Nárůst popularity digitálních fotoaparátů za poslední desetiletí se časově shodoval se vznikem nového žánru fotografie - fotografie s dlouhou expozicí. Fotografie s dlouhou expozicí zahrnují použití rychlostí závěrky cokoli od jedné sekundy do pěti minut nebo více, zatímco stativ udržuje fotoaparát v klidu. Výsledkem je krajina nebo architektonická studie charakterizovaná nehybnými prvky, jako jsou skály nebo budova, kontrastující s pohyblivými prvky, jako je voda nebo mraky na obloze. Většina fotografů s dlouhou expozicí používá k získání dlouhých časů závěrky filtry s neutrální hustotou a k dosažení jejich efektů by pravděpodobně chtěli použít rychlost závěrky nejméně třicet sekund.
Digitální fotoaparáty velmi pomáhají při fotografování s dlouhou expozicí, protože u digitálních nedochází k selhání vzájemnosti a okamžitá zpětná vazba poskytovaná LCD obrazovkou umožňuje fotografům hned vidět, jak efektivní je kompozice.
Pokud jste obeznámeni s prací některých z nejznámějších fotografů s dlouhou expozicí, nepochybně byste si všimli, že mnoho z nich se rozhodlo pracovat v černobílém i čtvercovém formátu. Proč je to?
Začněme černobíle. Monochromatický tisk je prostředkem volby pro mnoho fotografů výtvarného umění. Je to náladové, nadčasové, evokující a expresivní. Odstranění barvy z kompozice soustřeďuje pozornost na texturu, kontrast, linii a světlo - vizuální stavební kameny silných obrazů.
Čtvercový formát se liší od ostatních poměrů stran díky vyváženému tvaru. Čtyři strany čtverce mají stejnou délku a povzbuzují oko diváka, aby se pohybovalo kolem rámečku v kruhu, nikoli ze strany na stranu nebo nahoru a dolů. Čtvercový rám je vhodný pro kompozice, které obsahují silné tvary, čáry nebo jiné grafické prvky. Silný tvar čtvercového rámu zřejmě zdůrazňuje další tvary, které se v něm objevují.
Ne všichni fotografové s dlouhou expozicí pracují výhradně v černobílém nebo čtvercovém formátu, ale mnoho z nich. Velký důraz na jednoduchost vedený kompozicí v žánru fotografování s dlouhou expozicí se dobře snoubí s kompozičními silami čtvercového formátu.
Fotografové s dlouhou expozicí
Pohled na práci jiných fotografů je vynikajícím způsobem, jak se dozvědět více o tvůrčí stránce fotografie. Následuje seznam některých mých oblíbených fotografů s dlouhou expozicí. Každý fotograf v tomto seznamu pracuje převážně v černobílém a čtvercovém formátu. Z jejich práce se dozvíte mnoho.
S mnoha z těchto fotografů jsem udělal rozhovor na svém webu. Zde se můžete propracovat prostřednictvím rozhovorů.
Fotograf Nathan Wirth také s některými z těchto fotografů provedl rozhovor na svém blogu Slices of Silence.
- Joel Tjintjelaar
- Moises Levy
- Keith Aggett
- Julia-Anna Gospodarou
- Hengki Koentjoro
- Spencer Brown
- Didier Demaret
- Thomas Leong
- Andy Brown
- Will Le
- Maria Strömvik
- Nathan Wirth
- Steve Landeros
- Paul Wheeler
- Gavin Dunbar
- Håkan Strand
- Josef Hoflehner
- Michael Kenna
- Jeff Gaydash
- Michael Diblicek
- Xavi Fuentes
Závěr
Doufám, že vás bavilo prohlížet si práci výše uvedených fotografů. Pokud byste se chtěli dozvědět více o fotografování s dlouhou expozicí, je skvělým místem pro začátek web Joela Tjintjelaara BWVision. Stránka tutoriálů obsahuje spoustu informací, které vám pomohou začít.