Příspěvek od Todda Sissona z www.sisson.co.nz a autora naší e-knihy Živé krajiny - průvodce po úžasných krajinách.
Jako fotograf krajiny neustále hledám další snímek X-faktoru - obraz, který vyskočí z obrazovky nebo stránky a vyžaduje pozornost diváka - nejlépe pozornost příznivé odrůdy.
Pokud strávíte hodinu nebo dvě na webu pro sdílení fotografií, jako je Flickr, prohlížením krajinných obrázků v neřízených skupinách, všimnete si, že velmi malé procento z celkové populace obrázků vyčnívá z davu.
Pokud si však prohlížíte pečlivě vybranou sbírku obrazů krajiny nahoře, pravděpodobně si všimnete, že se některá témata objevují. Na několika obrázcích se objevují určité vizuální podněty a zařízení - mezi těmito fotografiemi zaměřenými na pozornost budou často jemné podobnosti.
V mnoha případech budou mít tyto obrazy vlastnosti toho, co považuji za dynamický obraz krajiny.
Co je to dynamický obraz krajiny?
Summer Storm, Queenstown, Nový Zéland. Příklad dynamického obrazu krajiny. Abych maximalizoval počet dynamických prvků v tomto obrázku, uzamkl jsem tuto kompozici v poli a pořídil několik snímků. Nejlepší z asi pěti vlnových rámců pak byly smíchány dohromady a vytvořily konečný obraz.
Neexistuje žádný slovníkový záznam, který by definoval Dynamic Landscape Image * - sakra, neexistuje ani záznam z Wikipedie - je to tedy poněkud osobní výklad.
Podle mého názoru je dynamický obraz krajiny ten, který nějakým způsobem přenáší energii a rozsah přírodního světa. Dynamické obrazy se také často snaží porušit hranice svého 2D média odvozením pocitu hloubky - mnoho skutečně dynamických obrazů má téměř 3D kvalitu.
* Pokud vím, termín Dynamická krajina poprvé zpopularizoval zesnulý Galen Rowell - jeden z nejvlivnějších amerických krajinářských fotografů své generace. Rowell použil tento výraz k vymezení své práce od poněkud doslovné fotografie barevné krajiny, která dominovala počátkem sedmdesátých let. Ačkoli ve své práci rozhodně nebyl jediným fotografem využívajícím tyto principy, zdá se, že byl vynikajícím sebepropagantem a tento výraz je do jisté míry synonymem jeho jména.
Dynamická kompozice
Kompozice je páteří všech skvělých fotografií - dynamických i jiných -, ale je nezbytná při vytváření skutečně silného obrazu krajiny.
Mám pocit, že cílem úspěšné kompozice je vtáhnout oko do obrazu a držet ho tam co nejdéle - což je dnes zdánlivě maximálně 15 milisekund *. Následující obrázek je příkladem obrázku, který podle mého názoru dosahuje tohoto cíle.
Sunrise Over The Moeraki Boulders, Otago, Nový Zéland. Mořské krajiny se hodí k vytváření dynamických obrazů krajiny.
Tento obrázek kombinuje všechny prvky, o kterých se domnívám, že obsahují obrázek dynamické krajiny:
- Vedoucí nebo sbíhající se vedení
- Zajímavá perspektiva
- Vizuálně zajímavé prvky v popředí
- Vizuálně zajímavé prvky země a pozadí
- Živé barvy nebo neuvěřitelné světlo
- Tónová regulace blokující vidění
- Návrh pohybu
Je důležité si uvědomit, že ne všechny dynamické obrazy krajiny mají všechny tyto faktory. Ve skutečnosti je depresivně vzácné, aby se to všechno spojilo v jednom okamžiku. Je také třeba konstatovat, že to, co následuje, není receptem na vytváření skvělých obrázků. Fotografie lze praktikovat jako umění pouze tehdy, když je do procesu vložena osobní interpretace - tyto informace používejte pouze jako vodítko pro vytváření vašich vlastních obrazů.
Pojďme se tedy velmi rychle podívat na každý z těchto faktorů dynamické krajiny.
Přední linie a konvergující linie
Jedním z nejjednodušších způsobů, jak upoutat pozornost diváka na obrázek, je použít sbíhající se nebo vedoucí čáry. Sbíhající se čáry používají malíři po celá staletí k vytvoření iluze hloubky v dvourozměrném médiu.
Proto fotografie přístavišť, silnic a řek vytvářejí tak úspěšné fotografické objekty. Ačkoli mnozí považují takové předměty za klišé, důrazně radím studentům své dílny, aby je silně zastřelili, aby si vybudovali povědomí o síle čáry v obraze.
Vedoucí čáry nejen přitahují pozornost k obrazu, ale mohou také pomoci udržet oko v mezích obrazu.
Podívejte se na níže hrubě překrytý přístavní přístav kombinující silné konvergující linie přístaviště se sekundárními podpůrnými liniemi ve vodě, kopcích a oblacích.
Tyto řádky hledejte, kdykoli fotografujete - jsou téměř všude.
Přístaviště ve Franktonu, Queenstown na Novém Zélandu. Fotografujte „klišé“ předměty, jako jsou přístaviště a silnice, až to trochu bolí. Bolest jen zesiluje vaše vizuální svaly. Střelba umělých čar vás naučí hledat jemnější linie v přírodě.
Přestože přístaviště je na tomto obrázku primárním zařízením pro vedení, ve vodě, kopcích a oblacích je řada vodicích linií. Tmavší odražené čáry ve vodě pomáhají držet oko ve střední oblasti rámu.
Zajímavá perspektiva
Jako fotograf jste umělec, nikoli forenzní dokumentarista. Dostanete zaplaceno mega-babek a budete žít ve stylu šampaňského, abyste svému publiku ukázali něco trochu jiného - to je váš raison d’être.
Proto se jen zřídka ocitám ve střelbě ze své přirozené polohy ve stoje. Z nějakého důvodu se zdá, že skladby jsou dynamičtější, čím blíže jste k zemi / blátu / sněhu / ledu pokryté kravské hovno - je to tak, jak to je.
To je zvláště patrné při použití ultra širokého objektivu. Předmět se stává neuvěřitelně maličkým a zajímavé přední linie skutečně ztrácejí vizuální sílu při pohledu z výšky 5 nebo 6 stop - zkuste se tedy nepříjemně přiblížit a snížit.
Mířte také vysoko. Hledejte způsoby, jak získat elevaci, abyste našli privilegované hledisko - zjistil jsem, že to při fotografování délek teleobjektivu z nějakého důvodu často funguje opravdu dobře. Zkuste se vyškrábat po bankách, stát na autech a sedět na ramenou své ženy / manžela (bez stativu) ve snaze najít zajímavou perspektivu.
Paddock Bay, Lake Wanaka, Nový Zéland. V tomto případě se nepříjemně nízko dramaticky změnilo vnímanou formu skály vpravo dole na rámu. Když jsem se pohyboval dokola, dokázal jsem vytvořit uspokojivý dojem skály „zapadající“ do odrazu. Všimněte si také silné přední linie zde vytvořené.
Prvky v popředí
Věřím, že dynamický obraz téměř vždy obsahuje silný prvek v popředí nebo prvky, které doplňují větší scénu.
Vezměme si například západ / východ slunce. Jistě, velkolepé světlo vytváří skvělé snímky, ale osobně fotografie, které neobsahují nic jiného než obrovské rozlohy superhmotných červených mraků, mě jako diváka málo zaujaly.
Nejlepší dynamické obrázky mají obvykle silný bod zájmu v dolní polovině nebo v popředí. Toto je váš vizuální vstup do obrazu. Pokud váš prvek v popředí náhodou obsahuje přední čáry, dost možná jste na tolik vychvalovaném penězi.
Lupin (e), Fiordland na Novém Zélandu. Jo, to je podvádění - prvky v popředí nepřijdou mnohem jednodušší než toto. Kromě toho si horliví pozorovatelé všimnou jemných sbíhajících se linií vytvořených z vlčího vzoru. To bylo zdůrazněno záměrným umístěním květu do každého rohu a ponecháním trochu prázdného prostoru ve spodní části rámu. Sunstars tvoří výjimečný prvek pozadí (přechází plynule k mému dalšímu bodu)
Vizuálně zajímavé prvky na pozadí
Často skládám dozadu. Nejprve najdu předmět svého obrazu, řekněme velkolepý západ slunce hrající na horách, a pak poběžím jako vyšinutý vězeňský uprchlík při hledání prvku v popředí, který doplní pozadí.
Je to do značné míry vyvažovací čin - definování, kdo nebo jaký prvek bude hrát hlavní roli ve vaší skladbě. Ideální je pozadí, kam by oko mělo tíhnout, a popředí by mělo vyzvednout gong pro nejlepšího herce ve vedlejší roli.
Milford Sound, Fiordland na Novém Zélandu. Hvězdou tohoto snímku je dramatické světlo, které se odehrává v oblacích nad poutavou formou Mitre Peak - prvky v popředí a ve středu země jsou rozhodujícími podpůrnými částmi celé kompozice, ale nezasahují vápno.
Neobvykle jsem se nepokoušel najít prvek popředí pro tento obrázek - potácel jsem se. O čtyři minuty dříve jsem šťastně spal v zadní části mého vozu - můj alarm se spustil a viděl jsem to - nastala panika …
Živé barvy nebo neuvěřitelné světlo
Nyní by mělo být zřejmé, že mám nějaké nekontrolované problémy se závislostí barev. Mám rád barvy *, zejména přírodní světelné show. Cítím však, že živé barvy je třeba udržovat v rovnováze a být součástí celkové kompozice. Příliš často vidím obrázky, které se spoléhají pouze na dolomky super nasycené barvy.
Aby dynamický obraz krajiny fungoval, musí převládat vyváženost. Proto se pokouším vyhnout se vyplnění rámečku příliš mnoha barvami (ano, něco takového existuje - viz níže).
* Jsem dokonce částečný k americké verzi - barevné.
Východ slunce z hory Taranaki / Egmont na Novém Zélandu. Na tomto snímku bylo hlavním aktem rychle se rozptylující paprsky dobroty východu slunce a bohatá barva mraků. Volba objektivu a kompozice znamenají, že barva východu slunce je pouze jednou složkou obrazu. Často rád udržuji temné tvary ve svých obrazech (anathema pro čtenáře HDR mezi vámi) jako kontrapunkt k extrémní lehkosti západu / východu slunce. Temné kopce mi připadají docela záhadné na rozdíl od sluneční hvězdy a mraků.
Příliš mnoho barev. To byl jeden z nejintenzivnějších východů slunce, jaké jsem kdy viděl. Měl jsem jen sedět a bavit se - to je na můj vkus příliš mnoho barvy - vypadá to nereálně. Tento snímek byl ve skutečnosti částečně de-nasycen ve snaze zkrotit barvu.
Tónová kontrola blokování vidění
Jsem v pokušení označit tento výraz ochrannou známkou - zní to jako experiment ovládání mysli nasazený temnými větvemi americké zpravodajské komunity.
V podstatě vše, o čem mluvím, je fenomén vinětace.
Oko je v obraze přitahováno k světlosti, zejména blízko středu rámečku. Oko je navíc omezeno temnotou na okrajích rámečku.
Při obratném použití je oko diváka jemně vtaženo do obrazu lehkostí a je zde drženo tmavšími okraji obrazu.
Podívejte se na všechny výše uvedené obrázky a uvidíte, jak se tato technika používá. Často se to děje přímo před kamerou díky složení a používání filtrů ND grad. Často však v příspěvku ztmavím horní okraj obrázku a jako poslední věc přidám dokonce jemnou vinětu. Weird Cloud creation & Road to Nowhere. Alexandra Nový Zéland. Abych zde dosáhl zámku vidění, namaloval jsem jasnější vrstvu poblíž střední části obrazu. K dalšímu posílení efektu byla přidána malá vinětace.
Navrhovaný pohyb
Navrhovaný pohyb prostřednictvím rozmazaného nebo zamrzlého pohybu není vždy dosažitelným nebo žádoucím prvkem, který lze v obraze využít - ale může kompozici přidat další vrstvu dynamiky.
Nenechte se jen zachytit při fotografování dlouhých expozic - zmrazený nebo částečně zmrazený pohyb může za určitých okolností zprostředkovat pohyb stejně dobře jako dlouhá expozice (příklad viz první snímek, Letní bouře).
Moeraki Boulder, Otago Nový Zéland. Pohybové rozostření Long Exposure vytváří dynamické napětí mezi statickým balvanem a neúprosným mořem. Všimněte si dalších dynamických ingrediencí přidaných k tomuto obrázku - zajímavá perspektiva, použití barev, zámek vidění, zájem o popředí / pozadí.
Mohou být obrázky dynamické krajiny černobílé?
Absolutně. Existuje mnoho tisíc skutečně neuvěřitelných černobílých dynamických obrazů krajiny. Žádný styl nevykresluje texturu a kontrast lépe než černobíle - v nejlepším případě je to nádherné.
Aby kompenzoval jejich „ztracenou“ barvu, použije Black & Whiters často množství průmyslového stupně Vision Locking Tonal Control (proto se vinětační posuvníky nastaví na -100) a spoléhají se silně na silné grafické prvky, jako jsou přední čáry (najdete spousta černobílých fotografií přístavišť a kanalizačních potrubí směřujících k moři).
Ukážu vám příklad toho, ale jsem monopost. Pokud chcete vidět krajiny B&W Dynamic v nejlepším možném stavu, podívejte se na dílo Mitch Dobrowner & Hengki Koentjoro.
Jsou tedy všechny dobré snímky krajiny „dynamické“?
Vůbec ne. Úchvatné obrázky lze vytvořit tak, že se vyhneme téměř všem technikám, které jsem právě v této eseji zastával. Dynamická kompozice krajiny je jen jedním stylem fotografie krajiny.
Ve skutečnosti je mnoho mých oblíbených obrázků od jiných krásně složených statických plochých kompozic. Tyto „statické“ obrázky s respektem respektují dvourozměrná omezení fotografického média a za účelem „úspěchu“ spoléhají na samostatnou sadu vizuálních zařízení.
Chcete se dozvědět více o krajinářské fotografii? Podívejte se na Toddův eBook Living Landscapes: a Guide to Stunning Landscape Photography.
Todd & Sarah Sisson jsou fotografové krajiny na plný úvazek se sídlem v Central Otago na Novém Zélandu.
Jejich práce lze najít jako umělecké tisky a tisky na plátně na www.sisson.co.nz Todd také nabízí soukromé a skupinové fotografické vyučování. Lze je najít na facebooku, Google Plus a twitteru.