Hostující příspěvek od Rebeccy Lily
S návratem filmu za posledních několik let se mnoho digitálních fotografů ptá, zda provést změnu. O tomto rozhodnutí jsem musel přemýšlet také sám. Stojí za to přidat do výzbroje Contax 645 a natáčet svatby na film?
Rád bych představil svůj upřímný pohled na film vs. digitální v rámci mé vlastní oblasti působnosti jako profesionálního fotografa a fandy. Vlastním Nikon D700 plus 2 filmové fotoaparáty, retro Nikon FM2 a Nikon F100 - na nich jsem fotografoval jak Kodak Portra 400NC, tak Fujifilm Pro 400H. Žádnou z mých filmových prací jsem nevyvinul v báječně skvělé laboratoři, pouze v místní laboratoři (se smíšenými výsledky). Nikdy jsem nenatočil film pro žádnou svoji profesionální práci, pouze pro své osobní projekty. Ale jsem horlivým obdivovatelem několika skvělých profesionálních fotografů a stálým studentem fotografie - ve filmové i digitální aréně.
Film | Nikon FM2 | Nikkor 50mm 1.2 @ f / 1.2 | Fujifilm Pro 400H
Uvědomuji si, že ve filmové a digitální debatě existují různé tábory. Existuje Camp A, který pouze natáčí film a tvrdí, že jednoduše nemůžete reprodukovat vzhled, dojem a barvy filmu na žádném digitálním fotoaparátu. Pak je tu Camp B, který natáčí pouze digitální snímky a tvrdí, že film prostě nestojí za všechny potíže a výdaje. Pak Camp C, kteří používají (nebo alespoň tolerují) obojí a připouštějí, že oba formáty mají silné i slabé stránky. Když už mluvím o své profesionální práci, definoval bych se někde mezi Campem B a C. Poté, co jsem si trochu pohrával s filmem a studoval práci jiných fotografů, mohu rozhodně uznat, že film má oproti digitálnímu několik výhod - hlavně dynamický rozsah (nebo schopnost zachovat detaily ve světlech a stínech v širokém rozsahu zastavení) a také odpouštějící povaha filmu, když jej přeexponujete. Je velmi obtížné vyfouknout film i při přeexponování o 2-3 zastávky - a zvýraznění s filmem se krásně odvalí. V tomto ohledu si můžete při natáčení filmu trochu odpočinout (zejména pokud máte skvělou fotolaboratoř pro jeho vývoj a skenování, ale to je úplně jiné téma).
Film | Nikon FM2 | Nikkor 50mm 1.2 @ f / 1.2 | Kodak Portra 400NC
S filmem však existují i slabiny. Jedním z nich jsou průběžné výdaje na samotný film a čas a výdaje na vývoj / skenování. Dalším je dostupnost vašeho oblíbeného filmu (podívejte se, co se stalo s Portrou 400NC…) A prostě nemůžete pořídit tolik obrázků, pokud musíte průběžně měnit role filmu, jako když máte ve fotoaparátu 32GB CF kartu. Další nevýhoda? Nemůžete zálohovat film; pokud se něco stane s vašimi rolemi mezi natáčením a vývojem, je to velmi nešťastný fotograf - a ještě nešťastnější klient.
Pak je tu otázka laboratoře. Tyto krásné barvy, které mnoho lidí vidí ve filmové práci profesionálních fotografů, jsou často jednoduše výsledkem velmi dobré laboratoře, která vyvinula jejich film a použila specifické barevné profily v procesu skenování. Pokud si nemůžete dovolit dobrou laboratoř nebo nežijete v její blízkosti (a jste příliš nervózní na to, abyste poslali 50 rolí filmu z klientovy svatby), možná vás zneklidní, že tyto výsledky nemůžete reprodukovat ani se stejným fotoaparátem, objektivem a filmová kombinace, kterou používá váš oblíbený profesionál.
Podle mého názoru si myslím, že digitální má ve srovnání s filmem jen jednu hlavní slabost, a to je dynamický rozsah. Váš digitální fotoaparát jednoduše nezvládne světlo stejně dobře jako film a světlo nebude vypadat tak měkce a stejně jako u filmu. Ale myslím si, že tento problém se časem s digitálními fotoaparáty zlepší, protože budou vyvíjeny novější modely s lepšími senzory. Tuto slabost již můžete kompenzovat snímáním ve formátu RAW, abyste maximalizovali obnovu detailů ve světlech a stínech, a prací na technickém zdokonalování, abyste dosáhli konzistentnější přesné expozice. Pořizuji vždy manuální / RAW a spotový metr, což je obrovská pomoc. Předtím, než stisknu spoušť, vím, že mám stále dostatek detailů v mých světlech a stínech, kde je důležité mít detaily. To je výsledek mnoha praktik - a stále stále pracuji na zlepšování své expozice.
Digitální | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Správná expozice a fotografování ve formátu RAW vás již mají na dobré cestě k lepším výsledkům (a doufejme, že výrobci digitálních fotoaparátů budou v blízké budoucnosti věnovat pozornost a poskytnou nám lepší dynamický rozsah!). Ale co ty krásné filmové barvy?
To je místo, kde přichází post-processing a kde jsem osobně našel svůj bod zvratu, který mě přiměl držet se digitálu.
Digitální | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Nejprve je důležité si uvědomit, že digitální obrazy je třeba vyvíjet stejně jako filmové obrazy. Mnoho lidí si mýlí filmový „sooc“ za to, že je skutečně nezpracovaný, ale není tomu tak. Každý filmový obraz zpracovává laboratoř, která jej vyvíjí, a je barevně korigována během procesu skenování - a někdy také v počátečním vyvolávacím procesu (například zpracování push nebo pull nebo cross processing). Aby bylo možné dosáhnout optimálních výsledků, je také nutné vyvíjet digitální obrázky.
Digitální | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Miluji barvy a jemný, „matný“ dojem filmu. Ale pro mě to není o vzhledu žádného filmu - nezůstávám na replikaci jedné konkrétní sady tónů, jako jsou například tóny v tlačeném Fujifilm Pro 400H (které jsou opravdu krásné!). Prostě miluji tento celkový „filmový“ vzhled - jasné, čisté barvy, pastely, jemné tlumené tóny, tlumené odlesky, zrno - to všechno. A s trochou následného zpracování zjistím, že mohu tuto vizi replikovat nebo interpretovat pomocí některé ze svých digitálních prací, kde to vyhovuje. Možná to nevypadá shodně s jedním konkrétním filmem (i když to může být docela blízko, pokud je to cíl). Ale s trochou Lightroomu nebo Photoshopu dokážu svou vlastní uměleckou známkou zachytit podstatu toho, co se mi líbí na vzhledu filmu obecně. A pro mě je to velmi důležitá součást toho, jak vyjadřuji svou práci - prostřednictvím svého post procesu. Baví mě mít kreativní kontrolu nad tím, jak chci, aby moje barvy vyhledávaly každou jednotlivou relaci, kterou natáčím, místo toho, abych tuto kontrolu předal laboratoři.
Jedním z nejdůležitějších kroků při následném zpracování digitálního obrazu k replikaci filmu je pečlivé ovládání světla a světel. V mém normálním pracovním postupu nejprve vytvořím svůj soubor RAW v Lightroomu, buď s přednastavením, nebo s individuálními vylepšeními (například obnovení zvýraznění a korekce expozice). Obrázky obvykle dokončuji ve Photoshopu pomocí akcí. Celkově by měl mít filmový vzhled nižší kontrast, sníženou sytost, změkčené a kontrolované světlo, jemné krémové zvýraznění a matný povrch. Pokud se ve Photoshopu vyznáte a umíte tyto efekty vytvářet, můžete sestavit zajímavé kombinace, které vašim obrázkům dodají filmovou povrchovou úpravu. Pokud potřebujete pomoc s dosažením těchto účinků, existuje mnoho profesionálních produktů, které vám mohou pomoci. Mnoho mých vlastních předvoleb a akcí je speciálně navrženo k vytvoření tohoto vzhledu.
Pokud vás zajímá, jak dosahuji svých mých digitálních obrazů inspirovaných filmem, sdílím některé z mých postprocesních receptů na mém webu www.rebeccalily.com v sekci „Návody“.
Digitální | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Jaký je tedy závěr? Myslím, že je to na vás. Film bude mít ve světě fotografie vždy své místo, stejně jako digitální. To, pro co se rozhodnete sami, záleží na tom, co je pro vás důležité.
Nebo možná, stejně jako já, zjistíte, že je tu místo pro oba.
Digitální | Nikon D700 | Nikkor 24-70mm 2.8 @ f / 2.8
Rebecca Lily je profesionální svatební a komerční fotografka v rámci Bondshots, kterou založila se svým manželem Johnny Patience. Je také návrhářkou předvoleb Lightroom a akcí Photoshopu, které najdete na jejích webových stránkách. Johnny a Rebecca si žijí v krásném irském West Cork.