Mám podezření, že když mi byla položena otázka: „Raději byste upravovali své obrázky nebo fotografovali to, co máte rádi?“ jen pár vybraných fotografů zvedne ruce za první! Fotografie je neuvěřitelně kreativní umělecká forma a jako umělci chceme být schopni vytvářet krásné snímky pokaždé, když kliknete na spoušť. Většinou chceme věnovat více času vytváření a méně času úpravám našich obrázků. Existuje několik jednoduchých kroků, kterými se můžeme pokusit získat obrázky co nejblíže k dokonalosti (jak si to představujeme) přímo ve fotoaparátu aka SOOC (přímo z fotoaparátu).
# 1 Pre-vizualizujte snímek, který chcete dosáhnout
Mít představu o tom, co chcete pořídit, a naplánovat snímek, vám může pomoci dosáhnout prvních výsledků správným způsobem. Stejně jako cokoli jiného v životě si připravte plán, kdy chcete fotografovat, kde chcete fotografovat a jaký druh obrazu chcete vytvořit.
Zlatá hodina natáčení, kde jsem znal druh obrazu, který jsem chtěl, aby to byl - to je SOOC a trochu cool, ale líbil se mi halo efekt na jejích vlasech a rámování s vysokou trávou.
S několika jednoduchými úpravami teploty, kontrastu, zabarvení a odstranění skvrn u některých nepoctivých stébel trávy jsem získal obraz, který jsem si představoval, když jsem cvakl spoušť.
Chcete obrázek, který je světlý a jasný? Pak plánujte fotografování během dne na široce otevřeném prostoru se spoustou slunečního světla. Chcete vytvořit obrázek, který je temný a náladový? Pak vyhledejte místa, která nejsou na přímém slunečním světle, která mají texturu a tóny na tmavší straně.
Odolávejte pokušení dorazit na místo a okamžitě začněte klikat na spoušť, protože chcete něco vyfotografovat. Vyžaduje to určitou disciplínu, ale z dlouhodobého hlediska vám to může ušetřit spoustu času a úsilí. Nemluvě o potížích s ukládáním obrázků, které opravdu nepřenášejí příběh a jsou ve své podstatě opravdu náhodné.
# 2 Omezte se na vybraný počet snímků
Jedná se o koncept, který se přenáší z filmových dnů a důrazně vám doporučuji jít ven a natočit roli nebo dva z filmu (dokonce i malý jednorázový bod a fotografovat fotoaparát). Vyzvěte si, abyste skutečně vyprávěli příběh v omezeném počtu snímků (obvykle 24 až 36 pro fotoaparáty 35 mm a ještě méně pro fotoaparáty středního formátu). Okamžitě se budete cítit omezeni a budete se omezovat pouze na to, co je zajímavé. Zjistíte, že věnujete více pozornosti kompozici, osvětlení a technice, když se omezíte na malý počet snímků, jako je 16, 24 nebo 36.
# 3 Přejděte na fotoaparátu do režimu Single Shot
Pokud má vaše digitální zrcadlovka funkci sériového snímání, deaktivujte tuto funkci nebo ji změňte na Single Shot. Po stisknutí spouště bude pořízen pouze jeden snímek. Možnost podržet závěrku a vypálit 5 až 6 snímků je deaktivována. To vám opět pomůže zaměřit se na techniku, technickou
Obraz koně skákajícího po tyčích je měkký, protože mi chybělo zaměření na pohybujícího se koně.
Ale další jezdec byl chycen ve správný okamžik skoku. Když jsem sledoval předchozího jezdce, znal jsem obecnou cestu skoku a dokázal jsem získat ostrý obraz.
Opět vám to pomůže zaměřit se na techniku, technické aspekty a složení každého výstřelu, což vás zase donutí zpomalit a být záměrnější s tím, co střílíte. Ano, můžete se vystavit riziku rozmazaného obrazu, zvláště pokud se váš objekt pohybuje. Ale po několika pokusech se naučíte předvídat a sledovat svůj objekt ve správný čas, abyste získali ostrý obraz (jak je vidět níže).
# 4 Využijte všechny možnosti svého fotoaparátu
Většina digitálních zrcadlovek je dnes sofistikovaná zařízení s vestavěnou pokročilou výpočetní technologií. Jsou postaveny tak, aby četly, analyzovaly scénu a rozhodovaly na základě toho, na co byly naprogramovány. Ale na konci dne mohou stále dělat chyby tím, že budou dělat nesprávná rozhodnutí. Těmto chybám se můžete vyhnout převzetím kontroly nad fotoaparátem.
A) Naučte se střílet v manuálním režimu
Fotografováním v programovém nebo automatickém režimu se vzdáváte ovládání fotoaparátu a necháváte jej dělat všechna rozhodnutí. Fotografování v manuálním režimu poskytuje vám, uživateli, maximální míru kontroly a nutí vás přemýšlet o všech aspektech dobrého snímku, jako je citlivost na světlo, hloubka ostrosti a pohyb, než klepnete na spoušť.
Fotografování v manuálním režimu, kdy všechny základní prvky, jako je ISO, f-stop a rychlost závěrky, nastavíte vy, fotograf, a nikoli fotoaparát, v průběhu času povede k výsledkům (téměř) dokonalým přímo z fotoaparátu. Histogram je skvělý způsob, jak ověřit, zda je obraz strukturálně správný (subjektivně podle vašeho stylu fotografování).
B) Použijte funkci náhledu (obrazovka LCD)
Pokud má váš fotoaparát funkci náhledu (známou také jako funkce přehrávání), použijte ji k prohlížení a analýze právě pořízeného snímku. Je ostrý a zaostřený? je správně osvětlené, nebo je příliš tmavé? Pokud je kompozice nesprávná, obraz je rozmazaný nebo je expozice zcela vypnutá, můžete problém vyřešit, obrázek odstranit a znovu pořídit snímek. Čím více procvičujete opravování obrazu právě tam a tam, tím méně špatných obrázků si vezmete zpět s sebou, abyste je mohli později a po zpracování zpracovat a upravit.
C) Použijte histogram
Funkci kontroly můžete posunout o úroveň výš kontrolou histogramu (pokud má váš fotoaparát tyto informace k dispozici) na LCD obrazovce. Histogram sdílí informace, jako je kvalita stínů a zvýraznění scény.
Tento snímek byl záměrně natočen tímto způsobem - přeexponovaný - protože jsem téměř střílel do slunce a opravdu jsem chtěl, aby odlesk objektivu v pravém dolním rohu obrazu.
Vyhodím zde jednu námitku - ujistěte se, že procvičujete umění čtení a revize histogramu, když fotografujete jen pro sebe nebo během zkušebních výstřelů, ne během koncertů placených klientů. Při natáčení na klientovi se vám může zdát velmi neprofesionální, když si hrajete s histogramy a nadměrně kontrolujete LCD. Mohou to vnímat tak, že nevíte, co děláte, a že vám chybí důvěra ve vaše technické schopnosti. Dobrou zprávou je, že pokud si nacvičíte dostatek času, budete si jisti, že střelu zvládnete hned na první pokus!
D) Vypadněte z mentálního myšlení „Opravím to v postprodukci“
Toto je jeden z nejhorších dialogů, které můžete mít se sebou (já jsem to také dělal v minulosti). Podporuje mentalitu lenivosti a postoje „stříkejte a modlete se“. Vystřelili to, co se zdá být stovkami výstřelů, v naději, že alespoň pár z nich bude stát za to. Postprocesing nechte být pouze pro jakékoli umělecké úpravy a ne jako opravu základních věcí, jako je expozice, teplota barev (vyvážení bílé) a tonalita.
Tento obraz a využití negativního prostoru naprosto miluji. Takto jsem viděl scénu před sebou a měl jsem méně než tři sekundy na pořízení snímku. To je téměř SOOC. Vyčistil jsem pouze některé dopravní značky a rozjasnil světla, což byla snadná 2sekundová úprava v Lightroomu.
Závěr
Základní premisa tohoto článku je ve skutečnosti docela jednoduchá. Pokud chcete mít dokonalý nebo téměř dokonalý obraz přímo z fotoaparátu, zjistěte, jak váš fotoaparát pracuje a chová se. A naučte se jej používat k vytváření obrazů, které představují vaše skutečné umělecké schopnosti.