykreslena téměř dokonale.

Kromě natáčení Velvia 50 jsem nedávno experimentoval také s Kodak Ektar 100, Kodak Portra 160 a Kodak Portra 400. Ektar 100 je pěkný barevný negativní film s dobrou sytostí barev a ostrostí, ale jeho celková barevná paleta se mi moc nelíbila. Skeny měly také azurovou barvu, kterou jsem musel opravit ve Photoshopu. Přesto jsem s ním vytvořil několik dobrých obrázků (např. Následující obrázek). Opět se podívejte na jemné detaily zvýraznění ve vodě.

Během mé nedávné cesty do Varanasi v Indii jsem fotografoval Kodak Portra 160 a 400 výhradně pro portréty pomocí fotoaparátu Nikon F100. Portra 160 je velmi ostrý s jemným zrnem a funguje dobře i pro krajinu. Jelikož jde o negativní film, má širokou expoziční šířku a je mnohem shovívavější v případě nesprávné expozice (ve srovnání s Velvií). Portra 400 má výraznější zrno (jedná se o rychlý film) a použil jsem jej k fotografování některých scén s nízkým osvětlením, když jsem fotografoval na ISO 1600 a posunul film o dvě zastavení vývoje. Celkově tento experiment proběhl velmi dobře.

Nechám svůj film vyvinout buď ve Foto Express v San Jose v Kalifornii, nebo použiji zásilkový formulář od společnosti Slideprinter v Denveru, CO nebo poštovní zásilky Fuji nabízené společností Dwayne’s Lab v Parsons, KS (prodává B&H). Všechna tři místa mi poskytla vynikající výsledky s velmi spolehlivým servisem. Protože ve své každodenní práci trávím značné množství času prací na počítači, připadá mi to osvěžující
po víkendu fotografování filmovou kamerou se mohu rozhodnout, že nebudu trávit čas před digitální obrazovkou, vývojem surových souborů a manipulací s barevnými profily. Právě posílám film k vývoji, plně přesvědčen o zachycených barvách a tonalitě. Pak se cítím jako o Vánocích, když se vyvinuté snímky vrátí poštou a já je položím na lehký stůl, abych znovu prožil okamžiky.