Jak komponovat fotografie s dopadem pomocí konstrukčních prvků

Obsah:

Anonim

Všichni vizuální umělci mají společný cíl vytvořit působivý obraz. Ale na rozdíl od malířů, kteří začínají s prázdným plátnem a přidávají jej, začínají fotografové někdy chaotickou scénou a musí se rozhodnout, co z ní odstranit. Které části scény by měly být zahrnuty a které vyloučeny, aby měly největší dopad?

Tento skalní oblouk, známý jako Mobiusův oblouk, rámuje hory v pozadí.

Součástí vaší práce fotografa je vnést do chaosu pořádek rozhodnutím, jak uspořádat prvky ve scéně do rámečku fotoaparátu. Nemůžete jen držet fotoaparát a očekávat, že vytvoříte působivý obraz. Musíte vyhodnotit scénu a zjistit, s jakými prvky designu můžete pracovat a jak je použijete k vytvoření kompozice.

Všude kolem vás existují vizuální stopy dobré kompozice. Stopy, které vám pomohou vidět očima vašeho fotografa, pokud si uděláte čas na zpomalení a všimnete si jich. Prvky designu tam jsou, ale někdy si toho nevšimnete, dokud se nebudete konkrétně dívat. To je klíč - musíte je hledat hledat. Jakmile začnete hledat určitý prvek designu, budete překvapeni, jak často jej ve světě kolem sebe objevíte.

Tito tvorové se nazývají Valella Valella. Když se myjí na břehu, vytvářejí přední linii, která vede oko diváka do rámečku.

1. Řádky

Řádky jsou jedním ze základních stavebních kamenů kompozice. Nasměrují oko kolem obrazu a dávají divákovi cestu, kterou má následovat. Pochopení síly, kterou mají čáry v grafickém designu, a toho, jak různé čáry mají různé efekty na diváka, vám pomohou přidat na vaše obrázky větší dopad.

  • Vodorovné čáry existují téměř v každé scéně. Bývají uklidňující a dodávají pocit klidu a míru.
  • Svislé čáry bývají spojovány se silou a mocí. Vzpomeňte si na mrakodrapy, stromy v lese nebo vodopády - všechny vlastnosti síly a vznešenosti.
  • Diagonální čáry přidat energii do obrazu a dát pocit pohybu.
  • Křivky vytvořte grafický design, který usnadní prohlížení obrazu tím, že oko diváka provedete rámečkem. Mohou to být c-křivky, s-křivky, oblouky, kruhy nebo spirály.
  • Přední linie může to být jakýkoli typ čáry, která vede oko diváka k hlavnímu předmětu.

Čáry v těchto kalifornských písečných dunách vedou oko diváka do rámečku směrem k hlavnímu objektu.

2. Barva

Barvy určují emoční reakci diváka na obrázek. Nastavují náladu a určují, které části obrazu se dostává největší pozornosti.

Jedním z nejúčinnějších způsobů použití barvy v kompozici je hledat doplňkové barvy. Doplňkové barvy jsou protiklady barevného kruhu, jako je modrá a oranžová, červená a zelená, fialová a žlutá.

Modrá a oranžová jsou doplňkové barvy.

3. Vzory

Lidské oko je přitahováno k vzorům stejným způsobem, jakým jsou naše uši přitahovány rytmem hudby nebo sborem písně. Vizuální rytmus, který vzor vytváří, vytváří z chaosu pořádek. Může poskytnout obrazu pocit pohybu, jak naše oči cestují od prvního prvku k dalšímu.

Vyplnění rámečku vzorem je jistý způsob, jak přeměnit snímek na poutavou fotografii.

Vzor je jednoduše opakování grafického prvku, jako je čára, tvar nebo barva. Obvykle se vzorek skládá z nejméně tří opakování, ale čím více, tím lépe!

Tyto modlitební stuhy vytvářejí v rámu opakující se vzor.

4. Symetrie

Navzdory všemu, co nás ve fotografii učili o pravidle třetin a udržování věcí v rovnováze a mimo střed, byla symetrie vždy spojována s krásou. V symetrické kompozici je váš hlavní objekt umístěn ve středu jeviště a oko je povzbuzováno k cestování v kruhovém středu kolem rámečku. Díky tomu bude scéna působit harmonicky a klidně. Ale je to mnohem obtížnější, než to zní!

Rozdíl je v detailech. Je to v absolutní dokonalosti symetrie. Skladba, která je téměř symetrická, se bude zdát off a nudná, ta dokonalá se bude zdát úžasně inspirativní.

Chcete-li vytvořit fotografii, která je symetrická, budete muset vylepšit své oko, abyste ve scéně našli položky, které jsou symetrické, a ponechat vše mimo rámeček, který se nehodí. Skladba by měla mít symetrii od rohu k rohu, což znamená, že pozadí, pokud existuje, musí být také symetrické.

Tato fotografie používá jako konstrukční prvky symetrii i snímek v snímku.

5. Frame-in-Frame

Jedním ze způsobů, jak rychle přidat nový rozměr do vašeho předmětu, je dát mu rámeček uvnitř hranic obrazu. Okraje vaší fotografie jsou prvním rámečkem. Potom chcete přidat další rámeček kolem objektu, který je uvnitř fotografie.

Myšlenkou je zvýšit zájem o vaši fotografii zarámováním hlavního objektu do jiného rámečku. To samozřejmě není vždy možné, ale pokud budete mít oči otevřené pro příležitosti, začnete si jich všímat častěji.

Okna a dveře jsou pro tuto techniku ​​jedním z nejdostupnějších rámů, protože je najdete všude. Pokud máte ze svého okna nádherný výhled, zkuste zahrnout okno do svého obrázku. Pamatujte, že se můžete dívat zevnitř ven nebo zvenčí.

Tento altán poskytuje oblouk, který rámuje zahradu a zámek venku.

Závěr

Až budete příště fotografovat, pamatujte na jeden z výše uvedených prvků designu a jděte ho hledat. Účelem vaší kompozice je, jak budete postupovat od pořizování snímků k vytváření skvělých obrázků.

Pokud jste připraveni se ponořit hlouběji do kompozice a prvků obrazového designu, nezapomeňte se podívat na Anneinu elektronickou knihu Působivá fotografie - techniky vytváření lepších obrázků.