V předchozích článcích jsem psal o konceptu rovnováhy ve vztahu k oranžové a modré barvě a ve vztahu ke kompozici ve čtvercovém formátu. Dnes si myslím, že bude zajímavé prozkoumat koncept rovnováhy ve vztahu k fotografické kompozici hlouběji.
Centrální složení
Toto je portrét, který jsem vytvořil s centrální kompozicí. Děje se tu několik zajímavých věcí. Jedním z nich je, že kompozice je prakticky symetrická. Jedna polovina obrazu je zrcadlovým obrazem druhé, s několika variantami. V tomto případě to posiluje smysl pro rovnováhu vytvořený centrální kompozicí.
Co se stane, když obrázek ořízneme, aby se dívčin obličej posunul mimo střed, blíže ke třetině? Podívejme se. Zde jsem jej ořízl na poměr stran 4: 3:
Vidíš ten rozdíl? V tomto příkladu je oko povzbuzováno k tomu, aby se pohybovalo po rámu více kompozicí mimo střed. Umístěním dívčiny tváře mimo střed vytvořila dynamičtější kompozici.
První verze je o rovnováze, druhá je o nerovnováze a přidání jakési napětí do obrazu. Téma je stejné, ale jedna jednoduchá variace kompozice vytváří dva různé efekty.
Tonální kontrast
Portrét je také zajímavou studií v tonálním kontrastu. Světelné tóny obličeje a šálu spolu kontrastují. Zhruba jednu třetinu obrazu tvoří světlé tóny a zbytek tmavé tóny. To, na co se zde díváme, je příklad toho, co někteří fotografové označují jako vizuální masu. Světlé tóny přitahují oko více než tmavé tóny. Proto pro vytvoření vyváženého obrazu musí existovat více tmavých tónů než světlých tónů. Pokud by byl poměr přibližně stejný, obraz by se necítil tak vyrovnaný.
To se stane, když portrét ořízneme na čtverec. Poměr světlých a tmavých tónů je přibližně rovnoměrný. Ale smysl pro rovnováhu mezi tmavými a světlými tóny v originálu byl ztracen:
Zde je další příklad vyvážení vizuální hmoty mezi světlými a tmavými tóny:
Tady je další příklad pro ilustraci stejného konceptu:
Fotografie je rozdělena do tří pásem. Pásy tmavých tónů nahoře a dole jsou vyváženy pásem světlých tónů uprostřed.
Existují i jiné způsoby, jak je tento obraz vyvážený. Hory zabírají spodní část rámu a jsou vyváženy velkou rozlohou bouřlivé oblohy. Hory mají více vizuální hmoty než obloha, proto fotografie těží z toho, že je v ní více nebe.
Telegrafní pól v pravé dolní třetině je ústředním bodem obrazu. Má spoustu vizuální masy a pomáhá mu umístění na třetinách. Vizuální hmota telegrafního pólu je tak silná, že i při této malé velikosti je vyvážena zbytkem obrazu.
Nakonec obrázek s kompozicí, která se na první pohled zdá být v rozporu s tím, co jsem řekl dříve o tonální rovnováze:
Na tomto obrázku jsou světlé tóny solných plání vyváženy napjatými tmavými tóny hor a oblohy v dálce.
Věc o vizuální hmotě a rovnováze spočívá v tom, že jde o obtížné koncepty, které lze zhustit do pravidel, jako je pravidlo třetin. Každá scéna je jiná a nejlepší kompozice může stejně záviset na vašem záměru (tj. Chcete vyvážený obraz nebo méně vyvážený obraz s dynamičtějším napětím?), Jako je tomu na objektu.
Jedním z nejlepších způsobů, jak vylepšit kompozici vašich obrázků, je přečíst si o těchto konceptech co nejvíce, absorbovat je a poté komponovat podle „pocitu“. Cítíte se dobře, když se díváte do hledáčku? Se zlepšováním porozumění kompozici se budou zlepšovat i vaše fotografie.
Mastering Photography
Můj nejnovější ebook, Mastering Photography: Průvodce pro začátečníky k používání digitálních fotoaparátů vás seznámí s digitální fotografií a pomůže vám co nejlépe využít vaše digitální fotoaparáty. Pokrývá koncepty, jako je osvětlení a kompozice, a také nastavení fotoaparátu, která musíte zvládnout, abyste mohli fotografovat, jako jsou ty v tomto článku.