Naučit se vidět, část IX

Nefotíte, uděláte to. - Ansel Adams

V našem posledním příspěvku jsme se dozvěděli, že umístění objektu do jednoho ze čtyř primárních bodů nárazu ve scéně by výrazně zlepšilo snadné sledování pomocí dobré kompozice. „Pravidlo třetin“ jsme představili jako klasický příklad vedení nakreslením imaginární šablony, ze které lze určit bod dopadu.

Je-li tato lekce posílena, existuje nějaký konkrétní důvod, proč bychom nemohli mít také Pravidlo pátých nebo Pravidlo sedmých? Ne; vůbec ne. Tím, co bylo řečeno, je bodem za těmito „pravidly“ jednoduše poskytnout začátečníkovi nástroje, které mu umožní informované úsilí přesunout předmět ze středu hledáčku.

Nyní si musíme být vědomi podpůrných komponent, které nám pomohou podvědomě nás vtáhnout do obrazu. Mysli na čáry, konkrétněji na šikmé čáry.

Diagonální čára nabídne návrh pohybu. Abychom zjistili, jak můžeme použít diagonální čáry ke zlepšení kompozice, měli bychom nejprve zkontrolovat práci velkých mistrů. Pokud by někdo hledal na internetu a hledal „Rembrandta a The Night Watch“, mělo by se objevit jedno z jeho nejinvenčnějších děl.

Prvním prvním dojmem z práce je všimnout si, jak jsou v práci tři základní předměty: dva pánové ve středu vpředu a dívka v pozadí. Pokud se zamyslíte nad svou první reakcí - a upřímně - nepřitáhli jste okamžitě oči ke dvěma nejsvětlejším osobám v díle: poručíkovi a dívce? Je to proto, že naše oko bude ve výchozím nastavení intuitivně přitahováno k nejjasnější části obrázku.

Nejdůležitější je podívat se na téměř přehnanou shovívavost diagonálních čar. Všechno na obrázku vede od nejvyšší na vnější straně po nejkratší na vnitřní straně. Studujte kopí, muškety, buben a praporek; všichni přitahují naše oči do středu obrázku. Podobně se podívejte na to, jak se Rembrandt rozhodl vykreslit ostatní lidi na obrázku; nakreslením imaginární čáry přes vrcholky jejich hlav si můžete představit diagonální čáru začínající zvenčí a ustupující dolů ke středu obrázku.

Kolik diagonálních čar najdete na tomto obrázku Lea?

Nyní pojďme posunout hodiny asi 300 let k velkému portrétu Winstona Churchilla od mistra fotografa Yousufa Karsh. Tuto fotografii lze také vyhledat pomocí webového vyhledávání.

Všimněte si, jak Karsh velmi záměrně umístil Churchillovy ruce na bok a opěradlo židle. Ve výchozím nastavení to zvedne ramena a vytvoří trojúhelníky na obou stranách těla; trojúhelníky jsou málo více než tři diagonální čáry, které se spojují s druhou. Vzhledem k tomu, že Churchill má na sobě černou barvu a při dalším pálení v temné komoře je naše oko nuceno sledovat vnější linie Churchillova předloktí, bicepsu a ramen, dokud nás nakonec nepřitáhne přímo do této pozoruhodné tváře.

Z těchto dvou příkladů mistrovských umělců se můžeme naučit, jak pomocí diagonálních čar v naší fotografii přitáhnout diváka k našemu konečnému předmětu. Jakmile se začneme vzdalovat od subjektu, tyto diagonální čáry by nás měly znovu vtáhnout zpět do scény. Úspěšné umění vás udrží na scéně tím, že nedovolí vašim očím uniknout.

Existuje několik dalších trojúhelníků, které jsou méně zřejmé. Najdete je? Jde o to, že byste ve své fotografii měli hledat prvky kompozice, dokud se nestane intuitivním procesem.

Studiem a porozuměním mistrů portrétu se můžeme naučit jejich kompoziční techniku a aplikovat ji stejně dobře na krajinu a přírodu. Dobré složení je dobré složení; je to opravdu tak jednoduché.

A pamatujte, že pokud se bavíte, děláte to správně.

Postscript: S ohledem na chuť autorských práv (včetně dalších fotografů) autorských práv požádám čtenáře, aby odkazoval na obrázky, které byly navrženy na rozdíl od mého zveřejnění bez licence. Předem děkujeme za pochopení.