Nedávno jsme diskutovali o tom, jak snadné (a skvělé) může být reprodukování základního vzhledu skladeb historických filmů pomocí našich digitálních fotografií. Jistě, tento styl není pro každého, ale je nepopiratelné, že „filmový vzhled“ v posledních letech znovu ožil. Fotografie má obzvláště organický nádech, který má ztlumené tóny a funky kontrasty, což přináší přirozený zájem, díky kterému lidé vypadají dvakrát. Chcete-li jít o krok dále, pokud opravdu chcete posunout obálku vašich digitálních simulací historických filmů, můžete jít tak daleko, že představíte něco, co je obecně považováno za zapřísáhlého nepřítele fotografů všude: úniky světla. Já vím, já vím … hrůza, že?
Světlo prosakuje
Úniky světla nejsou v digitální fotografii problémem a vyskytují se zřídka. Přesto se to může stát. Nežádoucí světelné paprsky se mohou dostat na vaše fotografie poškozenými těly fotoaparátu nebo špatným nasazením objektivu v digitálních i analogových fotoaparátech.
Při fotografování s filmem však prudce stoupá dopad světla. Příčiny sahají od náhodného otevření fotoaparátu zpět po poškozené kanystry s fólií a všeobecné nesprávné zacházení s fólií před nebo během zpracování.
Proč dělat úmyslnou chybu?
Nyní si možná říkáte „proč, ach proč, můžeme chtít simulovat úniky světla na našich digitálních fotografiích, pokud jsou tak nenáviděné a obecně se jim fotografie vyhýbá?“ Odpověď na to spočívá v samotné podstatě samotných úniků světla; dodávají jedinečnost.
I když jsou technicky vadné, mohou úniky světla dodávat fotografii atmosféru krásného realismu. Vzhledem k tomu, že šance na únik světla se zvyšují s věkem filmu, má smysl se naučit, jak je představit společně s digitálními simulacemi historických filmů v aplikaci Adobe Lightroom Classic CC.
Nechápejte mě špatně; úniky světla nejsou praktické nebo dokonce zaručené pro každou vaši simulaci historických filmů. To znamená, že soudně umístěný únik světla na správnou fotografii může ohromně zvýšit její estetickou přitažlivost. A co víc, schopnost vytvářet úniky digitálního světla dle libosti je užitečná dovednost, kterou můžete mít ve své sadě nástrojů pro mentální následné zpracování.
Jak udělat Light Leak
Příčinou úniku světla je vniknutí světla různé intenzity interagující s filmem. K digitální reprodukci tohoto efektu v Lightroomu využijeme několik chytře jednoduchých místních úprav. Odstupňované a radiální filtry jsou primární nástroje pro místní přizpůsobení, které použijeme pro naše simulace úniku světla.
Použijeme také štětec pro místní nastavení - ale ne tak, jak si myslíte. Za chvilku vám ukážu, co tím myslím.
Pro začátek použijeme fotografii, kterou jsem již zpracoval pomocí některých mých předvoleb historických filmů. Má vybledlou atmosféru a příjemný tón. To by mělo dobře fungovat s našimi simulacemi úniku světla. Vždy je dobrým zvykem přidat úniky světla PO dokončení zpracování fotografie.
1. Rozhodování o tom, kam umístit světlo
Pokud jde o vytváření simulací úniku světla, neexistují žádná pravidla, ale pokud se chystáte na realitu, nezapomeňte, že úniky světla by měly vypadat, jako by byly - no - způsobené únikem světla na film.
Při určování místa, kde se mohou objevit, zvažte, odkud světlo může pronikat. Není na krytu kamery prasklina? Byla ve filmové nádobě dírka? Možná, že temný snímek omylem sklouzl zpět jen o kousek do držáku filmu?
V našem konkrétním příkladu půjdeme k jakémusi úniku světla „prvního snímku“. To simuluje 35mm snímek, který byl vystaven světlu na jedné z prvních částí filmu, zatímco byl naložen do kamery. Prakticky všechny 35mm fotoaparáty natáčejí film z cívky na vřeteno zleva doprava, takže únik světla se vždy objeví na pravé straně rámečku. Takže přesně tam se chystáme umístit naši digitální simulaci úniku světla.
2. Odstupňovaný filtr
K vytvoření úniku světla použijeme jediný filtr se stupnicí. Vytvořte filtr a vytvořte jej dostatečně široký, aby se mohl snadno otáčet.
Nezáleží na tom, kde je na fotografii vytvořena, protože po přidání úprav ji přemístíme.
U většiny fotografií je způsoben základní efekt, ale posuvníky Exposure a White. Začněte značným zvětšením posuvníku Exposure (Expozice), dokud neztratíte detaily ve zvýrazněných oblastech obrazu.
V závislosti na celkovém jasu vaší fotografie nemusí být zvýšení expozice +100 dostatečné. V takovém případě použijte posuvník Whites ke zvýšení intenzity úniku. Po dalším kroku můžeme vždy vytočit jas.
3. Vložení a prolnutí odstupňovaného filtru
Nyní je čas znovu umístit odstupňovaný filtr a komprimovat jej do příslušného prolnutí.
Uchopte střed a vytáhněte filtr napravo od fotografie. Dobrým pravidlem je umístit vzdálený okraj filtru i s okrajem rámečku.
Dále klikněte a přetáhněte levou stranu filtru, abyste zmenšili prolnutí. To je, když únik světla začne opravdu vypadat jako únik světla.
Prolnutí je důležité při reprodukci okolností konkrétního efektu úniku světla, který sledujete.
V našem případě by světlo interagovalo s naším filmem až do bodu, kdy bylo chráněno filmovou nádobou. Moderní 35mm kanystry mají plstěnou podšívku na ústí kanystru, kde film vstupuje. To způsobí velmi mírný efekt prolnutí světla. S naší simulací tedy budeme odrážet toto nepatrné množství praporování.
4. Přidání jemných úprav
S umístěným únikem světla nyní můžeme začít pracovat na jemných úpravách. Všechno je možné! Upravte intenzitu úniku zvýšením nebo snížením posuvníků Exposure and Whites nebo zesilte barvu (nebo ji odeberte) pomocí posuvníku Saturation. Pomocí voliče vzorníku barev můžete dokonce přidat vlastní barvy. Pro náš příklad přidáme nějakou žlutou.
Jakou krásnou chybu jsme udělali! Ale ještě jsme neskončili.
5. Nastavovací štětec
Pamatujete si, že jsem dříve zmínil, že použijeme nástroj pro úpravu štětcem, ale ne ve skutečnosti k vytvoření úniků. Místo toho použijeme štětec pro nastavení k VYMAZÁNÍ oblastí našich úniků světla. Tímto způsobem můžeme selektivně řídit, jak vypadají s větší přesností.
V našem příkladu vytočíme zpět světlo v oblasti oblohy, aby se zbytkem úpravy proudilo přirozeněji.
Nyní, když jsme umístili náš primární únik světla, nakopneme věci o kousek přidáním dalších. Pamatujte, že méně je obvykle více, pokud jde o úniky světla. Ale protože se bavíme, předstírejme, že naše kamera měla hrozný den.
6. Přidání dalších úniků světla pomocí radiálního filtru
Náš další únik světla bude simulovat narušení na jednom z konců naší filmové nádoby. Úniky tohoto typu se obecně projevují na okrajích filmu kolem otvorů pro řetězová kola. V závislosti na závažnosti únik krvácí dolů směrem ke středové čáře filmu. Tento efekt stáhneme pomocí nástroje radiálního filtru se stejnými úpravami posuvníků, jaké jsme použili dříve. Znovu vytvořte filtr kdekoli na začátku a poté jej znovu umístěte.
Přetáhněte středový bod filtru k hornímu okraji fotografie a dávejte pozor, abyste ponechali samotný bod na dosah pro snazší přemístění. Jakmile zhruba umístíte filtr, vytáhněte jeho spodní část dolů (nebo nahoru v závislosti na poloze), dokud nedosáhne požadovaného místa.
Protože k tomuto typu úniku obvykle dochází velmi blízko filmu, budou vykazovat jasněji definované okraje, což znamená, že použijeme méně praporování filtru.
Samozřejmě se jedná pouze o rozhodnutí úsudku, takže neváhejte přizpůsobit prolnutí podle svého vkusu. Přidejte další radiální filtry a dokončete efekt kliknutím pravým tlačítkem na střed a výběrem možnosti Duplikovat.
Gratulujeme! Dokončujeme vytváření simulací úniku světla a vše jsme zvládli přímo v Lightroom Classic CC pomocí několika jednoduchých nástrojů, které může použít kdokoli.
Ale počkejte, je toho víc …
Uložení světla uniká jako předvolby místního nastavení
Jak jste viděli, většina úniků světla je neuvěřitelně snadná, jakmile pochopíte základní pojmy spojené s tímto efektem. Přesto je dobré si ušetřit čas tím, že si uložíte své oblíbené simulace úniku světla jako předvolby místního nastavení. Tímto způsobem nemusíte vytvářet každý znovu, pokaždé, když máte chuť přidat jeden nebo dva úniky.
Uložení úniku světla jako předvoleb je stejně snadné jako pár kliknutí myší.
Nejprve vyberte kontrolní bod filtru, který chcete uložit jako předvolbu. Jakmile je filtr aktivní, klikněte na rozbalovací šipku „Vlastní“ v horní části sekce úpravy filtru.
Dále vyberte možnost „Uložit aktuální nastavení jako nové předvolby“ v dolní části nabídky.
Je dobré pojmenovat předvolbu něčím, co vám pomůže přesně vědět, jaký efekt to vytváří. V našem případě to pojmenuji „Tina“.
Jen si dělám srandu.
Půjdeme s „35mm kanystrem prosakujícím žlutým“.
Vaše nová předvolba úniku světla bude poté k dispozici v seznamu předvoleb lokálních úprav.
Závěrečné myšlenky o unikajícím světle…
Když o tom přemýšlíte, zavedení simulovaných úniků světla do vašich fotografií je velmi zábavná věc. Záměrně zavádíme do fotografie problémy. S tím, co bylo řečeno, někdy může krása ve skutečnosti ležet v samotných nedostatcích, kterým bychom se jinak mohli vyhnout. V závislosti na typu fotografie a konečné estetice, kterou hodláte, může přidání digitálních fotografií uvážlivými simulacemi úniku světla vylepšit jejich „vintage pocit“.
Vyzkoušeli jste si simulaci vlastních úniků světla? Neváhejte se podělit o svou práci v komentářích!
A pokud se chcete dozvědět více o tom, jak přidat k vašim fotografiím vzhled vintage filmu, nezapomeňte se podívat na můj další článek Základy simulace vintage filmu v Lightroomu.