Příroda nás často odměňuje neuvěřitelnými příležitostmi pro fotografování východů, západů a slunečních paprsků, které pronikají skrz mraky a vytvářejí ohromující výhledy. Jako krajinářský fotograf mám tendenci čekat na polojasno a bouřlivé dny, protože mraky způsobují, že fotografie vypadají mnohem dramatičtěji a živěji. Bez mraků vypadají východy a západy slunce často nudně, což nás nutí vyřezávat oblohu a místo toho se soustředit na prvky v popředí. Naproti tomu, pokud budete svědky východu nebo západu slunce s nafouknutými, bouřlivými mraky, které se zespodu rozsvítí barevnými slunečními paprsky, vytvoření ohnivého pohledu, včetně mraků na vašich fotografiích, způsobí, že scéna bude vypadat mnohem barevnější a živější . Ve skutečnosti mohou být mraky tak krásné, že by se mohly stát hlavním složkou vašich fotografií. V tomto článku budu hovořit nejen o procesu fotografování mraků, ale také se zaměřím na to, aby se na vašich fotografiích objevovaly mraky mnohem dynamičtější a dramatičtější.
Vzhledem k tomu, že se mraky objevují ve všech druzích tvarů a forem, jsou seskupeny do různých fantazijních kategorií, jako je kupa, kupulonimbus, stratus a stratocumulus. A každá z těchto kategorií obsahuje různé druhy druhů a odrůd, které lze pozorovat. Například výše uvedený mrak nad horou Rainier je klasifikován jako „čočkovitý“ a může se v průběhu roku objevit v různých tvarech a podobách, někdy vypadat jako létající talíř nebo houba. Na níže uvedené fotografii se čočkovité mraky kolem Mount Herard v národním parku Velké písečné duny objevují vrstvené, pokrývají dva vrcholy a vytvářejí ohromující, dramatický pohled na scénu:
Bez mraků by se obě fotografie nedostaly do mého portfolia, což by mě nejspíše přinutilo soustředit se na něco jiného a vystřihnout většinu oblohy. Stručně řečeno, mraky jsou mnohem podstatnějším prvkem vašich fotografií, než si myslíte.
Jaký je nejlepší způsob fotografování mraků? Pojďme si projít proces a probrat některé z technik, které osobně používám při fotografování oblačných scén.
1) Povětrnostní podmínky
Jednou z prvních chyb, které mnoho začátečníků udělá, je čekání na slunečné dny a snaha vyhnout se za každou cenu špatnému počasí. Vzpomínám si, že jsem se na předpovědi počasí díval ještě v začátečnických dobách, jen jsem plánoval cestování, když jsem věděl, že budu v bezpečí před bouřkami, deštěm a větrem. Přesčas jsem si uvědomil, že moje nejlepší snímky byly pořízeny za špatného počasí - bouřlivé dny otevíraly příležitosti pro úžasné mraky, zejména v době východu a západu slunce. Například mraky nad Mount Herard výše byly zachyceny, když jsem byl v naprosté bídě, když jsem chodil po písečných dunách v extrémně větrném dni a dosahoval poryvů až 40-50 mil za hodinu! V ten den jsem byl se svým přítelem Sergejem a on se trochu bál, neustále mi říkal, že se musíme vrátit. Čekal jsem, až zapadne slunce, a výše uvedený byl můj poslední snímek dne, zachycený z ruky s fotoaparátem Nikon D700 pomocí techniky panoramatického fotografování.
Proto budete mít mnohem větší šanci zachytit něco krásného, pokud se dostanete ven na polojasno, většinou zataženo a bouřlivé dny. Ale buďte opatrní v bouřlivých dnech - pokud poryvy větru překročí 50 mil za hodinu nebo pokud existuje šance na tornáda nebo hurikány, mohlo by být nejlepší zůstat v bezpečí doma.
2) Polarizační filtr
Pokud ještě nemáte polarizační filtr, je čas si ho koupit! Jak je vysvětleno v mém článku, použití polarizačního filtru může pomoci oddělit mraky od oblohy a ztmavit oblohu. Jediné, co musíte udělat, je připevnit polarizační filtr před objektiv a poté jej otáčet, až uvidíte efekt v hledáčku. Ve správném úhlu může polarizační filtr udělat obrovský rozdíl a způsobit, že mraky budou z oblohy „vyskakovat“ tím, že zabrání vstupu určitých světelných vln do objektivu. Pokud jste ve fotografii nováčkem a chcete si přečíst více o používání různých typů filtrů, podívejte se na můj podrobný článek o filtrech objektivů.
3) Odstupňovaný filtr neutrální hustoty
Při fotografování mraků při západu a východu slunce může být expoziční rozsah scény příliš velký na to, aby ji váš fotoaparát dokázal zachytit. Pokud vystavíte mraky, riskujete podexponování prvků v popředí. A pokud vystavíte popředí, můžete přeexponovat nebo „vyfouknout“ mraky. Při řešení takových situací s vysokým dynamickým rozsahem existují dva způsoby, jak scénu zachytit - pomocí techniky Vysokého dynamického rozsahu (HDR) nebo pomocí filtru s odstupňovanou neutrální hustotou (GND). Osobně mám sklon držet se dál od používání HDR, protože je těžké vytvořit přirozený vzhled a vyžaduje hodně času a úsilí, aby vypadal dobře. U filtru GND se často nemusíte obávat odchylek expozice, protože filtr pomůže snížit expoziční mezeru a zbytek můžete obnovit během následného zpracování. Je to všechno otázka osobního vkusu, takže tu nejsem, abych tvrdil, že jedna technika je lepší než jiná.
Vzhledem k tomu, že většina přírodních scén nemá přímý horizont a zahrnuje hory, stromy a další prvky, doporučil bych získat filtr GND s měkkým okrajem. Abyste mohli pohybovat filtrem nahoru a dolů, budete potřebovat držák filtru, jak je vysvětleno v mém výše zmíněném článku o filtrech objektivu. Pokud máte rozpočtová omezení a můžete si dovolit pouze jeden filtr GND, přejděte na třístupňový filtr GND (často označovaný jako Soft-Edge 0,9 GND). Díky rozdílu tří zastávek budete moci snadno vidět efekt v hledáčku. Jediné, na co si musíte dát pozor, je přechodová oblast - pokud máte vysoké stromy nebo vrchol hory, špička objektu (předmětů) může být pro scénu příliš tmavá.
Každou chvíli budete mít příležitost vytvarovat si své prvky v popředí. V takových situacích může odstranění GND filtru nebo jeho obrácení za účelem ztmavení popředí ve skutečnosti přinést ještě lépe vypadající a poutavější výsledky!
4) Délka expozice
Pokud máte v popředí pohybující se vodu, může být lákavé použít velmi dlouhé expozice k vytvoření hladkého, „hedvábného“ vzhledu. Mraky se však často pohybují velmi rychle, zvláště když jsou velmi nízké, takže dlouhé expozice by mohly vaše obrázky úplně zničit a odstranit z mraků všechny tvary a formy. Pokud je to váš záměr a pokoušíte se zachytit surrealistickou oblohu, udělejte to ve všech ohledech. Pokud však chcete vynést mraky jako samostatné prvky, je nejlepší použít kratší expoziční časy. Neexistuje žádný magický vzorec pro rychlost závěrky, protože vše závisí na tom, co se snažíte udělat a jak tmavá je scéna, takže pořiďte snímek a přiblížte se, abyste zjistili, zda rozmazáváte mraky nebo ne. Je zřejmé, že pokud máte problémy se špatným osvětlením a dlouhou dobou expozice, budete muset použít stativ.
Pokud si nejste jisti správnou expozicí, dalším tipem je pořídit snímky. Snímek se třemi závorkami o jednu zastávku od sebe vám může potenciálně poskytnout více možností během následného zpracování, i když používáte filtr s odstupňovanou neutrální hustotou.
5) Složení
Občas se mraky vytvoří takovým způsobem, že by samy o sobě mohly vypadat zajímavě a poutavě. Navzdory pokušení zachytit pouze mraky však žádám, abyste do scény zkusili zahrnout prvky popředí. Zatímco mraky rozhodně mohou být klíčovým prvkem scény, často místo toho slouží lépe jako pozadí. Mám tendenci se na ně dívat jako na „výplně“ oblohy, takže než se uchýlím k jejich samotnému zachycení, často se rozhlédnu kolem sebe a pokusím se zahrnout něco zajímavého. A pokud nemáte kolem sebe absolutně nic a díváte se na prázdné pole, i to, že zahrnete jen velmi malou část tohoto pole, často udělá rozdíl a dá scéně měřítko.
Když jsou mraky nerovnoměrné a oddělené, je důležité správně zarámovat záběr, abyste nic nesekali. Pokud je tam velká skvrna mraků, zkuste to zapadnout do vaší scény, aniž byste ji ořezali - v případě potřeby oddalte nebo ustupte. Našim čtenářům a účastníkům workshopu také vždy doporučuji dát „scéně“ nějaký „dýchací“ prostor. Snažte se neumisťovat ty nepravidelné mraky příliš blízko k okraji rámečku.
Ať už fotografujete mraky sami nebo zahrnete mraky jako součást kompozice při fotografování krajiny, nezapomeňte na základní pravidla kompozice. Pravidlo třetin, přední linie, symetrie atd., To vše může hrát obrovskou roli při ovlivňování celkového pocitu z obrazu. Pokud mraky vypadají krásně a barevně, můžete z nich udělat hlavní prvek scény a spotřebovat 2/3 rámovacího prostoru nebo více. Pokud jsou to jen nepravidelné mraky, které přidávají na scénu, snižte jejich přítomnost na ne více než 1/3 rámečku a použijte je místo toho jako „výplně“.
Pokud bojujete s kompozicí a potřebujete pomoc, Romanas již dříve napsal několik skvělých článků o kompozici pro začátečníky.
6) Následné zpracování
Fotografování mraků nekončí u vašeho fotoaparátu - můžete vytvořit mraky mnohem dramatičtější, pokud jste ochotni věnovat nějaký čas post-zpracování vašich snímků. Pokud se snažíte, aby vaše fotografie cloudscape / krajiny vypadaly zajímavější, pravděpodobně budete potřebovat pomoc s následným zpracováním! I když existuje mnoho způsobů, jak vylepšit mraky na vašich fotografiích, ukážu vám nejrychlejší metodu, jak zvýšit dramatičnost scény a vytvořit „pop“ mraky v Lightroomu.
Pojďme projít rychlými kroky vylepšení fotografie pomocí mraků v Lightroomu. Zde je obrázek RAW „před“, který jsem importoval do Ligthroom:
Jak vidíte, obraz vypadá docela plochě. Náznak barvy je tam v oblacích a je tam nějaká definice, ale ne dost, aby to ovlivnilo. Nyní se podívejte na to, co jsem dokázal udělat v Lightroomu několika kliknutími:
Nyní existuje mnohem více definice, barev a kontrastu, díky čemuž scéna vypadá živější. Nejlepší na tom je, že tyto úpravy mi zabraly jen minutu! Jediné, co jsem musel udělat, bylo upustit odstupňovaný filtr do Lightroomu a poté přidat do mraků kontrast, jasnost a sytost. Klíčovou složkou je zde nastavení „Jasnost“ - to je to, co efektivně vynáší mrak z oblohy a dává jim vypadat odděleně. Jak vidíte, do celkového obrazu jsem přidal také Clarity, takže i jiné části scény (jezero) mají určité oddělení. Při experimentování s nastavením Clarity buďte opatrní - může vytvářet halo kolem budov, vrcholků hor a dalších objektů, takže v takových situacích by bylo nejlepší použít štětec pro nastavení a maskovat jen oblohu mraky.
A konečně, přechod na profily fotoaparátu „Standardní“ nebo „Krajina“ může také způsobit obrovský rozdíl, jak je vysvětleno v mém článku o získání přesných barev Nikon nebo Canon v Lightroomu. Občas, pokud se mraky objeví příliš jasně, může mít obrovský rozdíl pouhé snížení expozice přibližně o doraz uvnitř nastavení odstupňovaného filtru! Zde je snímek obrazovky z Lightroomu, který ukazuje výše uvedené změny:
Pokud bojujete s tím, aby obloha vypadala více modře, podívejte se na tento návod, jak to udělat. Při používání blues v oblacích buďte opatrní - mohlo by být nejlepší použít štětec Lightroom's Adjustment Brush a efekt aplikovat pouze na oblohu. Můžete si také prohlédnout můj Výukový program pro následné zpracování krajinných fotografií, kde najdete další tipy na následné zpracování fotografií v Lightroomu.
A pokud ji chcete posunout na vyšší úroveň, žádám vás, abyste vyzkoušeli Nik Nik Collection společnosti Google, zejména její software „Viveza“, který lze použít k selektivnímu přidání „struktury“ mraků, díky nimž budou vypadat mnohem živěji.