Kdykoli přednáším nebo mluvím s jinými fotografy, vždy se je snažím naučit, jak mocný Lightroom 3 skutečně je. Ve skutečnosti bylo přibližně 98% fotografií, které dodáváme klientům v našem studiu svatební fotografie, Lin a Jirsa, upraveno pouze v Lightroomu.
V tomto výukovém programu Lightroom vás naučím všechny, jak do vašich snímků přidat dramatické barvy, aniž byste se dotkli Photoshopu. Protože Adobe Lightroom je v podstatě jen vylepšená verze ACR, budou tyto techniky fungovat také ve Photoshopu ACR.
Pokud se vám tento výukový program líbí, nezapomeňte se podívat na knihovnu Lightroom Tutorial Library SLR Lounge s více než 120 videonávody Lightroom, které vás naučí od nejzákladnějších základů až po pokročilé úpravy a umělecké efekty v Lightroom.
Soubory cvičení
Stáhněte si soubory cvičení do tohoto tutoriálu kliknutím sem
Střelba
Tento snímek byl pořízen na fotoaparátu Canon 5D Mark II pomocí následujícího nastavení:
Závěrka: 1/100
Clona: F / 2,8
ISO: 100
Objektiv: EF 15 mm rybí oko
Kdykoli plánujete tónové mapování obrazu v postprodukci, při fotografování musíte udělat několik důležitých věcí.
- Fotografujte ve formátu RAW - Mapování tónů je proces, který přináší post-produkční tonální detaily, proto potřebujete co nejvíce tonálních detailů v obrazu. Kromě toho, protože vylepšujeme a přidáváme barvu do obrázku, potřebujete všechny možné informace o teplotě a odstínu. Proto vždy fotografujte tyto typy snímků do formátu RAW.
- Fotografujte s nejnižší možnou hodnotou ISO - V případě potřeby použijte stativ, ale pokud je to možné, snižte ISO na 100 nebo dokonce 50. Vzhledem k tomu, že mapování tónů zahrnuje přidání velkého množství světla do stínů, bude při pořizování snímků s ISO 400+ k dispozici příliš mnoho dalšího šumu.
- Fotografujte při střední expozici se zachováním detailů - Zkuste fotografovat při střední expozici, při které nevystřelíte svá zvýraznění nebo zcela nezastřihnete stíny. Obvykle to bude znamenat, že váš snímek bude trochu na temné straně, ale pokud fotografujete RAW s nízkou citlivostí ISO, budeme i nadále schopni zachovat detaily ve stínech během odesílání.
Náš výchozí bod
Mějte na paměti, že všechna nastavení použitá v tomto kurzu jsou věcí uměleckých preferencí. Takže neváhejte a vezměte si techniku a upravte podle svých představ, abyste získali styl a vypadali, jak se vám líbí! Použijte náš cvičební soubor nebo použijte svůj vlastní obrázek. Nejlepší součástí fotografie je umělecká vize každého jednotlivce.
Pro ty z vás, kteří si stáhnou soubor cvičení RAW a začínají od nuly, zahajujeme náš proces standardní barevnou verzí našeho obrázku. Nastavení, která jsou podrobně popsána níže.
- Teplota 3050
- Odstín -30
- Obnova 60
- Černoši 5
- Jas +80
- Kontrast +45
- Vibrace +30
- Částka zostření 85
- Poloměr ostření 1.5
- Ostření detailu 45
- Částka k vinětaci objektivu +90
- Střední vinětace objektivu 5
Pokud si chcete prohlédnout video tutoriál, kde vysvětlujeme naši cestu procesem korekce barev tohoto obrázku, přejděte do videonávodu How to Color Correct Landscape Images Video Tutorial v SLR Lounge. Obrázek 1 níže ukazuje, jak vypadá základní barevně korigovaná verze tohoto obrázku, a obrázek 2 vpravo dole, který vám ukáže, jak bude vypadat váš konečný obrázek po dokončení tohoto tutoriálu.
Obrázek 1 - Základní barevně korigovaný soubor RAW
Obrázek 2 - Konečný dramaticky barevný a vylepšený obrázek
Krok 1. Vylepšení expozice a detailů
Chci, aby byl tento snímek velmi dramatický a zobrazoval bohaté barevné odstíny na obloze a vylepšenou úroveň celkových detailů. Jakmile dokončíme proces mapování tónů a vylepšení detailů, přejdeme k přidávání a úpravám barev v obrázku.
- Expozice -1,19 - Začneme tím, že nejprve ztmavíme obraz, abychom stáhli zvýraznění a zachovali více detailů zvýraznění. Pojďme tedy snížit expozici na -1,19.
- Obnova +100 - Znovu se snažíme zachovat zvýrazněné detaily, takže se chystáme narazit na +100.
- Naplňte světlo +25 - Poté pokračujeme a přidáme podrobnosti zpět do našich stínů přidáním výplňového světla na přibližně +25 a podle toho upravíme expozici. Fill Light opět přidává šum, takže to funguje nejlépe u snímků pořízených při nízkých hodnotách ISO a ve formátu RAW.
- Černá + 10 / Kontrast + 75 / - Chci, aby byl obraz velmi náladový a dramatický, takže chci prohloubit stíny v našem obrazu přidáním +10 černých. Kromě toho zvýšíme celkový kontrast na +75, aby se zvýšil o něco více.
- Jasnost +25 - Chci dále vylepšit detaily přidáním trochu jasnosti ke zvýšení kontrastu středního tónu. Přidání +25 Clarity bude zatím stačit, protože v dalším kroku budeme chtít použít štětec jasnosti, který jej dále vylepší.
- Vibrace + 30 / Sytost +15 - Chci jen trochu narazit na své celkové barvy, aby se objevily. Můžeme se vrátit k těmto nastavením později, když provádíme poslední úpravy. Vaše základní nastavení by mělo odpovídat obrázku 3 (na obrázku vpravo)
- Přidání dalších podrobností - Pojďme ukázat ještě více podrobností pomocí štětce pro úpravy stisknutím klávesové zkratky „K“. Chci, abyste vytočili následující nastavení a uložili jej jako nový štětec s názvem „Detail Enhancer“.
- Nastavení štětce „Detail Enhancer“ - Kontrast +25, Sytost +15, Jasnost +50, Ostrost +50 (zobrazeno níže na obrázku 4)
Obrázek 4 Nastavení podrobného panelu štětce
Nyní, když je vybrán náš nový štětec Detail Enhancer, pojďme to namalovat na publikum a stadion a zároveň se ujistěte, že celkový efekt zvyšující čistotu není příliš silný, protože by to mohlo způsobit efekt černě lemované halo v oblastech obklopených zvýrazněním . Na příkladu Obrázek 5 níže si můžete prohlédnout naši finální oblast vylepšenou o detaily a porovnat ji se svým obrázkem kliknutím na „O“ pro zobrazení překrytí masky.
Obrázek 5 Překrytí masky štětce vylepšující detaily?
Krok 2. Přidání a vylepšení barvy
Nyní je čas přidat a vylepšit naši stávající barvu, která dodá obrazu syté barevné tóny. Moje koncepce pro tuto fotografii je vytvořit bohatý západ slunce s oranžovými tóny ve světlech, které ve stínech oblohy vyblednou do fialových tónů. Tohoto vlivu dosáhneme přidáním několika upravovacích štětců a odstupňovaných filtrů, z nichž každý vylepší konkrétní oblast a barvu.
1. Vytvoření štětce pro nastavení oranžového západu slunce - Znovu vyberte svůj štětec úprav stisknutím tlačítka „K“ Aktuálně vybraný štětec můžete resetovat podržením klávesy „Alt“ a kliknutím na Reset. Teď chci ještě trochu ztmavit zvýraznění na mé obloze, takže upravím Expozici tohoto štětce na -.64 a ponechám vše ostatní ve výchozím nastavení. Nyní je to funkce, kterou si mnozí z vás možná dříve nevšimli. Pod posuvníkem Ostrost je pole Barva a vedle něj je políčko. Klikněte na pole vedle něj, kde by měla zobrazovat barvu, nebo na „X“, pokud jste tuto funkci dříve nepoužívali. Nyní můžete vybrat barvu, která bude přidána do štětce při malování na obrázek. Jak jsem již zmínil, chci, aby západ slunce vyzařoval oranžový tón, takže vyberu oranžovou, která je docela na nasycené straně. Všimněte si, že čím výše jdete na paletě barev, tím je tón sytější a čím nižší jdete, tím méně je tón nasycen. Vaše konečné nastavení by mělo být podobné jako na příkladu obrázku 6 níže.
Obrázek 6 Nastavení štětce Orange Sunset
2. Malba v západu slunce - Nyní s novým vytvořeným štětcem; klidně jej uložte jako jakékoli jméno, které se vám líbí, budeme malovat jen přes zvýrazněnou oblast oblohy. Pokud stisknete „O“ a odhalíte překrytí masky, mělo by to vypadat jako v příkladu níže na obrázku 7.
Obrázek 7 Překrytí štětcem Orange Sunset
3. Přidání Orange do publika - Protože západ slunce má nyní oranžový odstín, potřebujeme, aby dav a stadion vyzařovali stejný odstín, aby obraz vypadal realisticky. Koneckonců, bylo by divné, kdyby na obloze byl západ slunce s oranžovými barvami, ale publikum a stadion stále osvětlovalo modré osvětlení. Klikněte tedy na „Nový“ v horní části panelu Přizpůsobovací štětec nebo jednoduše dvakrát stiskněte „K“ pro přepnutí a poté zpět do pole Přizpůsobovací štětec. Nyní nechci publikum tak zatemnit, jak jsem zatemnil světla oblohy. Takže upravím expozici spíše na -38 než na -64. Ponechám stejnou barvu a vše ostatní nechám výchozí na našem štětci pro úpravy, jak je znázorněno na obrázku 8 níže.
Obrázek 8 - Nastavení pro Audience Orange Brush
4. Malování publika a stadionu - Nyní si vezmu upravený štětec, který jsme právě vytvořili, a namaluji celý stadion a publikum. Aby se však pole objevilo v původních barvách, vymalovám celou oblast pole. Chcete-li odstranit nebo „smazat“ vaše úpravy, podržte „Alt“. Opět stiskněte „O“ pro přepnutí překrytí masky a mělo by se zobrazit něco podobného jako v příkladu níže na Obrázku 9.
Obrázek 9 - Orange Audience Brush Overlay
5. Vytvoření našeho filtru Purpurové nebe - Nyní je čas přidat naši fialovou na oblohu nad náš západ slunce. Protože chci, aby byl tento efekt aplikován rovnoměrně na celou horní část obrazu, budu tentokrát používat odstupňovaný filtr, nikoli štětec pro úpravy. Vyberte nástroj Odstupňovaný filtr stisknutím tlačítka „M“ a vytvořte odstupňovaný filtr s následujícím nastavením. Expozice +,25, Sytost - 38, Barva červená
Obrázek 10 - Nastavení filtru Purpurové nebe
Nyní mi dovolte vysvětlit, proč odečítáme sytost a místo fialové přidáváme červenou. Funkce Barva seřizovacího štětce přidává barvu do existující vrstvy. Pokud tedy již mám modrou a chci se dostat do fialové, pak znalost našich primárních barev znamená, že bych musel přidat červenou. Odečtením sytosti se sníží EXISTUJÍCÍ barva, nikoli červený tón. To znamená, že se projeví více mé červené barvy, kterou kreslím modrou.
6. Přidání našeho odstupňovaného filtru do nebe - Teď, když jsme vytvořili odstupňovaný filtr, začnu v horní části obrázku a podržím klávesu „Shift“, aby se omezil odstupňovaný filtr na osu x (takže zůstane dokonale vodorovný) a poté táhnu dolů, dokud nebude opeřený čára mého štětce právě prochází do horní části stadionu jako příklad níže na obrázku 11
Obrázek 11 - Purpurové umístění filtru
Krok 3. Dokončení dotyků
Nyní by váš obrázek měl vypadat docela dobře. Dokončíme tento obrázek jen několika závěrečnými úpravami.
- Přidání jemné viněty objektivu - Znovu strhneme oblohu přidáním malé Lens Vignetting (ne Post-Crop) o +35 pro částku při zachování středního bodu na 5. Chceme, aby náš střed byl téměř uprostřed obrazu, aby byl efekt velmi jemný.
- Čerpání barev - Nakonec možná budete chtít vyladit konečné úrovně vibrací a sytosti podle svých představ. Myslím, že se mi to líbí tam, kde je, ale to je otázka preference.
Konečný obrázek
Závěr
Dobře, chlapci, skončili jsme, doufejme, že budete mít něco, co vypadá jako poslední obrázek výše. Doufejme, že vidíte, jak může vylepšení detailů a barev přidat vašim snímkům trochu dramatického vzplanutí. Nejlepší ze všeho je, že to vše lze provést v Lightroomu nebo jednoduše ACR bez nutnosti Photoshoppingu. Takže si zahrajte a ukažte nám, na co přijdete!