Při rámování snímku krajiny je jedním z typů environmentálních prvků, které mnozí fotografové hledají a chtějí do svých snímků začlenit, konvergující linie.
Mluvili jsme již dříve o tom, jak mají řádky potenciál zvýšit zájem o obrázek - ale několik řádků, které se sbíhají dohromady (nebo se k sobě blíží), může být skvělou technikou, jak vést oko diváka k výstřelu.
Snad klasickým příkladem (a pravděpodobně už přehnaným) konvergujících tratí jsou železniční tratě.
Umístěte se uprostřed dvou stop (samozřejmě poté, co se podíváte na to, co by mohlo přicházet zezadu), a uvidíte, jak se obě stopy na obou stranách přibližují a přibližují k sobě, jak se dostávají do dálky.
Poznámka: Pořizování snímků na tratích tímto způsobem opravdu nedoporučujeme. Bezpečnost především!
Pořiďte tento snímek a přirozenou reakcí pro ty, kteří se dívají na scénu, bude, že budou sledovat čáry do dálky. V jistém smyslu tyto dvě linie fungují jako trychtýř, který směruje pohled těch, kteří do nich vstupují, určitým směrem.
Stejného efektu lze dosáhnout se silnicemi nebo cestami, konvergujícími plotovými linkami, sadou schodů, elektrickými linkami nebo prakticky jakýmikoli jinými linkami, které probíhají paralelně do dálky nebo které se v určitém bodě skutečně sbíhají.
4 tipy týkající se konvergujících linií
1. Experimentujte s polohováním - výše popsaná klasická železniční trať / silnice má mnoho možností. Jedním z nich je umístit stopy do středu a symetricky ve snímku.
Další polohou by bylo vykročit na jednu stranu kolejí a nechat je běžet diagonálně skrz váš rám ze spodního rohu do protilehlého horního rohu. Krása je v tom, že skončíte s dynamičtějším výstřelem. Symetrické a vertikální umístění čar může být silné, ale diagonální čáry mají tendenci vyjadřovat pohyb.
Alternativní krok od začátku čar může poskytnout další perspektivu - stejně jako držení fotoaparátu pod úhlem pro další diagonální orámování čar.
2. Širokoúhlé objektivy - různé objektivy mohou zcela změnit dopad záběru s konvergujícími se čarami. Zjistil jsem, že širokoúhlý objektiv může být obzvláště užitečný - zvláště když se nacházíte mezi dvěma liniemi.
To pomůže vytvořit dojem, že vzdálenost mezi čarami ve výchozím bodě obrazu je větší, než je. Toto přehánění šířky vašich čar může mít silný dopad na váš výstřel.
Když si vytváříte záběr, zeptejte se sami sebe: „Kde je nejefektivnější pozice, kde to udělat?“
3. Umístění „konvergence“ - jedna věc, kterou je třeba vzít v úvahu, když máte v obraze sbíhající se čáry, je to, že přitahují oko do záběru - směrem k bodu, který se sbíhají - to se stává jednou z nejdůležitějších částí tohoto obrazu - ohniskem.
Mějte na paměti pravidla, jako je Pravidlo třetin, které říká, že protínající se body imaginárních čar ve třetině cesty do obrazu jsou klíčovými body pro umístění bodů zájmu. To může být dobré místo pro vedení konvergujících linií (i když porušení tohoto pravidla může být také mocné)
Mějte také na paměti, že pokud je bod konvergence mimo rámec záběru, vyvedete oko ze záběru. To by mohlo zanechat výstřel nevyvážený a s napětím - alternativně by to mohlo vylepšit výstřel a nechat diváky přemýšlet o místě, které se sbíhají.
4. Přidání úroku v bodě konvergence - Někdy stojí za to posílit bod sblížení něčím zajímavým (například čekat, až se na trati objeví vlak v dálce - nebo umístit osobu na vrchol schodiště) - jindy je kompozice záběru silná dost bez přidání dalšího předmětu.
Pokud máte nějaké příklady konvergujících čar v obrázcích, které jste pořídili, rád bych je viděl na fórech DPS - buď v sekcích Critique My Shot.
Zde je několik dalších snímků sbíhajících se čar, které ilustrují pointu a doufejme, že poskytnou malou inspiraci:
