Desetikroková strategie osobního rozvoje pro fotografy

Obsah:

Anonim

V tomto článku chci položit několik základů, na kterých budu v budoucích článcích stavět. Nemluvím zde o vývoji obrazu, ale o vašem osobním a profesionálním rozvoji jako fotograf. Jako fotograf na plný úvazek dobře vím o 10 000 hodinách, které jsem do svého umění a řemesla investoval - nejen jednou, ale mnohokrát za poslední dvě desetiletí - a to nekončí. To pokračuje a pokud nebudete nadále investovat do svého osobního rozvoje, nezlepšíte se a zůstanete statičtí.

Bez ohledu na to, zda jste na začátku své cesty, nedávno jste sebrali kameru nebo pracujete v terénu po celá desetiletí, bude tento přehled platit a pomůže vám se zlepšit.

"Pokud nevíš, kam jdeš, nestěžuj si na cíl!"

1: Nikdo se nenarodí skvěle

Vyberte si jakýkoli obor: od hudby, sportu, umění, akademické sféry, kdekoli, a vyberte si nejznámější lidi v kterémkoli z nich. Začali jako děti, které si hrály v bahně a sály si palce. Ano, uplatnili se a udělali životní rozhodnutí, aby se dostali tam, kde jsou, ale všichni jsou výsledkem tvrdé práce a odhodlání. Všichni máme schopnost být svým způsobem brilantní.

2: Vzdělávání by se nikdy nemělo zastavit

Nejlepší část svého dětství investujete do školy a lepší část svých 20 a 30 letých lezeckých žebříků do práce - ať už je to cokoli. To je normální; přijímáte to jako nutnost obživy.

Pokud jde o koníčky a zábavy, liší se naše odhodlání studovat. Existuje spousta lidí, kteří se věnují fotografování jen proto, aby skončili o víkendu a zbavili se stresu profesionální kariéry. Pokud jste to vy, nebojte se, jak často říkám: „Učení by mělo být zábavné.“

3: Snadný vývoj

Nechte se inspirovat - obklopte se dokonalostí. Když jsem začal uvažovat o tom, že se chci stát lepším fotografem, hledal jsem tu nejlepší fotografii v oborech, které mě zajímaly. To dnes najdete na mnoha vynikajících online fórech - obrázky jsou všude a musíte najít to nejlepší.

Proč? Dokonalost inspiruje dokonalost. Umožňuje vám nastavit si laťku sami a stanovit standard, o který usilujete. Nechci tím urazit, ale pokud se obklopíte průměrností, stáhne vás to dolů a vytvoří mentalitu „to je dost dobré“.

Inspirace by měla být použita k hledání stylů, k nimž gravitujete, témat, nálad a forem vyjádření. Plagiátorství je skvělý způsob, jak růst, děláme to všichni, ale doporučil bych, abyste se pokusili rozvíjet svůj vlastní styl, jakmile to půjde, místo kopírování ostatních. Proč, protože jsi nejlepší na světě v tom, že jsi!

4: Opravdu ohodnoťte, kde jste právě teď

To je ve skutečnosti těžší, než to zní, protože se snažíte srovnávat se s obrovským spektrem talentů na světě. Mnohokrát jsem se dostal do fáze, kdy jsem si řekl: „Hej, nejsem na tom špatně.“ Jen abych našel práci nějakého neznámého chlápka z Rumunska, jehož práce mě vyhodila pryč! Čestné hodnocení může být velmi pokorné.

Pamatujete si, když jste byli dítě a zvykli jste si měřit výšku tužkou na kuchyňské stěně? Pamatujete si ten pocit, když jste přes léto vyrostli o centimetr? Takový je fotografický vývoj - cítíte, jak se inspirativní kreativní svaly táhnou a rostou.

5: Zeptejte se sami sebe PROČ?

Na každý z mých obrázků mohu odpovědět na jednu otázku: „Proč jsem to udělal?“

Upřímně řečeno, tyto důvody se za ta léta významně změnily, zvláště teď je to moje kariéra. Ale čím více pochopíte, proč fotografujete (nebo pořizujete) fotografie, tím dříve můžete do své práce nasměrovat účel a konkrétní vyjádření.

Ve svém vlastním vývoji jsem prošel každou fází PROČ. Vím, že když to nutím a dělám snímky jen proto, že mám v ruce fotoaparát. Vím, že když vytvářím vymyšlené skladby, protože mám pocit, že musím dělat obrazy, i když se mi nechce. Stejně tak vím, že jsem v plamenech, běží na instinkt v rychlém pruhu, nabitý spoustou techniky a podvědomého porozumění.

Profesionální fotografové často hovoří o užitečnosti a mají přednastavené použití pro obrázek, i když se předpokládá. Například, když jsem v terénu, možná si říkám: „Ten obrázek lze použít k inzerci workshopu, ten bude dobře fungovat v e-knize nebo článku, to je obrázek portfolia, který předvede moji práci, ten je skvělý pro sociální média “a tak dále.

6: Co je to fotografie?

Jsem si dobře vědom toho, že byste se mohli zeptat milionu lidí a získat milion různých odpovědí, ale toto je moje!

"Fotografie je vizuální jazyk: jejím cílem je něco sdělit jiné osobě." Že něco je v hlasu osoby, která fotografii pořídila. Čím jasnější je záměr fotografa, tím větší je pravděpodobnost, že divák záměr pochopí. “

Stejně jako v mluveném jazyce platí, že čím jste artikulovanější, tím lépe vám budou rozumět - lidé, kteří rozumí vašemu jazyku!

Na základě toho, proč v bodě 5 výše, si musíte položit otázku, co? - "Co se snažím říct touto fotografií?"

7: Mluvte jazykem fotografie

Když obdivujete obrázek, přemýšlejte o slovech, která vysvětlují, proč se vám líbí. Představoval bych si, že většina těchto slov by byla přídavná jména, například: náladový, evokující, dramatický, klidný, přemýšlivý, uklidňující, energický, smutný, šťastný atd.

Pouze fotografové používají k popisu fotografií technický jazyk. Rychlost závěrky, expozice, clony, hluk, hloubka ostrosti atd.

Při vytváření obrázků se soustřeďte na přídavná jména. Pokud uděláte obrázek náladový, můžete se vsadit, že si divák bude myslet, že je také náladový. Reklamní agentury to dělají po celou dobu, manipulují s diváky podprahovými zprávami ve filmu, fotografiemi, aby zvýšili pravděpodobnost nákupu produktu.

To byl jeden z největších vývojů mých vlastních obrazů - vždy se snažím vštípit do své práce velmi odlišnou náladu nebo cit. Začněte přemýšlet o klíčových slovech, která popisují vaši práci.

8: Pochopte tvůrčí cyklus

Mnoho lidí popisuje fotografii jako proces - jako by byl lineární a sleduje stanovenou cestu. V některých ohledech je to pravda a určitě z hlediska výuky je to jediný způsob, jak to vysvětlit, aniž by se roztavil mozek vašeho studenta.

Připomeňme si však, jaké to bylo naučit se řídit auto, zejména manuální převodovku s řadicí pákou. Všechno, co se musíte naučit dělat současně: řízení, zrcátka, signály, brzda, plyn, spojka, rychlost, změna jízdního pruhu, vyhýbání se chodcům a cyklistům. Nyní to zvládnete s lehkostí, zcela podvědomě, zatímco vedete důkladné rozhovory s cestujícími, dětmi vzadu nebo pomocí telefonu s hands-free do kanceláře.

Fotografie je stejná - trikem je určit, co se může dostat do podvědomí a co musí být v popředí vaší mysli. Říkám tomu kreativní cyklus, protože existuje zpětná vazba.

Jste jedineční, protože když se podíváte na jednu ze svých vlastních fotografií, spouští vám vzpomínky - byli jste tam, když byla pořízena, a vytvořili jste ji ve fotoaparátu a při zpracování. Když vidíte konečný obrázek, dostanete ho. Ostatní diváci dostanou pouze to, co jim ukážete - nemají zkušenostní perspektivu. Musíte se svými obrázky super artikulovat, aby divák mohl něco cítit.

Samotná fotografie tvoří emocionální most mezi událostí, kterou zažil fotograf a divák, který ji zažije pouze z druhé ruky - ale dostane ji!

9: Disciplíny

Znovu jsem viděl celý proces napsaný mnoha způsoby, se spoustou podmnožin. Pro mě je to toto:

Vidět - Střelba - Vyjádření

Vidíš něco; uspořádáte to, získáte světlo do kamery a poté pomocí počítače (obvykle v dnešní době), aby vypadal tak, jak chcete. Můžete tento obrázek pozvednout a porovnat s tím, co jste chtěli říct o daném okamžiku, a určit, jak úspěšný jste byl ve svém výrazu.

To, jak to ostatní lidé cítí, je výsledkem toho, jak dobře tuto zprávu dostanete.

Fáze snímání je většinou technická a měli byste se stát velmi zběhlými ve vašem fotoaparátu. Vědět, co dělá, umět dobře vystavit a dostat světlo do počítače tam, kde je to užitečné.

10: Zaměřte se na druhé dojmy

Svět je plný obrazů. Vidíme každý den tisíce a každý, koho vidíme, vyvolává v našich myslích rychlé rozhodnutí.

  • First Impression - Wow / Yuk - to se mi líbí / nelíbí (vytvořeno za maximálně dvě sekundy)
  • Druhý dojem - počkejte, na tomhle něco je! (10-30 sekund)
  • Třetí dojem - Tento obrázek mění můj pohled na svět, inspiruje mě, nutí mě chtít se změnit atd. (Jedna minuta do konce vašeho života)

Pokud se chystáte otevřít ústa, normálně si promyslíte, než promluvíte. Šetří to spoustu problémů. Totéž proveďte před zveřejněním obrázku online. Stále něco říkáte - místo slov pouze obrázek. Představuje vás; je to prohlášení od vás. Vážte si své práce a vážte si toho, co chcete říci - pak budou i ostatní.