Experimentální vrstvení obrázků ve photoshopu může být vzrušujícím způsobem, jak vnést do vaší fotografie dojem výtvarného umění. Je to spontánní a nepředvídatelné a pokaždé s jinými výsledky.
Technika vrstvení, o které v tomto článku mluvím, je způsob, jak můžete prozkoumat a nechat se inspirovat prací viktoriánských uměleckých fotografů, jako je Julia Margaret Cameron. Využili by dlouhé expozice kvůli omezení svých fotoaparátů, které jejich snímkům dodávalo snovou kvalitu.
Místo dlouhých expozic jsem použil několik snímků pořízených se stejným tématem, vrstvil je a používal režimy míchání Photoshopu. Dodává obrazům jiný druh éterického pocitu, který můžete použít na jakýkoli objekt, nejen na portréty.
Začněte portrétem
Váš portrét nemusí být sofistikovaný, ale měl by být schopen opakování asi tuctu snímků. Rozhodl jsem se pro jednoduché přirozené světlo na okno, ale není důvod, proč byste místo toho nemohli použít blesk.
Obrázek, který jsem našel, fungoval nejlépe, byl ten, který měl výrazné barvy a funkce s jednoduchým pozadím. Rozhodl jsem se vzít inspiraci z fotografie Julie Margaret Cameronové pomocí jednoduchého historického oblečení a okamžitě rozpoznatelné rekvizity.
Chcete zkusit skončit s tuctem trochu odlišných obrázků vašeho předmětu. Vezměte mnohem více obrázků, než potřebujete, abyste měli spoustu možností, pokud jde o výběr obrázků pro váš efekt vrstvení.
Mezi každým výstřelem požádejte subjekt, aby pohnul jen malým množstvím - možná hlavou nebo rukama, ale jen zlomkem. Pokuste se vyhnout dramatickým změnám pózu.
Vrstvení obrázků ve Photoshopu
Pokud jde o výběr obrázků a jejich úpravy, existuje mnoho různých softwarových balíčků a možností. Budu mluvit o tom, jak používám Lightroom Classic a Photoshop k dosažení tohoto efektu. I v rámci těchto dvou softwarových balíků existují další způsoby, jak dosáhnout stejného efektu. Pokud skončíte s fotografií, kterou máte rádi, neudělali jste nic špatného!
Začnu tím, že importuji své obrázky do Lightroom Classic a poté vyberu asi deset obrázků, které budou tvořit vrstvy mého konečného obrázku. V tomto okamžiku se pokusím vybrat „základní“ obrázek, který bude ve spodní části vrstvy ve Photoshopu a bude se zobrazovat nejsilnější. Obecně je to můj oblíbený obrázek ze sady.
Když jste vybrali své obrázky v Lightroom Classic v modulu Vývoj, otevřete nabídku „Fotografie“ a vyberte „Otevřít jako vrstvy ve Photoshopu“.
Díky tomu nebudete muset ručně skládat všechny obrázky dohromady. Nakonec skončíte s jediným souborem otevřeným ve Photoshopu se všemi vybranými obrázky umístěnými ve vrstvách.
Další fází je umístit obrázek „hrdiny“ (ten, který chcete ukázat nejvíce) do dolní části zásobníku vrstev přetažením. Poté vyberte všechny vrstvy výše a snižte jejich neprůhlednost.
Hraní s režimy míchání Photoshopu
To je, když to začne být zajímavé. Při hraní s různými režimy prolínání vrstev ve Photoshopu získáte různé výsledky. Tmavé obrázky budou vyhovovat různým režimům prolnutí pro světlé obrázky. Zde si můžete prohlédnout komplexního průvodce režimy míchání ve Photoshopu!
Budete chtít snížit neprůhlednost vrstev tak daleko, aby se přesto ukázal původní obrázek „hrdiny“. Ostatní vrstvy by pak měly být spíše fuzzy halo, než ústředním bodem pro výstřel.
Jakmile najdete režim prolínání a neprůhlednost, který vypadá dobře, můžete začít obraz jemně dolaďovat.
Začněte identifikováním částí obrázků, které ve skutečnosti nefungují, a zjistěte, na které vrstvě jsou. Poté vytvořte masky vrstev a pomocí černého štětce tyto nežádoucí části jemně zesvětlete.
Rozhodl jsem se odstranit téměř všechny vrstvy z tváře mého subjektu, protože to byl portrét, a chtěl jsem, abych ji mohl jasně vidět. Také jsem si odnesl několik rušivých echos rukou, o kterých jsem cítil, že výsledný obraz je silnější. Vzhledem k tomu, že pracujete s maskami vrstev, můžete v této fázi kdykoli vrátit zpět libovolnou ze svých možností - jednoduše namalujte na kousky, které chcete znovu zobrazit na masce vrstvy, bílým štětcem!
Jak můžete vidět z mých masek vrstev, nemusí být úhledné. Stačí použít poměrně velký štětec s měkkými okraji a nízkou neprůhledností a na výsledném obrázku nebudete moci vidět tahy štětce vaší masky.
Dokončení obrazu
Jakmile budete spokojeni se základním obrázkem, kterého jste dosáhli vrstvením, navrhuji uložit kopii vaší práce. Pak můžete dále experimentovat s různými technikami.
Jakmile jsem svůj obrázek uložil ve Photoshopu, zavřel jsem ho a vrátil se do Lightroom Classic, abych na snímku pracoval dále. Zde jsem jednoduše změnil tónování obrazu s předvolbou a aplikoval nějaké doostření na klíčové oblasti obrazu.
Výsledkem bylo teplo, které mě vždy přimělo myslet na obrazy starých mistrů v galeriích. Spolu s efektem vrstev vytváří poměrně malířský obraz výtvarného umění.
Při zpracování stejného obrázku jiným způsobem samozřejmě není na škodu. To je jeden z důvodů, proč miluji Lightroom Classic - můžete vytvářet virtuální kopie jediného snímku a pracovat na nich jinak!
Tuto variantu jsem zpracoval v Nik Analog Efex Pro 2, kterou můžete použít přímo z rozhraní Lightroom Classic stejným způsobem, jakým můžete pořizovat fotografie do Photoshopu. Samotný software je velmi podobný softwaru Lightroom Classic se svými nastavovacími panely na každé straně, ale místo toho se specializuje na replikaci starých filmových efektů.
Je to skvělý způsob, jak vytvořit obraz, který vzdává hold velkým viktoriánským fotografům umění.
Podobný efekt můžete získat vrstvením mokrých textur desek a vrstev prachu a poškrábání ve Photoshopu před přidáním černobílé převodu.
Existuje mnoho způsobů, jak všechny tyto různé efekty získat - některé vyzkoušejte a výsledky zveřejněte v komentářích. Rád bych viděl, co jste s touto technikou udělali a jak jste ji dosáhli!